在三年多的寫作和開發過程中拿針的女孩,編劇兼導演馬格努斯馮霍恩意識到他正在創造一個扭曲的童話故事。故事講述了第一次世界大戰末期哥本哈根貧困的年輕工廠工人卡羅琳(維克·卡門·索恩飾)的故事。她的丈夫在敵對行動中被毀容,她向不可靠、富有的老闆尋找愛情,然後遇到了一位魅力十足的老婦人(崔娜·迪霍姆飾),她似乎可以為她提供更好的生活。

當他看得更深入時,馮霍恩看到了這個故事中浮現出的童話主題:「一個住在閣樓上的貧窮女人,一個騎著白馬的王子,結果卻是一個膽小鬼,一個沒有面孔但有一顆金子般的心的怪物。

這部電影的靈感來自達格瑪·奧弗拜的真實故事,她是一位在丹麥仍然因可怕的罪行而臭名昭著的女人(國際銀幕不會在這裡劇透)在 1910 年代。馮霍恩與丹麥的 Line Langebek 共同創作的劇本絕對不是達格瑪的傳記片,而且感覺與 2024 年相關,主題是社會如何對待不受歡迎的人。 「我在[寫作]過程中很晚才開始意識到這個童話元素,」出生於瑞典、現居波蘭的馮霍恩說。 「這是很多有趣的巧合——就像在過去,我們可以誇大事情並僥倖逃脫懲罰,就像達格瑪有一家糖果店一樣。所有這些都變得具有像徵意義。

製片人 Malene Blenkov 在 Nordisk 發起了這個項目,並引進了馮霍恩的長期合作者、Lava Films 的波蘭製片人 Mariusz Wlodarski。該片的支持者包括丹麥電影學院、波蘭電影學院、瑞典電影學院、Eurimages、Nordisk Film & TV Fond、Creative Europe MEDIA、DR 和 SVT,而 The Match Factory 則負責銷售。

拿針的女孩標誌著馮霍恩首次亮相坎城影展。他的第一部作品此後以瑞典為背景,於 2015 年導演雙週首映,以波蘭為背景入選2020年坎城影展標籤。

這也是他最複雜的製作——影片部分在瑞典西部拍攝,但主要在波蘭拍攝,拍攝地點包括羅茲和弗羅茨瓦夫。劇組成員大部分由波蘭人、丹麥人和瑞典人組成,馮霍恩對他們在短短 30 天的拍攝時間內所取得的成就表示敬意。

「我們對這部電影的外觀抱有很高的期望,但我們沒有數億的預算,」他說。 “但我們知道它必須在視覺上令人驚嘆。”

鼓舞人心的電影製作人

電影製片人和他的攝影指導米哈爾·戴梅克 (Michal Dymek) 從大衛·里恩 (David Lean) 的電影中汲取靈感霧都孤兒, 大衛林區的像人和史蒂芬史匹柏的辛德勒的名單。他們也研究了格拉斯哥和曼徹斯特等英國城市工業時代的攝影作品,以及瑪格南檔案館和羅伯特·弗蘭克的黑白照片。

在聲音設計方面,馮·霍恩與奧斯卡·斯克里弗(Oskar Skriver)合作,獲得更多“卡羅琳的內心或主觀版本”——這樣我們在某種程度上從她的角度觀看這部電影。這與,希望聽起來更像紀錄片。

拿針的女孩與他過去的電影相比,他使用了更多的音樂,並與丹麥前衛音樂家和作曲家弗雷德里克·霍夫邁爾合作,創作出了一部聽起來咄咄逼人且在某些場景中相當現代的配樂。 「她發出了很多有趣的聲音,幾乎感覺不像音樂,」馮霍恩說。 “她的音樂非常大膽。”

馮霍恩出生於哥德堡,當時還不會說任何波蘭語,他做出了大膽的舉動,進入羅茲著名的波蘭國家電影學校就讀,現在他在那裡任教。當被問及他是否認為自己的作品更多地受到北歐或東歐電影傳統的啟發時,他說:「我沒有考慮來自這些國家的電影,而是更多地考慮生活在瑞典和波蘭的意義。我之所以能感受到這兩件事,是因為它們在溫度和能量、政治和歷史等各個方面都如此不同。