'Dấu vết': Đánh giá

Đạo diễn/người giám sát: Dubravka Turic. Croatia. 2022. 98 phút

Bản thân nhà nhân chủng học Ana (Marija Skaricic) cũng được nghiên cứu kỹ càng qua bài kiểm tra nhẹ nhàng về nỗi đau buồn và bước tiếp của Dubravka Turic. Mặc dù dấu vết của tiêu đề đề cập trực tiếp đến lĩnh vực mà Ana quan tâm – những dòng chữ và nghi lễ trên mộ cổ – bộ phim đầu tay của Turic được truyền vào vô số tiếng vang bổ sung từ quá khứ và những lời thì thầm từ tương lai.

Những ai sẵn sàng hòa mình vào nhịp điệu của Turic sẽ thấy mình được đền đáp

Bản chất tinh tế trong bộ phim của Turic, do cô ấy cũng biên tập, đòi hỏi người xem phải kiên nhẫn một chút, nhưng những ai sẵn sàng hòa mình vào nhịp điệu của cô ấy sẽ thấy mình được đền đáp.Dấu vếtđã để lại dấu ấn trong mạch liên hoan phim kể từ khi ra mắt tại cuộc thi Warsaw vào năm 2022. Hiện phim đã được chọn là tác phẩm dự thi của Croatia cho Phim quốc tế hay nhất tại giải Oscar, điều này sẽ giúp nâng cao danh tiếng của họ với các nhà phân phối phim nghệ thuật tiềm năng.

Mưa tạo nên giai điệu buồn thảm cho bộ phim của Turic khi Ana thực hiện một chuyến đi thực địa một mình đến những ngọn núi, nơi mà vào thời xa xưa, thi thể được mang đi chôn cất và các tượng đài bằng đá, tên là 'Mirila', được đặt để tưởng nhớ những người đã chết. Ana cũng mang theo dấu vết căng thẳng của chính mình, những mảng trắng do bệnh bạch biến gây ra mà cô ấy che đi bằng lớp trang điểm; một tình trạng chắc chắn trở nên trầm trọng hơn do sức khỏe không tốt của cha cô (Mate Gulin).

Cảm giác của cặp đôi đang náo nhiệt quanh căn hộ rộng lớn của họ càng được nâng cao nhờ sự lựa chọn giải trí của cha cô. Anh ấy xem các chương trình về thiên nhiên theo phong cách David Attenborough trên truyền hình (và thật xấu hổ khi bộ phim phải sử dụng mô phỏng thay vì giành được bản quyền thực sự đối với một clip chân thực) – hoặc nghe bản ghi âm 'The Love Song Of' của TS Eliot. J Alfred Prufrock' khi anh ấy chìm vào giấc ngủ. Cuộc đời của Ana sắp phải chịu một nỗi đau mới, nhưng cũng có những dấu vết về sự mất mát của kiếp trước, trên những miếng dán trên tường phòng ngủ và một bức ảnh trên tủ đầu giường.

Nhà quay phim Damjan Radovanovic quay những cảnh nội tâm này với cường độ u ám, và bản nhạc piano u sầu của Jonas Jurkunas cũng giống như một bản khắc họa về sự cô đơn. Nhưng, bất chấp tâm trạng chung đó, cũng có những dấu vết lạc quan hơn được tìm thấy, trong màu vàng của chiếc áo khoác của Ana tương phản với những tảng đá xám trên sườn đồi, ánh sáng vàng rực của một con cá vàng trong bát hay trong câu chuyện phiếm về phẫu thuật thẩm mỹ ở khách sạn. phòng ăn trưa tại nơi làm việc. Những bức ảnh chụp từ trên cao không thường xuyên cũng mang lại sự tương phản rộng rãi với nội thất tối hơn, gợi ý về một thế giới rộng lớn hơn sẵn sàng cho Ana nếu cô ấy muốn bước vào đó.

Phong cách nhàn nhã của Turic mời gọi chúng ta chú ý đến các chi tiết, bao gồm dấu vết của thế giới ánh sáng ban ngày trong tiếng nhấp nháy của đèn giao thông vào ban đêm, thẻ của các nghệ sĩ graffiti phản chiếu những hình ảnh trên Mirila hoặc phản ứng của Ana với một con thỏ trắng khiến cô nhớ đến một người đã thấy ở nơi khác. . Không phải tất cả những dấu vết này đều rõ ràng ngay lập tức, Turic đã cẩn thận xây dựng thông qua câu chuyện. Tác phẩm của cô đã được đền đáp ở một điểm uốn cảm xúc, khi những dư âm còn đọng lại của quá khứ được kết hợp với những dấu hiệu của tương lai, bao gồm cả những tờ giấy ghi chú tươi sáng dán trên đồ nội thất để chủ nhân mới lưu giữ.

Màn trình diễn của Skaricic là một thành tựu tối giản, cho phép cảm giác căng thẳng ở mức độ thấp lan tỏa qua nhân vật của cô nhưng lại để nó biến mất vào những thời điểm quan trọng. Một chuyến đi đến sườn núi, liên quan đến cuộc gặp gỡ đáng yêu với một người bạn thời thơ ấu (Niksa Butijer, đến như ánh nắng vào một ngày nhiều mây), mang lại cảm giác lạc quan nhẹ nhàng cho phần sau của bộ phim. Cuối cùng, thời tiết có thể đã trở nên lạnh hơn nhưng có những dấu hiệu cho thấy, đối với Ana, một mùa xuân tâm lý đã đến.