DocLab 是 IDFA 的互動和沈浸式非小說類小說中心,是觀眾挑戰感官的地方。許多節慶參與者仍然對過去的 DocLab 作品有著深刻的記憶,例如著名死亡事件2015年,他們被邀請躺在密封的棺材裡,聽肯尼迪遇刺的錄音,周圍瀰漫著傑基甘迺迪的香水味。
2020 年版 DocLab 一如既往地充滿冒險精神。即使是採訪 IDFA 新媒體負責人 Caspar Sonnen 也是一種冒險——我們在 DocLab 的線上社交平台的虛擬餐廳裡見面。該場地還設有“瑜伽閣樓”、“香檳塔”、卡拉 OK 室和“審判日期”等實驗項目,索南說,該項目允許遊客“評判彼此的客廳”。
今年,由於荷蘭電影院重新開放(從今晚午夜起每個房間最多可容納 30 人),精選中的某些作品仍然可以實際參觀。巨大的 ARTIS 天文館的圓頂放映將包括 Kitoko Diva 的影片【宇宙中的黑人】,塔瑪拉·紹高魯的沉默的迴聲和大衛·奧萊利的電暈語音郵件。
DocLab 還擁有強大的線上影響力。 VR派對、歡樂時光和虛擬「遠端迪斯可」幾乎每晚都會上演。
「我們在 2007 年啟動了該計劃,旨在解決如何向現實的集體觀眾呈現只能在瀏覽器中以數位方式體驗的互動式內容的問題。這就是 DocLab 被稱為「實驗室」的全部原因,」Sonnen 談到 DocLab 的起源時說道。 “對我們來說,作為一個節日,它是一個實驗室,用來嘗試展示短暫的數位藝術的新方式,這些藝術沒有家,我們也不知道如何展示。”
但隨著 DocLab 以及互動和沈浸式藝術展覽變得越來越實體化,疫情帶來了意想不到的挑戰,儘管與 IDFA 的電影部分有所不同。
「我們對在物理和數位之間來回切換的掙扎並不陌生,但我們被允許做什麼的完全不確定性是,」他繼續說道。 「但當我們看到藝術家如何創造性地應對這場流行病時,我們很容易不再為自己感到難過。隨著他們在數位和實體之間更加自由地移動,我們決定創建請勿觸摸是與 IDFA 表演藝術計畫《IDFA on Stage》合作的特別節目。
亮點請勿觸摸包括 Bart van de Woestijne 的按照消失順序,「這基本上是對孤獨或隔離的探索,」索南解釋道。 “在這個小攤位內,你實際上可以觀察這座城市,因為你與它隔絕。”
Van de Woestijne 還有第二件更不尋常的作品,氧債,其中包括 26 名參與者同時配備心臟監測器並騎上健身車參加「哲學」動感單車課程。 “你的心率會被放大,這樣你就可以真正聽到自己的心跳,因為你有現場表演者/動感單車教練在傳統的健身體驗課程中上課,然後演變成你自己死亡率的強烈反映,”索南說。
新的線上作品是這些實體裝置和放映的補充。 「整個世界已經轉移到網路上……這為數位藝術家與更廣泛的觀眾建立聯繫創造了一個非常美麗的新景觀,」索南建議。 “你在家看的 Netflix 節目就這麼多。”
他提到了沉浸式藝術家 Lance Weiler 的作品有煙的地方,最初是一個實體裝置,但現在已被改編並製成集體在線現場表演,作為藝術家在大流行期間重新思考其實踐的例子。
Sonnen 表示:「觀眾被困在自己的客廳裡,在筆記型電腦後面,這一事實開啟了參與者之間共享親密關係的可能性,這扭曲了Zoom 疲勞,並創造了一種非常引人注目的新型體驗。
然而,對於局外人來說,虛擬實境和互動故事敘述通常仍然顯得深奧、自命不凡且令人反感。如果您沒有 VR 耳機,則無法始終參與。
Sonnen 承認:「可以說,在過去的八年裡,VR 一直處於成為主流的邊緣。從藝術角度來看,這種媒體正在以驚人的速度發展,但仍然只有極少數人在家中擁有耳機。
對於 Sonnen 來說,原則上每個人都可以使用 DocLab,而且它的產品不僅僅只有那些擁有耳機和內部知識的人才能使用。 「我們實際上正在尋找一個可以在瀏覽器中訪問的數位平台,作為我們的主要社交中心和線上展覽空間,」他說。 「戴著耳機的人可以在世界任何地方在家觀看 VR 節目。但我們很高興仍然可以為阿姆斯特丹的觀眾提供繼續觀看我們的放映和表演的機會,即使他們沒有耳機。