Đồi Gió Hú

Chuyển thể từ tác phẩm văn học kinh điển của Emily Bronte của Andrea ArnoldĐồi Gió Húkhông phải là một bộ phim đáng yêu nhưng là một bộ phim dũng cảm và ấn tượng. Điều tạo nên nó cũng chính là điều làm nên nó: một lối diễn xuất thơ mộng, đậm chất nghệ thuật sử dụng chất liệu đã hơn một lần chen vào giữa chúng ta và câu chuyện.

Đồi Gió Húlà một thử nghiệm điện ảnh thường đẹp và đầy ám ảnh.

Theo một nghĩa nào đó, Arnold nắm bắt được bản chất câu chuyện đen tối và lộng gió của Bronte chính xác hơn nhiều so với phiên bản năm 1939 của William Wyler với Laurence Olivier và Merle Oberon trong vai Heathcliff và Cathy. Bronte?sĐồi Gió Húkhông phải là một kẻ xé xác áo lót mà là một câu chuyện về nỗi ám ảnh, sự trả thù và sự tàn ác cả về thể xác lẫn tinh thần. Nhưng ít nhất bộ phim của Wyler đã đặt những tấm thiệp lãng mạn lên bàn cân; Mặt khác, Arnold dường như đang ngập ngừng xem xét tài liệu, như thể đang cố gắng tìm ra cách tiếp cận câu chuyện trong khi làm phim.

Cô ấy cũng thách thức khán giả - và rộng hơn là các nhà phân phối và nhà triển lãm - với phong cách hình ảnh cầm tay đầy ấn tượng của mình, lựa chọn định dạng hình hộp 3:4 (mặc dù điều này được sử dụng rất xuất sắc), tuyển diễn viên không chuyên nghiệp và tương đối ít người biết đến. những người chuyên nghiệp, đối thoại và cốt truyện đơn giản, và từ chối cấp cho chúng tôi sự nhẹ nhõm, hoặc bằng chứng ngoại phạm, về một bản nhạc. Tất cả những yếu tố này, cộng với nhịp độ chậm và thời lượng dài hai tiếng rưỡi của bộ phim, khiến bộ phim trở thành một triển vọng thương mại đầy thách thức.Đồi Gió Húlà phim nghệ thuật kiên quyết, và có nhiều khả năng đạt được thành công hơn là phim đa dạng về doanh thu phòng vé.

Giống như hầu hết các phim chuyển thể khác, Arnold chọn chỉ kể lại phần đầu tiên trong tiểu thuyết của Bronte - đề cập đến câu chuyện tình bi thảm giữa Heathcliff và Catherine, hay Cathy. Các báo cáo trước về bộ phim phần lớn đưa ra quyết định của Arnold về việc chọn hai diễn viên da đen vào vai Heathcliff trẻ hơn và lớn tuổi hơn - một người sống ở Liverpool, người nghiêm khắc nhưng từ thiện, ông Earnshaw, một người nông dân Yorkshire nghiêm khắc nhưng thương hại và đưa về sống cùng gia đình trên đồng hoang. Nhưng bản thân Bronte đã cho rằng Earnshaw gọi anh ta là “đen tối gần như thể nó đến từ ma quỷ?”, và âm mưu này không có vẻ quá căng thẳng.

Điều mà Arnold và đồng biên kịch Hetreed quan tâm rõ ràng là tình trạng người ngoài cuộc của Heathcliff: đây là câu chuyện về một sự khác biệt đầy kiêu hãnh nhưng không thể xóa nhòa? Cậu bé không bao giờ được chấp nhận hoàn toàn vào gia đình nhận nuôi cậu, và cuối cùng, sau cái chết của người đàn ông đã nhận cậu vào, bị giữ làm người hầu của gia đình và bị đưa vào chuồng ngựa.

Trong phần đầu tiên của bộ phim, khi chàng trai trẻ Heathcliff (Glave) gắn bó với cô con gái tự nhiên vô tư của Earnshaw, Cathy (Bia, tác phẩm tự nhiên nhất trong những lần đầu tiên của Arnold) và nảy sinh lòng căm thù của những người lớn tuổi của Earnshaw. Con ruột, Hindley (Shaw), bản chất cảnh giác, thận trọng của anh ấy bị nhấn mạnh: đây là một đứa trẻ quen bị đánh đập và bị từ chối, nhưng lại ghi nhớ mọi thứ đã làm với mình, dù tốt hay xấu, và không bao giờ quên. Anh và Cathy - những đứa trẻ, như Bronte viết về họ, chứ không phải những thanh niên trong phim của Wyler - đi lang thang trên đồng hoang, leo lên những đỉnh núi mù sương, vật lộn trong bùn, quan sát thiên nhiên và trở thành những người bạn tâm giao không thể tách rời mà không một lần hôn nhau.

Thông qua tác phẩm quay phim cầm tay đầy họa tiết của nhà quay phim Ryan và khả năng lấy nét khó chịu, Arnold nhấn mạnh sự khắc nghiệt, chất lượng cơ bản của cuộc sống trên đồng hoang. Trang trại Earnshaw thô sơ và không được trang trí, khung cảnh chủ yếu là dương xỉ, kim tước và đá hơn là đất canh tác; thường bị bao phủ bởi sương mù hoặc bị mưa làm ướt. Những con ngựa được cưỡi trên lưng trần, Heathcliff và Cathy ngủ chung giường bởi vì - à, tại sao họ lại không làm vậy, trong một ngôi nhà nghèo nàn và đơn sơ như vậy.

Phần lớn thời gian được dành cho sự gắn kết giữa thiên nhiên, tương đối ít thời gian cho các điểm mấu chốt của cốt truyện như cái chết của Earnshaw, việc Cathy được gia đình Linton khá giả nhận nuôi, Heathcliff nghe lỏm được ý định kết hôn với Edgar Linton của cô, mặc dù cô thực sự yêu Heathcliff - một tiết lộ đã thúc đẩy anh ta chạy trốn khỏi trang trại.

Anh ta trả lại một người đàn ông lớn tuổi và giàu có hơn (hiện do Howson đôi khi thiếu diễn cảm thủ vai, người mà vai diễn của anh ta không phải là lựa chọn tốt nhất trong số những lựa chọn không chuyên nghiệp của Arnold), để phát hiện ra rằng Cathy (bây giờ là Scodelario) đã kết hôn với Edgar và trở thành tình nhân của người vợ đáng kể của anh ta. ngôi nhà của gia đình, Thrushcross Grange.

Chính việc Heathcliff không thể tránh xa cô ấy và việc Cathy tiếp tục hết lòng vì Heathcliff, điều đó sẽ dẫn đến những sự kiện dẫn đến kết cục bi thảm của họ. Ở phần này, Arnold đôi khi dường như thách thức khán giả, cố tình phá hoại sự đồng cảm mà cô đã gây dựng ở phần một bằng cách chiếu cảnh Heathcliff treo cổ chó để mua vui, cưới em gái của Edgar chỉ để đến với Cathy rồi ngược đãi cô, làm bẽ mặt Hindley. Một số điều này có thể có trong sách - nhưng tiểu thuyết có tính tách biệt và hoài nghi trong câu chuyện tốt hơn nhiều so với phim.

Các quyết định khác của đạo diễn dường như gần như sai lầm - phông chữ tín dụng theo phong cách những năm bảy mươi không phù hợp; một bản nhạc nền không gây chết chóc, một bài hát của những người Anh đương thời Mumford & Sons ở ngay phần cuối, có vẻ như là một rào cản cuối cùng vô nghĩa vấp phải tình cảm. Arnold?sĐồi Gió Húlà một thử nghiệm điện ảnh thường đẹp và đầy ám ảnh. Nhưng chúng ta nhớ động lực củaBể cá. Nghịch lý thay, đối với tất cả cảm xúc bùng nổ của tài liệu nguồn, đây lại là một bộ phim đĩnh đạc và khô khan một cách tò mò.