法國銷售部門如何適應充滿挑戰的時代

今年共有 45 家銷售公司在市場上正式註冊，其中包括 4 家 2017 年未參加的新興公司，使其成為柏林最大的全國銷售代表團。

當這種主導地位被指出時，其專業人士只是聳聳肩。對他們來說，考慮到電影融入法國文化認同和產業戰略的方式，這是一種自然的情況。「法國銷售奢侈品和電影，電影也是奢侈品的一部分，」銷售公司 Playtime（前身為 Films Distribution）的聯合創始人 Nicolas Brigaud-Robert 說。

「法國成為銷售公司孵化器的原因有很多，」Celluloid Dreams 創辦人 Hengameh Panahi 說道，她在 20 世紀 80 年代末將公司從布魯塞爾搬到了巴黎。「電影誕生於法國。坎城仍然是世界上最重要的國際電影節；法國電影是所有外語片中出口記錄最好的；而且還有很棒的電影學校和完善的融資系統以及通過 CNC 對所有價值鏈提供支持。

Wild Bunch 聯合執行長 Vincent Maraval 補充說：「法國有國際銷售的傳統，因為這是為雄心勃勃的法國電影提供資金的唯一途徑。長期以來，美國電影可以透過本國市場為自己籌集資金，而外國電影則需要聯合製作或合作夥伴。

Maraval 也強調了早期一代法國銷售代理的遺產，他們在 1970 年代末和 1980 年代開創了外語電影銷售活動。「外語電影國際銷售的教父是法國人：雅克·勒格盧、雅克·埃里克·施特勞斯、阿蘭·瓦尼爾。他們發明了它，」他說。

「如今，美國最好的推銷員是法國人——派崔克·沃克斯伯格。還有像尼可拉斯沙蒂爾（Nicolas Chartier）這樣的人物，」他補充道，分別指的是獅門影業電影集團負責人和電壓影業公司的創始執行長。

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無論支撐該行業的歷史和當代基本面如何，法國銷售公司的激增仍然是一個令人驚嘆的話題，一些行業專業人士詢問這種情況還能持續多久。「今年，當我走進UniFrance Rendez-vous 時，看到所有這些公司擠滿了洲際酒店的一個又一個房間，我心想，'哇'，」Alma Cinema 銷售主管Sara May 說道，她指的是出口機構UniFrance一月的巴黎年度會議。 “還有一些整合的空間，”她補充道。 “法國銷售界有很多友情，許多公司之間也有天然的親和力，這使得這一切變得可行。”

但帕納西表示，由於許多在法國以外營運的銷售公司具有高度個人化的特點，這說來容易做來難。「這似乎合乎邏輯，但不可能做出可靠的預測，」她說。「我不久前就預計會出現整合或資金流受阻，但並沒有發生。這些公司的身份通常是由其編輯內容的策劃以及與製作人、人才和發行商的關係強度來定義的，這使得它非常個人化，因此紙上的邏輯整合在現實中證明更具挑戰性。」

馬拉瓦爾認為，沒有必要進行整合，因為許多規模較小的企業並不是只追求利潤。「這些規模較小的獨立業務通常由充滿熱情的人經營，並不純粹以商業為導向，」他說。

這種熱情可能遍及所有法國銷售公司，無論規模大小。但無論動機如何，他們都在艱難的長片銷售和發行環境中運作：在全球數位平台時代，觀眾習慣、發行平台和融資鏈都改變了。

適應或死亡

考慮到其業務的多樣性，在法國境外運營的公司正在採取不同的方法來應對這些挑戰。 Urban Distribution International 的創始執行長 Frédéric Corvez 表示，他的公司已經增加了業務量並擴大了編輯範圍，以應對市場變化。

「作者電影已經結束了，」他說。「我們不會為此哭泣，事情會改變，你必須適應。過去我們每年處理五、六部影片，現在我們處理 12 或 13 部影片。我們已經確定了仍然有未來的電影類型。優質類型標題，例如愛的獵犬，這對我們來說很受歡迎，運作良好，我們還涉足動畫領域，同時處理一些我們認為具有節日和突破潛力的作者作品。

Memento Films International 執行長 Emilie Georges 和銷售主管 Tanja Meissner 表示，多年來，他們已經制定了越來越多的實踐方法，通常從長片的開發階段開始就與該品牌相關的導演密切合作。

「我們不希望演算法或市場來決定我們的內容，但同時我們需要與觀眾相關的內容。多樣性和產品範圍從未如此廣泛和龐大。「我們解決這個問題的唯一方法是利用我們的專業知識來塑造內容。但我們仍然希望成為導演驅動的品牌，代表有遠見的原創電影製作人。我們試圖介於兩者之間。

靈活性是關鍵

約翰·孔德(Yohann Comte) 是該地區最新兒童猜謎遊戲之一的聯合主席，與行業資深人士卡羅爾·巴拉頓(Carole Baraton) 和皮埃爾·馬扎斯(Pierre Mazars) 一起表示，戲劇銷售仍然可以帶來生意。「我們可以靠向劇院銷售來生存，但我們在所有平台上開展工作。有些電影在影院上映，而不是在平台上映，反之亦然，有些電影則兩者兼而有之，」他說。「關鍵是要靈活、反應靈敏並與市場保持聯繫。這對我們來說是一個激動人心的時刻。

隨著聯營子公司網絡（德國 Films Boutique、比利時 Be For Films 和英國 Film Constellation）的創建，Playtime 不斷擴大規模，並將業務多元化到聯合製作和高端電視劇領域。「我們經歷了各種週期，從電影購買公共管道的消失到藝術劇院巡迴演出的終結，再到 DVD 的消亡，」布里戈-羅伯特說。 “這些年來，我們學會了謹慎，以免被市場的變化所左右，並學會適應。”

未來仍然不確定。法國電影銷售公司面臨的重大挑戰之一將是電影和電視之間的融合。「一個問題是，電影和視聽的雙重結構在未來能否持續下去。目前，它們截然不同，但這種情況正在發生變化，」跨兩個市場開展業務的 Doc & Film International 首席執行官 Daniela Elstner 說道。

在過去 18 個月裡，許多傳統上由法國公司出售的坎城常客跨界進入電視領域，其中包括 Nicolas Winding Refn、Michael Haneke、Andrey Zvyagintsev 和 Brillante Mendoza。儘管這些導演很可能會重返電影界，但很明顯，情況正在改變。

該行業中一些更喜歡電影的銷售代理商並不熱衷於擁抱電視，而那些試圖打入該市場的人可能會發現自己被全球串流媒體巨頭擊敗。例如，布里戈-羅伯特透露，Playtime 失去了長期客戶門多薩製作新電視劇的機會，該劇的俘虜和羅莎媽媽當 Netflix 搶購版權時，該片在坎城影展上大賣。

銷售的藝術

法國電影銷售專業人士對未來的看法存在分歧，但他們一致認為，規模較小的獨立電影公司正在成為一種靈活、輕巧的趨勢。

布里戈-羅伯特甚至暗示，一種新型的畫廊風格的電影銷售商可能會開始出現。「如果你用電影作為藝術品來類比，他們會跟隨導演的作品，策劃它並在選定的演出中展示它，在我們的行業中這就是電影節，」他說。「唯一的區別是藝術世界的畫廊主收取 50% 的佣金，而在我們的世界這個比例要低得多。但也許這就是解決方案——保持輕鬆並增加佣金。

儘管面臨考驗，但許多新來者和老來者的情緒都是樂觀的。「我們很樂觀，」孔德說。 “我們相信，只要電影院裡有電影，就會需要賣家。”坎城滾滾。