鑑於他的父母以有史以來最偉大的作曲家之一的名字為他命名,路德維希·戈蘭鬆成為一名音樂家也許並不奇怪。 1984年出生於瑞典,奧斯卡得獎作曲家黑豹, 宗旨奧本海默六歲時收到了他的第一把吉他。 「我的」爸爸和我每天都會坐下來玩10分鐘;這成了我和他獨處的時間,是我們建立連結的一種方式。然後,當我九歲時,我真正發現了音樂。我聽到 Metallica 後就想,“好吧,我想一輩子都這樣做。”

15 歲時,戈蘭森是高中生中為專業管弦樂團創作五分鐘作品的三人之一。 ?聖誕節前的惡夢剪刀手愛德華,?他回憶道。 “我寫的這篇文章的靈感來自約翰威廉斯。”戈蘭森聽到由 70 人組成的管弦樂隊演奏的這首曲子,感到不知所措,並沉迷於再次體驗那種感覺。 ? 我意識到唯一的方法就是電影配樂。但那些需要這些情感的電影可能不是在瑞典製作的。這是好萊塢製作的電影。

首先,戈蘭森在斯德哥爾摩皇家音樂學院學習吉他,然後在南加州大學學習電影和電視作曲,在那裡他遇到了瑞恩·庫格勒並為他的學生電影配樂。 (?我立刻就知道他有多有才華,?作曲家說。)畢業後,戈蘭森在接下來的幾年裡幫助穿著普拉達的女王作曲家西奧多·夏皮羅 (Theodore Shapiro),在電視領域取得重大突破之前社群,為該劇工作了六季。 ?我必須和管弦樂團一起錄音,我必須做星際大戰音樂,魔戒欺騙。這是很棒的訓練。

該節目還促使戈蘭森作為《社區》明星唐納德·格洛弗的音樂項目“Childish Gambino”的編劇和製作人參與其中。

2013年,庫格勒邀請作曲家為他的處女作配樂弗魯特韋爾站,這對兩人來說都是第一次,隨後兩人開始合作信條,然後是漫威大片黑豹,這為戈蘭森贏得了奧斯卡最佳原創配樂獎。與此同時,克里斯多福諾蘭正在為他的反轉驚悚片尋找作曲家宗旨並且,作為粉絲信條得分,稱為瑞典人。事實證明,這次合作卓有成效,因此諾蘭在開始下一個計畫時再次求助於戈蘭森。

音樂劇第一

諾蘭的劇本奧本海默?一部關於領導原子彈開發的人的三小時傳記劇?眾所周知,它是用第一人稱寫的。 “這是我以前從未經歷過的事情,?”戈蘭森說。 ?你想感受他的感受,看看他所看到的。不要坐在那裡評判他。克里斯給了我一個想法?用小提琴來描繪奧本海默的性格。

為什麼是小提琴? “它是一種無品樂器,所以通過改變顫音、改變弓法,你可以在瞬間從美麗、平靜、浪漫的音調變成令人難以置信的神經質,”戈蘭森 (Göransson) 解釋道,他也為皮克斯 (Pixar) 的作品配樂變紅和星際大戰衍生劇曼達洛人。 ?它可以拉動你的心弦,或讓你的血液沸騰,或讓你的血液冰冷。一般來說,小提琴用於恐怖片或驚悚片。但是,如果不是用尖銳的集群來演奏,而是讓它變得柔和並用顫音來演奏呢?

Göransson 的妻子 Serena McKinney 是一位出色的小提琴家,因此他開始在錄音室與她一起錄音,試圖創造出有趣的聲音景觀。但我意識到開始這部電影工作的唯一方法就是專注於角色的情感核心。戈蘭森的腦海中浮現出一段三音符的旋律,“一段非常簡單的貝斯線”,並將其錄製在鍵盤上。 ? 然後頂部的旋律出現在我的腦海中,我讓小威錄製它。她的表演方式是怎麼樣的?很親密,麥克風裡幾乎都能聽到她的呼吸聲?真的很感動我。我把它發給克里斯了。他立即打電話說:“我們這裡有東西。”

在那個階段,戈蘭森?誰與他的妻子和兩個兒子住在洛杉磯?是根據他的「劇本記憶」創作的嗎?但他很快就密切參與了諾蘭的電影製作過程。 ?他們邀請我去 Imax 劇院觀看視覺效果測試。沒有聲音,只有這些令人難以置信的視覺實驗對我產生了非常強大的影響。此外,還有希里安墨菲 (Cillian Murphy) 臉部的特寫以及他將要穿的衣服,看看會有什麼感覺。這給了我很多啟發。每週我都在寫音樂,我會和克里斯見面並交談。在開始拍攝之前,我會播放大約兩個小時的音樂。我也參觀片場。我不斷地參與、聽到、看到事物。

雖然奧本海默有他的小提琴主題,但對於電影的終極對手美國原子能委員會主席劉易斯·施特勞斯(由小羅伯特·唐尼飾演)來說,戈蘭森決定使用豎琴? ? ?而奧本海默的妻子基蒂(艾蜜莉布朗特飾)則由鋼琴代表。 「她」是讓他腳踏實地的人。她是他生命中最有權勢的人。她的主題是基於 12 個鋼琴和弦,中間有很長的停頓,所以你可以真正感受到它,因為她的許多場景都有這種張力。

戈蘭森說,諾蘭和剪輯師珍妮佛拉梅開始剪輯電影後,他們就融入了已經寫好的音樂,因為「克里斯不使用臨時音樂」。 “很多都有效,有些則無效。”剪輯後我會仔細檢查每個提示。在涉及史特勞斯的第三幕國會聽證會上,諾蘭要求音樂充滿張力。 ?克里斯讓我寫一首 25 分鐘的推進音樂。 Chris 和 Jen 將其切入該場景,然後因為他們將其縮短至 15 分鐘,所以我重寫並重做了它。

當錄製樂譜時,戈蘭森使用了好萊塢交響樂團的 46 件弦樂部分,「因為人性化」。涉及;他估計成品電影中 70% 到 80% 的音樂是由現場音樂家演奏的。 “讓這個樂隊在一個房間裡,演奏者和指揮的個性,將音樂帶入生活,對它的結果產生了巨大的影響,”他解釋道。 ? 我們可以誇大某些片段或使動態上下起伏,使其更加懸疑或情緒化。儘管有時我使用合成器或生產等現代元素,但這一切都非常有機。

此外,戈蘭森的配樂也融入了音效,尤其是跺腳聲。 ? [諾蘭]把這些寄給我,我把它們融入音樂中。最突出的是史特勞斯最不安​​的地方,鏡頭切回審訊室裡的奧本海默,牆壁變亮。我用了一些來增強那一刻。

《奧本海默》於7 月由環球影業發行,以9.52 億美元的票房與全球電影觀眾產生了共鳴,並使戈蘭森躋身奧斯卡入圍名單和英國電影和電視藝術學院最佳原創配樂長名單。在連續完成兩個「非常繁重的項目」之後? ?前奧本海默曾是黑豹續集永遠的瓦幹達?戈蘭森正在好好休息。

「我已經工作了 15 年,而且一直都是『邁向下一個,」他承認。 「我」需要一些時間來反思和充電。我感到很幸運,我能夠與我認為是真正的藝術家的人一起工作,製作我關心的東西,我想繼續這個旅程。