「La Jetée，第五槍」：DOK 萊比錫評論

導演：多明尼克卡布雷拉。法國。 2024. 104 分鐘

儘管克里斯馬克的科幻短片本質上是由照片而不是動態影像組成，碼頭（1962）繼續吸引電影製片人和影迷。例證：《第五槍》《La Jetée》是一部引人入勝但又有點漫無目的的新紀實故事，講述的是短片中的一個鏡頭——或者更確切地說是照片。當一位法國老人在第五個鏡頭中似乎認出了自己還是個孩子時，事情就開始了，這引發了導演多米尼克·卡布雷拉(Dominique Cabrera)的一項曲折調查(濱海甘迺迪）。

在概念層面上對影迷最有吸引力。

《第五槍》《La Jetée》參加 DOK Leipzig 比賽；授予 Marker 1963 年作品的電影節也許並非巧合美麗的五月，與碼頭這裡也大量摘錄了該內容。電影資料館和影迷廣播公司可能想看看這個。

在與成年女兒卡米爾參觀法國電影資料館時，讓-亨利認為自己就是那個站在碼頭欄桿上的小男孩——著名的碼頭標題的內容 — 在奧利機場，靠近馬克短片的開頭。讓-亨利來自一個所謂的家庭黑腳人是在法國統治 130 多年期間出生在阿爾及利亞的歐洲人後裔。 1962 年阿爾及利亞獨立後，許多人搬到了法國，儘管有些人從未踏足過這個「祖國」（讓-亨利的家人就是這樣）。正如影片中所解釋的，這些移民會來到奧利觀看其他來自阿爾及利亞的航班抵達，希望他們能認出家鄉的人。

碰巧的是，讓-亨利來自一個圖像製作者和攝影師大家庭，他的表弟多米尼克·卡布雷拉是一名電影製片人，他執導了這部關於調查極不可能的巧合的紀錄片。卡布雷拉的第一個反應是試著弄清楚讓​​-亨利是否真的是那張顆粒狀黑白照片中的男孩。我們看到他站在他的父母旁邊，他們和他一樣，都盯著前方，毫無疑問是在看著一架即將駛來的飛機。分百準確地辨識他們。其他幾名家庭成員以及個人檔案中的照片證據也被帶進來試圖立案。

大部分動作都發生在一個看起來光線昏暗的編輯室裡，研究人員和編輯們正在工作，而卡布雷拉則與她的拍攝對象交談。這些對話是非正式的，通常是因為她正在與家人交談，但即便如此，導演列出資訊的方式並不總是讓人立即理解。然而，對圖像及其意義的思考，對捕捉現實時所創造的替身的思考，確實讓事情變得有趣。

事實上，這部電影在概念層面上對影迷最有吸引力。原作的主題之一碼頭，例如，是時間旅行。卡布雷拉的電影，拍攝於 60 多年後碼頭但當那些在短片中扮演角色的人看到自己年輕時的樣子時，也會情不自禁地嘗試這個概念。除了其他 Marker 電影中的實際片段之外，還有許多閃爍的內容引用了這位標誌性電影製片人的作品。然而，家族史對於角色來說似乎比對觀眾來說更有趣。對於對法國殖民歷史一無所知的外國觀眾來說，情況更是如此。

索菲·布魯內特(Sophie Brunet) 和多米尼克·巴比爾(Dominique Barbier) 提供的剪輯也可以更加嚴謹一些，因為這部電影在104 分鐘的長度中確實超出了人們的歡迎程度——幾乎是馬克短片長度的四倍。由於這部電影是由法德廣播公司 Arte 聯合製作的，也許較短的電視版本已經在製作中。