明日之星一對一：山姆耶茨遇見喬納森特普利茨基

點擊此處查看更多明日之星

薩姆耶茨： 你們的差異有哪些 當你自己寫電影而不是給你一個劇本來導演時，你會採取什麼方式？

喬納森‧特普利茨基：它們都是很棒的體驗。我剛拍完一部電影[邱吉爾] 是別人寫的。在我們拍攝之前我只花了六個星期的時間，因為他們失去了導演。編劇[亞歷克斯馮通澤爾曼]，這是她的第一部電影劇本。她是一名記者，知道自己的狀況，但場景也演得非常好，我們的演員陣容也很棒。當這種情況發生時，你就可以客觀地瀏覽劇本並給予註釋。當你寫完它時，很難保持客觀。

西： 你喜歡移動的相機，它讓事物變得動態，你的取景也令人興奮。

傑特：如何構圖相機非常重要。我只與真正熱衷於探索它的 DoP 合作成功。當你拍電視時，這很有趣，因為電視對導演的抱怨在某種程度上很盛行，除非你和優秀的人一起工作。這幾乎是一個骯髒的詞。一旦你帶來一些東西，很多人就會說：“這不是我們在電視中所做的。”我懷疑告訴人們不要有創造力並不是正確的方法，因為那不是電視的未來。

西： 我們可以談談您最早的一些電影記憶嗎？

傑特：我不是那些沉迷於電影的孩子之一，但我很幸運，我的父母帶我去看了早期彼得·塞勒斯的電影，例如派對, 一些粉紅豹和奇蒂奇蒂邦邦。但我 12 歲時並沒有拍 Super 8 電影。我最終在倫敦度過了八年，但在世界各地背包旅行。在 80 年代遊歷歐洲，我開始觀看大量歐洲電影，並且開始喜歡 70 年代的美國驚悚片，例如視差視圖,禿鷹三天和所有總統的手下。

SY：您認為這些旅行對您的電影製作有幫助嗎？

傑特：無疑。我從旅行中學到的關於導演的知識和在電影學校學到的一樣多。導演不就是把你的人生經驗帶到這些東西嗎？你如何與人交往，你如何說故事，你如何記住他們。嘗試製作一部好電影確實很重要，但我也希望獲得製作好電影的經驗。對我來說，如果你不快樂並且讓其他人的生活變得他媽的痛苦，那麼無論它有多麼偉大，都沒有關係。我不明白。我喜歡和這些富有創意的人一起出去玩，我想創造一個讓人們可以盡最大努力工作的環境。

SY：在你同時代的人當中，你欣賞誰的作品？

傑特：我真的很佩服史派克李和史蒂文索德伯格。他們都創建了一個模型，我認為這是一種有趣的開始。我喜歡他們的方法論。索德柏格對於剪輯節奏有著令人難以置信且非同尋常的眼光，而史派克李的對抗風格也非常有趣。我也喜歡吉姆賈木許早期的電影、塔可夫斯基和費里尼。

西： 您用膠片和數位拍攝過。從你的角度來看，有哪些差異？

傑特：不是很多。電影中有一個更嚴格的規則，每次場景結束時，你都在透過鏡頭炒錢，所以你會「剪輯」。但有了數位化，你就可以繼續轉動。粗略地說，電影的發展就是關於你能在黑人身上獲得多少細節。數位化的發展就是你如何控制白人。這變得越來越好。每一代相機的數位化都變得更加電影化。

西： 您認為個人參與專案有必要嗎？

傑特：是的，即使它相當晦澀難懂。您需要能夠與材料和角色建立聯繫。例如，與邱吉爾，他可以被視為戰犯或偉大英雄，但你需要對這兩種觀點有冷靜的看法，讓這部電影講述「一個男人」。並讓這些判斷懸而未決。

西： 您對電影和電視項目的處理方式有不同嗎？

傑特：並不真地。你是被迫的，一點點。在電視領域，創意的驅動力通常來自編劇和製片人，有時他們會請一位導演來進行設置，然後再請其他導演來填補這些空白。所以當你到達那裡時，許多創造性的決定已經做出了。我在工作中獲得了很好的經驗布羅德徹奇和小陽春。我做過的其他事情，他們對自己正在尋找的東西有了更深刻的認識，但並不是特別靈活。這可能會令人沮喪。曾經有人告訴我，「我們不在電視上拍攝人物簡介」。就像，也許你不這樣做，但把你的手拿開。

西： 您會給有抱負的導演什麼建議？

傑特：我想說的第一件事是享受它，並讓這個過程對你自己和你帶來的人盡可能好。擁抱責任。保持開放的態度。選擇粗體選項。會有一百萬人告訴你要軟化它，但如果它有好的骨頭，它就有機會。現在，隨著行動影像有如此多的格式出現，脫穎而出的是精彩的故事，講得很好。你必須充滿熱情。一部電影不需要 20 分鐘。多年來一直有人在開發它。它必須是一個足夠好的故事來證明那個時間是合理的。

我開發的東西在兩年後就碰壁了。這就是為什麼我總是在開發三到四件事。籌集資金將戲劇搬上大銀幕變得更加困難。看看當前的漫畫系列。可悲的是，觀眾已經被帶到了一個他們渴望狹隘事物的地方。讓觀眾去看一部關於難民的艱難戲劇？它可能會吸引很多人，但這不再是人們去電影院的原因。已經發生的變化之一是，Netflix 和 Showtime 等公司正在製作曾經屬於獨立電影領域的節目。絕命毒師，你可以將其視為一部獨立電影，但如果你嘗試資助一部關於教師成為冰毒廚師和毒販的電影，你的預算就會很小。