'Sự thật': Đánh giá Venice

Đạo diễn/Scr: Hirokazu Kore-eda. Pháp/Nhật Bản. 2019. 107 phút

Các tác giả được tôn vinh có thể có vẻ nhỏ bé và tầm thường hơn khi họ thực hiện bước đi mạo hiểm là làm một bộ phim bằng ngôn ngữ, bối cảnh và văn hóa không phải của riêng họ. Đạo diễn Nhật Bản Hirokazu Kore-eda tiếp nối người đoạt giải Cành cọ vàng 2018 chói sáng của ôngKẻ trộm đồ trong cửa hàngcũng không nằm ngoài quy luật đó. Nhưng cảm giác đó khiếnsự thậtmột hương vị rất kỳ lạ, bởi vì nó vẫn còn rất Bộ phim châu Âu quyến rũ và hóm hỉnh thỉnh thoảng đạt đến nốt cao đầy cảm xúc và chứng kiến ​​Catherine Deneuve đảm nhận vai diễn hấp dẫn nhất của mình kể từ đó.potichevới sự nhiệt tình và thích thú.

Kore-eda nắm bắt được những căng thẳng và liên minh đang thay đổi giữa bà, con gái và cháu gái

Nếu không có tên Kore-eda trong phần giới thiệu, bạn sẽ không bao giờ kết nối anh ấy với câu chuyện lấy bối cảnh ở Paris vào mùa thu này với cốt truyện thú vị nhưng khá lém lỉnh về các diễn viên, diễn xuất và điều khó nắm bắt mà chúng ta gọi là 'sự thật'. Điều này bất chấp thực tế là anh ấy đã tự viết kịch bản, phát triển nó từ một dự án sân khấu mà anh ấy đã bắt đầu và sau đó bỏ dở. Liệu các nhà phân phối và khán giả có coi đây là một vấn đề hay không vẫn còn phải xem xét. Mở màn Venice trong cuộc tranh tài, bộ phim có thể dễ dàng được tiếp thị hoàn toàn dựa vào sức mạnh của màn kép đưa Deneuve chống lại Juliette Binoche, và có thể tiếp cận tốt với những khán giả chưa bao giờ nghe nói đến đạo diễn của những viên ngọc quý được chế tác tinh xảo như vậy nhưMaborosi, Không Ai BiếtVàGiống Cha, Giống Con.

Deneuve đóng vai Fabienne, một nữ diễn viên lớn tuổi đang làm việc, lợi dụng và lạm dụng những người quan tâm đến cô và chơi đùa nhanh chóng với những sự thật trong một cuốn hồi ký vừa xuất bản. Chẳng hạn, cô giả vờ rằng mình là một người mẹ gương mẫu của Lumir (Binoche), người đã trở lại Paris trong một chuyến đi hiếm hoi với chồng diễn viên truyền hình Hank (Ethan Hawke) và cô con gái nhỏ Charlotte của họ (nữ diễn viên lần đầu tiên tự nhiên Clémentine Grenier) . Fabienne viết rằng cô ấy thích đón Lumir ở trường khi cô ấy còn nhỏ; Lumir nhắc cô rằng điều này không những chưa bao giờ xảy ra mà còn từng nhốt cô trong hầm rượu rồi quên mất cô hàng giờ.

Tiết lộ đó là một sai lầm về âm sắc, không hài hước cũng không ớn lạnh, trong một bộ phim đạt đỉnh cao nhất khi khai thác được sự hài hước châm biếm từ thái độ cứng rắn, lôi kéo, lôi kéo của Fabienne đối với tất cả những người xung quanh cô, kể cả gia đình. Những tách trà vô tận của cô, được pha bởi trợ lý cá nhân lâu năm Luc (Alain Libolt) hoặc, sau sự ra đi của người này trong sự chán ghét vì không được nhắc đến trong cuốn sách, bởi một Lumir, người coi thường niềm đam mê của chính mình với mẹ cô gần như hơn cả chính cô. ghét mẹ, luôn quá nóng hoặc quá lạnh. Fabienne đối xử với Hank bằng sự khinh thường gần như không che giấu, gọi phong cách diễn xuất của anh là "bắt chước" trong một cảnh ăn tối hỗn loạn, và chỉ ấm áp với cháu gái gamine của mình khi cô bắt đầu nhìn thấy nữ diễn viên trong cô.

Cuối cùng, niềm tin đó sẽ tạo ra cảnh đẹp nhất trong số các cảnh trong đó diễn xuất và đời thực hòa quyện vào nhau. Một số trong số này xoay quanh bộ phim mà Fabienne hiện đang quay - một bộ phim tâm lý khoa học viễn tưởng có sự tham gia của một nữ diễn viên trẻ (người mới đầy hứa hẹn Manon Clavel), người đã gợi lên, đối với diva lớn tuổi và con gái cô ấy, linh hồn của một cựu đối thủ tài năng của Fabienne, người đã khuấy động sâu sắc. cảm xúc ở cả hai người phụ nữ, vì những lý do rất khác nhau.

Một số trong số này “điều gì trong cuộc sống là có thật và điều gì được viết theo kịch bản?” mọi thứ thật hấp dẫn - chẳng hạn như khi Lumir đề nghị viết một số đoạn hội thoại mà mẹ cô ấy có thể sử dụng để xin lỗi Luc vì đã quá coi mình là trung tâm. Nhưng phần lớn có cảm giác như nó đang quay cuồng trong một loại máy ly tâm siêu điện ảnh, tạo ra những liên tưởng đến Hitchcock vàPhù thủy xứ Oz(vâng, thậm chí còn có một chú chó tên là Toto) mà không thực sự nói nhiều khiến chúng ta cảm động hoặc tò mò về sự thật và dối trá.

Binoche là tấm nền xứng đáng cho Deneuve lấy bối cảnh trong một bộ phim xoay quanh chủ đề của hai trong số những bộ phim hay nhất của nữ diễn viên trẻ trong thập kỷ qua,Bản sao có công chứngVàNhững đám mây của Sils Maria. Hawke phần lớn bị lãng phí trong vai Hank niềm nở, phần lớn là do nhân vật của anh không thể nói tiếng Pháp, không giống như vợ và con gái, khiến anh chỉ là một khán giả thích thú trong trận đấu giữa Fabienne và Lumir. Có một sự lười biếng trong cách viết kịch bản cho nhân vật của anh, điều này cũng xuất hiện trong quá trình chỉnh sửa của Kore-eda, trong đó có một số đoạn cắt ngẫu nhiên kỳ lạ và mờ dần thành màu đen, và trong một bản nhạc nền lấp lánh xuất hiện không biết từ đâu rồi lại biến mất - mặc dù có lẽ đó là một phước lành. Cuối cùng, chính ở những chi tiết nhỏ mà Kore-eda củaTrộm cắp trong cửa hàngcó thể được thoáng thấy đây đó qua màn sương mù, chẳng hạn như cách anh ấy sử dụng mô típ chải tóc và mái tóc xõa xuống hoặc xõa xuống để biểu thị những căng thẳng đang thay đổi và liên minh giữa bà, con gái và cháu gái.