《伊諾》：聖丹斯影評

導演。加里·赫斯威特。美國/英國。 2024. 100 分鐘

和伊諾英國傳奇音樂先驅、Talking Heads、David Bowie 和 U2 等著名樂團的著名製作人，獲得了一部由他自己的創新打造的巧妙紀錄片。受到布萊恩·伊諾“生成音樂”概念的啟發，在該概念中，音樂作品是根據系統建立的一組聲音元素或音符來創作的，這部電影將自己標榜為第一部“生成紀錄片” 。 ？即時電腦產生的混音展開，即每次看到它時都會有所不同。

唯一不變的、也是這部電影值得一看的，就是這個人自己

為了實現這一壯舉，電影製片人加里·赫斯威特（Gary Hustwit）（黑體）和數位藝術家 Brendan Dawes 創作伊諾使用他們自己設計的軟體程序，因此每次放映都是完全獨特的，由不同的訪談場景和檔案序列組成的多樣化變化，每次都以獨特的順序展開。這部紀錄片應該會受到那些希望填補其藝術、文化和音樂空缺的國際廣播公司的歡迎？

儘管這聽起來也具有技術革命性，但這並不是真正的原因伊諾脫穎而出。當然，令人感興趣的是，這裡正在審查的紀錄片與其他人以後看到的紀錄片並不完全相同。但唯一不變的是這個人本人，也是這部電影值得一看的原因。迷人、聰明、敏感、和藹可親，對音樂藝術形式表現出近乎孩童般的熱情和深刻（儘管從不自命不凡）的質疑，無論電影的製作如何創新，伊諾都是一個偉大的伙伴。除了幾個快速的兩秒插播鏡頭外矩陣-就像螢幕上識別軟體的數位代碼一樣，一些觀眾可能在觀看這部電影時並不知道它正在不斷地重新製作。

影片隨機產生的結構設法足夠連貫，使實驗基本成功。雖然它不遵循傳統的敘事或情感弧線，並且一些觀眾可能會體驗到一個飆升的高潮蒙太奇序列，在電影中間而不是結尾總結了伊諾的精神，但也許這並不重要。畢竟，伊諾本人會告訴你，人類與生俱來的模式識別感將直觀地建立聯繫，使事物保持一致。正如他在電影中所說，“觀眾的大腦負責烹飪。”

在這個版本中伊諾這部電影講述了他早年在薩福克長大的經歷，受到《Little Richard》和Silhouettes doo-wop 熱門歌曲“Get a Job”的啟發，到在Roxie Music 中與Bryan Ferry 一起演奏合成器、與Bowie 合作等專業亮點，在與 U2 的混音室創作他們標誌性的“驕傲（以愛之名）”期間？曲目，並與 Talking Heads 主唱 David Byrne 開玩笑談論他們最近的合作專輯“Everything That Happens Will Happen Today”。

還有很多場景是，真誠的七十多歲的伊諾坐著，直接對著鏡頭說話，在電腦上編輯音樂，被他最喜歡的YouTube 剪輯之前播放的大廣告迷惑，並提出他的音樂、藝術哲學、與未來。 「我發現歌唱是世界和平的關鍵，」他在電影中的某個時刻說過（儘管也許不是你的版本）。

無論是否包含一個場景，都有一些主題和想法，甚至是電影製作者可能為每個人保留的笑話。例如，請注意音樂家勞瑞·安德森（Laurie Anderson）正在閱讀伊諾的《傾斜策略》（Oblique Strategies）。閃存卡——他多年來用作創作靈感的座右銘和口號的集合。伊諾也偏愛「情感」的力量，而不是任何宏大的政治或智力活動，作為他音樂和藝術的主要動力。這是一種直覺的存在和工作方式，伊諾,這部電影顯然是在試圖效仿。

然而，即使布萊恩伊諾最終也錄製了他的音樂，所以人們想知道在這部紀錄片的許多版本中是否有一個版本如此出色，以至於它可能是最終的版本。但就目前而言，我們只需要對多種說法持開放態度。