Giám đốc Agnès Varda. Pháp. 2019. 115 phút.

“Cơn ác mộng của một nhà làm phim là một rạp chiếu phim trống rỗng,” Agnes Varda trầm ngâm, người, trong một khoảnh khắc khá điển hình của Varda, đang ngồi trên một bãi biển được bao quanh bởi những con mòng biển bằng bìa cứng vui vẻ. Có rất ít khả năng cơn ác mộng của cô ấy sẽ thành hiện thực với bộ phim này, trong đó người phụ nữ ngoài tuổi được mọi người yêu thích sẽ hướng dẫn chúng ta qua lời kể sống động và hấp dẫn về nguồn cảm hứng, cách thực hành công việc và sự tương tác với khán giả của cô ấy.

Cách tiếp cận của bộ phim gần như theo trình tự thời gian, mặc dù Varda thích khám phá bất kỳ con đường suy nghĩ nào xảy ra với cô ấy.

Giống như hầu hết các tác phẩm kỹ thuật số của cô trong thế kỷ 20, cách tiếp cận của Varda ở đây là một kiểu xem xét nội tâm mở rộng; đó là một bộ phim nhìn vào cả bên trong và bên ngoài cùng một lúc. Và giống như bản thân Varda, nó tạo nên sự kết hợp giữa nhịp độ nhanh nhẹn, đáng yêu với trí tuệ nhạy bén. Vị thế quý giá quốc tế của Varda trong giới mê phim sẽ đảm bảo có nhiều sự xuất hiện tại liên hoan phim cho bộ phim hồi tưởng về sự nghiệp mang phong cách riêng này, đồng thời danh tiếng đã được nâng cao nhờ đề cử Oscar cho phim này.khuôn mặtnăm ngoái sẽ giúp bộ phim kết nối với nhiều khán giả hơn ở rạp, dù ở quy mô nhỏ.

Varda của Agnesđược xây dựng từ đoạn phim của một loạt bài giảng trôi chảy, thường hài hước của Varda, đoạn phim lưu trữ, clip từ các bộ phim của cô và tài liệu mới quay – cuộc trò chuyện với Sandrine Bonnaire, ngôi sao trong bộ phim đoạt giải Sư tử vàng Venice của Vardakẻ lang thang, được tiến hành trên một chiếc xe đẩy trên cánh đồng, với hai chiếc ô nhựa để bảo vệ họ khỏi thời tiết khắc nghiệt. Đó là một ví dụ thực tế về chính sách sáng tạo mà Varda đã rao giảng từ lâu – tầm quan trọng của tính linh hoạt và khả năng tiếp nhận và làm việc với bất kỳ số phận nào xảy ra trong quá trình sản xuất.

Cách tiếp cận của bộ phim gần như theo trình tự thời gian, mặc dù Varda thích khám phá bất kỳ con đường suy nghĩ nào xảy đến với cô. Một đoạn lạc đề ngắn gọn về cuộc sống trước đây của cô với tư cách là nhiếp ảnh gia, cũng được đề cập đến trongkhuôn mặt, được chèn vào ở điểm giữa – tác phẩm huy hoàng, tràn đầy sức sống và hóm hỉnh. Bạn thà ước cô ấy dành thêm một chút thời gian để khám phá nó. Nhưng nhìn chung, bức tranh được chia đại khái thành hai chương, được khắc họa giữa hai thế kỷ và giữa tác phẩm chụp trên phim của bà với những bức ảnh sau này, bắt đầu bằngNgười Gặt Lặt Và Tôi, tận dụng sự tự do và tính linh hoạt của máy ảnh kỹ thuật số.

Đây là bộ phim về một nghệ sĩ và một di sản, nhưng Varda là một nghệ sĩ chưa bao giờ gặp khó khăn gì trong việc kết hợp bản thân vào tác phẩm của mình. Vì vậy, chúng ta cũng có được cái nhìn thoáng qua về cuộc sống cá nhân của cô ấy, qua trung gian là chiếc máy ảnh luôn hiện diện. Sâu sắc nhất là những nhận xét của cô về cách cô xử lý tình trạng sức khỏe suy yếu và cái chết cuối cùng của chồng mình là Jacques Demy - một cách tự nhiên là thông qua điện ảnh. Nhu cầu cảm thấy hiện tại của cô ấy trong những năm cuối đời của Demy thể hiện ở việc sử dụng những bức ảnh cận cảnh để ghi nhớ từng nét mặt của anh ấy. Có phải cô ấy muốn dừng thời gian? hỏi một người phỏng vấn. “Không để dừng thời gian. Để đồng hành cùng thời gian.”

Âm nhạc luôn là thành phần quan trọng trong các bộ phim của Varda; cô thừa nhận rằng “Ngay từ đầu, tôi đã nhận ra rằng các nhà soạn nhạc đương đại là đồng minh của tôi.” Và Varda đã tiếp tục tìm kiếm những đồng minh bên ngoài lĩnh vực trực tiếp của ngành công nghiệp điện ảnh. Sự nghiệp song song ở cuối đời của cô với tư cách là một nghệ sĩ thị giác đã chứng kiến ​​​​cô tạo ra các tác phẩm sắp đặt, tác phẩm video và thậm chí cả các tác phẩm biểu diễn - trong một thời gian, cô đã đến các sự kiện thế giới nghệ thuật trong trang phục như một củ khoai tây. Nhưng đối với Varda, có một sự kết nối giữa tất cả các phương tiện nghệ thuật này, một cảm giác về một sự sáng tạo liên tục - xét cho cùng, những câu chuyện cười làm từ khoai tây đã xuất hiện trong các bộ phim của cô và tác phẩm nghệ thuật của cô khai thác phong cách riêng của cô trong điện ảnh.

Có một cảm giác về sự kết thúc trong bức tranh này, sự hồi tưởng về một sự nghiệp lâu dài và đa dạng. Thật hấp dẫn khi coi đó là sự ký kết của Varda. Nhưng những bộ óc năng động như cô ấy vẫn chưa nghỉ hưu, nên có vẻ như cô ấy vẫn còn một vài bộ phim nữa phải làm.

Hãng sản xuất: Ciné-tamaris

Bán hàng quốc tế: Phim mk2,[email protected]

Nhà sản xuất : Rosalie Varda

Kịch bản: Agnès Varda

Biên tập: Agnès Varda, Nicolas Longinotti

Quay phim: François Décrau, Claire Duguet, Julia Fabry