《Moonage Daydream》：坎城影評

目錄/腳本。布雷特摩根。我們。 2022. 122 分鐘

布雷特摩根 (Brett Morgen) 為您帶來聲音和視覺的禮物月日白日夢，一場電子視聽之旅，圍繞著文藝復興時期的大衛鮑伊 (David Bowie) 不安的心靈，不受限制地進入已故藝術家的莊園。很快我們就會發現，一部電影不足以捕捉這只變色龍，因此摩根選擇了一種令人眼花繚亂的多媒體體驗，並與鮑伊生前的對話所提供的鬆散的、脫離現實的敘述相結合。這是一趟原始的感官之旅，有著令人驚嘆的聲音？特別是重新製作的鮑伊音樂會音頻 - 這需要大螢幕，為粉絲和未來的皈依者提供活動處理。 （《Neon》在美國發行，HBO 提供串流播放，環球影業則在全球發行一部 IMAX 客製的作品。）

這是一次熟練且令人滿意的非傳統演示

最初，明天（柯本：赫克蒙太奇）對鮑伊的態度似乎比這位藝術家對自己的看法更加嚴肅，影片以這位出生於布里克斯頓的「外星搖滾之神」的哲學思考作為開場。鮑伊本人似乎一直熱衷於用任何可用的媒材進行創作，他是一位真正的自學者，一位創意博學者。他自始至終都是一個機智、沉思、超敏銳的存在，即使是在老舊的鏡頭中，例如艾倫·延托布（Alan Yentob）“破解演員”？ 1975 年的紀錄片，他用自己的角色作為盾牌，但方式並不愉快。他幾乎肯定會喜歡這部電影，充滿了他的精神，但並沒有更接近將太空怪異包裝成舒適的分類。那是好事，而且月日白日夢應該期待與去年在同一坎城影展首映的搖滾紀錄片 Todd Haynes 類似的接待嗎？地下絲絨樂隊。

摩根利用了持續不斷的、看似無數的電影剪輯、檔案新聞和音樂會鏡頭以及個人錄音和文件。這部電影的大部分內容以前從未看過，它是一個真正的寶庫。不過，就像鮑伊的職業生涯一樣，感覺是不完整的，當然，從他晚年與伊曼的婚姻到最終令人不安的Blackstar 錄音後死亡之間的這段時間是模糊的，依賴於導演/製片/剪輯師所說的？他設計和編輯的它具有恍惚、催眠的效果。儘管鮑伊最終不再談論他的作品，但摩根強調了藝術家對生活的滿足和樂趣，將他描繪成一個和藹可親的變形者，他興高采烈地說道，“我對一切都非常熱衷”之類的話。 - 以簡單的方式很好地描述了他的職業生涯 - 並且「我」擁有令人難以置信的生活？我很想再做一次。

並以這樣的方式月日白日夢鮑伊幾乎融入了他的存在。

儘管摩根的電影最初看起來似乎沒有敘事軌跡，但它最終遵循一條主線，這在 1983 年《嚴肅月光》巡迴演出之前不可避免地在視覺上有所加重。 （觀看一部如此專注於鮑伊作為表演者的誇誇其談技巧的電影，卻沒有註意到他職業生涯的這一面最終是如何因傷病而結束的，這很奇怪。）然而，音頻和電影參考資料的呈現給鮑伊的職業生涯增添了一種變形的瘴氣。鮑伊與布萊恩伊諾在柏林為《Low》拍攝的鏡頭尤其說明了這一點。三部曲將導致人們期待的“英雄”的演繹。牆下。然而，摩根搬到了布里克斯頓，參加一場前所未見的音樂會和鮑伊經典作品的激動人心的表演（強烈建議觀眾在預訂時優先考慮聲音）。

對於一部摩根花了五年時間（就像這首歌一樣）完成的令人眼花繚亂的電影來說，在片尾字幕中看到一大群聲音技術人員和檔案研究人員也就不足為奇了。 （影片剪輯來自意志的勝利到伊凡雷帝除此之外，藝術作品包括培根和巴斯奎特，特里·奧尼爾、布魯斯·韋伯和米克·洛克的照片，正如人們所預料的那樣，還有很多菲利普·格拉斯的作品。在蜘蛛樂團 (1972) 和鑽石狗 (1974) 巡迴演唱會等音樂會鏡頭之後，一位不願透露姓名的評論家指出，全球轟動的是《讓我們跳舞吧》。這是鮑伊第一次為當下做出巨大的成功，而不是在他的作品中向觀眾展示未來。

這就是鮑伊最令人懷念的地方，也是摩根在所有星人的炫目中準確指出的地方。