导演。加里·赫斯威特。美国/英国。 2024. 100 分钟
和伊诺英国传奇音乐先驱、Talking Heads、David Bowie 和 U2 等著名乐队的著名制作人，获得了一部由他自己的创新打造的巧妙纪录片。受布莱恩·伊诺（Brian Eno）的“生成音乐”概念的启发，在该概念中，音乐作品是根据系统建立的一组声音元素或音符来创建自己的，这部电影将自己标榜为第一部“生成纪录片”——一部实时计算机生成的纪录片随着它的展开进行重新混合，即每次看到它时都会有所不同。
唯一不变的、也是这部电影值得一看的，就是这个人自己
为了实现这一壮举，电影制片人加里·赫斯威特（Gary Hustwit）（黑体）和数字艺术家 Brendan Dawes 创作伊诺使用他们自己设计的软件程序，因此每次放映都是完全独特的，由不同的采访场景和档案序列组成的多样化变化，每次都以独特的顺序展开。这部纪录片应该会受到那些希望填补其艺术、文化和音乐空缺的国际广播公司的欢迎——但以什么版本呢？
尽管这听起来也具有技术革命性，但这并不是真正的原因伊诺脱颖而出。当然，令人感兴趣的是，这里正在审查的纪录片与其他人以后看到的纪录片并不完全相同。但唯一不变的——也是这部电影值得一看的——是这个人本人。迷人、聪明、敏感、和蔼可亲，对音乐艺术形式表现出近乎孩童般的热情和深刻（尽管从不自命不凡）的质疑，无论影片的制作如何创新，伊诺都是伟大的伙伴。除了几个快速的两秒插播镜头外矩阵-就像屏幕上识别软件的数字代码一样，一些观众可能在观看这部电影时并不知道它正在不断地重新制作。
影片随机生成的结构成功地融合在一起，使实验基本成功。虽然它不遵循传统的叙事或情感弧线，并且一些观众可能会体验到一个飙升的高潮蒙太奇序列，在电影中间而不是最后总结了伊诺的精神，也许这并不重要。毕竟，伊诺本人会告诉你，人类与生俱来的模式识别感将直观地建立联系，使事物保持一致。正如他在影片中所说，“观众的大脑负责做饭。”
在这个版本中伊诺影片讲述了他早年在萨福克长大的经历，受到 Little Richard 和 Silhouettes doo-wop 热门歌曲“Get a Job”的启发，到在 Roxie Music 中与 Bryan Ferry 一起演奏合成器、与 Bowie 合作等专业亮点与 U2 一起在混音室创作他们标志性的“Pride (In the Name of Love)”曲目，并与 Talking Heads 主唱 David Byrne 谈论他们最近的合作专辑“今天发生的一切都会发生”。
还有很多场景是，真诚的七十多岁的伊诺坐着，直接对着镜头说话，在电脑上编辑音乐，被他最喜欢的 YouTube 剪辑之前播放的大广告迷惑，并提出他的音乐、艺术哲学、和未来。 “我发现歌唱是世界和平的关键，”他在电影中的某个时刻说道（尽管在你的版本中可能不是）。
无论是否包含一个场景，都有一些主题和想法，甚至是电影制作者可能为每个人保留的笑话。例如，音乐家劳里·安德森 (Laurie Anderson) 正在阅读伊诺 (Eno) 的“Oblique Strategies”闪存卡，这是他多年来用作创作灵感的格言和口号的集合。伊诺还偏爱“情感”的力量——而不是任何宏大的政治或智力活动——作为他音乐和艺术的主要动力。这是一种直观的存在和工作方式，伊诺,这部电影显然是在试图效仿。
然而，即使布莱恩·伊诺最终也录制了他的音乐，所以人们想知道在这部纪录片的许多版本中是否有一个版本如此出色，以至于它可能是最终的版本。但就目前而言，我们只需要对多种说法持开放态度。
