導演：勞拉·普瓦特拉斯。美國。 2022. 117 分鐘
攝影師南·戈爾丁（Nan Goldin）一直是美國藝術界一股不妥協的顛覆性力量。從 1970 年代中期開始，她就開始活躍起來，她將鏡頭轉向自己的生活以及她的圈子裡的局外人和文化叛逆者。她拍下了自己穿著戀物癖裝備做愛的照片；被前任毆打後瘀青流血。但正如勞拉·波伊特拉斯(Laura Poitras) 創作的這幅引人入勝、富有啟發性、榮獲威尼斯金獅獎的肖像畫所表明的那樣，使戈爾丁成為真正激進人物的並不是其越軌的題材，也不是她在愛滋病危機期間透過藝術所展現的激進主義。甚至連她在職業生涯之初就愉快地承認為了將一箱照片運到畫廊而勾引了一名出租車司機，這也不是事實。事實上，當她發現自己處於被藝術機構擁抱的舒適位置後，她利用自己的形象特權與那些讚揚她的機構開戰。
這是一個引人入勝但有時直率得令人不安的主題
普瓦特拉斯將戈爾丁的傳記與她最近反對薩克勒家族藝術慈善事業洗名的活動的敘述結合在一起。大型製藥億萬富翁王朝，靠著奧施康定賺了一大筆錢，奧施康定是鴉片類藥物危機的根源。
雖然戈爾丁早年生活的細節和她作為藝術家的成長也許為影片提供了更直接迷人的方面，但普瓦特拉斯通過梳理從戈爾丁的創作開始到今天的政治線索，優雅地證明了雙重焦點的合理性。結果是近年來更令人滿意和更具挑釁性的藝術家肖像畫之一。普瓦特拉斯的電影結合了托德·海恩斯對更廣泛的文化景觀的豐富描繪。地下絲絨樂隊，帶著棱角分明的坦率瑪麗娜·阿布拉莫維奇：藝術家在場。該影片還將在紐約電影節和 TIFF 的核心單元中放映，並可能成為頒獎季的有力競爭者。
戈爾丁的作品長期以來一直面臨著恥辱、恥辱和秘密，從她對 20 世紀 70 年代波士頓夜間變裝皇后生活中親密時刻的描繪開始。這使她成為一個異常開放和勇敢的電影主題。她之前沒有討論過她作為性工作者的經歷，所以在這裡談談。同樣，她談到了她幾次濫用藥物的經歷，最終導致手術後對奧施康定上癮。
正是這段經歷促使她成立了壓力小組PAIN（現在處方成癮幹預）。儘管對阿片類藥物危機以及薩克勒家族在其中所扮演的角色的報道肯定不乏——最近的例子包括亞歷克斯·吉布尼 (Alex Gibney) 的兩部分 HBO 紀錄片世紀之罪以及電視劇系列昏迷病– 這部電影重點關注藝術和展覽世界的共謀，直到它被要求承擔責任為止，這為故事帶來了新的視角。
普瓦特拉斯捕捉戈爾丁藝術精神的方法將她標誌性的幻燈片的廣泛使用與充滿活力、詳盡研究的檔案片段結合起來。作為一部電影製作，它並沒有試圖與戈爾丁作品的正式大膽相媲美，但它確實提供了一個令人滿意的複雜的三維框架，將個人歷史和創意表達聯繫在一起。雖然戈爾丁聲稱她透過攝影找到了自己的聲音，但她說話的聲音給人留下了持久的印象——低沉、冷漠、冷漠，當她描述姐姐自殺和早期家庭創傷的影響時，她就像子彈一樣堅強，這是一個令人著迷的話題，儘管有時直率得令人不安。
Arlene 
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