《星際探索》：威尼斯評論

導演：詹姆斯格雷。我們。 2019. 123 分鐘

在星際探索一位情感封閉的太空人穿越太陽系尋找他失散已久的父親——也許最終與這個因缺席而留下心靈傷痕的父親達成了某種解脫。導演詹姆斯·格雷這部精彩的科幻劇講述了一段既隱喻又真實的旅程，布拉德·皮特自信地扮演了一個謎一樣的人物，他像幻肢一樣帶著失踪的父親。一個讓他感到沉重的負擔，無形地影響著他已經成為的成年人。雖然主要是一種冥想體驗，星際探索也為一些精彩的懸疑片段留出了空間，從而形成了一部發人深省的生死攸關的電影。

星際探索靠在皮特的肩膀上，他的表演充滿了痛苦的憂鬱

該片在威尼斯首映，並於 9 月 18 日在英國上映，兩天後在美國上映。皮特的人氣將受到考驗：星際探索這不是一場歡樂的太空冒險，所以那些尋找逃避現實大片的人會感到失望。但強烈的評論和嚴肅的科幻聲望可能會吸引挑剔的觀眾。

這部電影的背景設定在不久的將來，皮特飾演羅伊，一名宇航員，他很難與人親近——特別是他的前任伊芙（麗芙·泰勒飾），她總是在工作中退居二線。美國政府招募羅伊執行一項危險任務；他將前往利馬計畫所在地海王星，看看它是否與衝向地球、威脅地球生存的災難性能量爆發有關。但正如他的上級所知，利馬計劃是由羅伊的父親克利福德（湯米·李·瓊斯飾）負責管理的，他是美國獲得勳章最多的宇航員，但幾十年來卻杳無音信。

就像格雷的上一部電影一樣，失落的Z城,星際探索聽起來可能像是一個傳統的冒險故事，但實際上，這是一個智力複雜、精心設計的內心旅程，其中一個孤獨的人與他的惡魔搏鬥。可以肯定的是，對此有一種熟悉感黑暗之心羅伊的低聲、貼近鼻子的畫外音常常增添了另一層傳統。儘管有這些限制，而且泰勒被降級為一個骨瘦如柴的失望情人角色，但這部引人入勝的電影深入探討了其父子主題。

星際探索靠在皮特的肩膀上，他的表演充滿了痛苦的憂鬱。雖然人們希望畫外音不要那麼在場——羅伊之所以引人注目，很大程度上是因為他不可知，甚至對他自己來說也是如此——演員暗示了這位擅長孤獨工作但幾乎一無所有的專業太空人的一切空虛和疲憊。羅伊不確定他是否真的想在這次航行結束時找到克利福德，許多人都認為他已經死了，皮特巧妙地闡明了角色中憤怒、愛和背叛的混合體，因為他越來越接近與他可能的重聚。

與攝影師 Hoyte van Hoytema、美術指導 Kevin Thompson 合作 當羅伊從地球到月球、火星到海王星時，格雷與視覺效果總監艾倫·馬里斯一起製作了無數華麗的寬屏圖像，其中包括兩個特殊且意想不到的動作序列，巧妙地傳達了這個未來世界的恐怖。

但星際探索在很大程度上抵制了它對技術更先進的社會的願景讓我們驚嘆不已。相反，格雷專注於太空旅行的具體細節，將事件紮根於現實主義。這項策略是明智的，表明星際探索與其說他對奇幻感興趣，不如說他更感興趣的是用寒冷浩瀚的宇宙來比喻羅伊精神上的深度孤立。雖然這是皮特的電影，但配角雖然很少使用，但卻補充了陰沉、自然主義的基調——尤其是瓊斯，他在短短的幾行詩中像徵著一位遙遠父親的氣勢、堅忍的形象，給克利福德一種近乎神話般的宏偉。