'Quà lưu niệm: Phần II': Đánh giá Cannes

Đạo diễn/người giám sát: Joanna Hogg. Vương quốc Anh. 2020. 106 phút

Tia sét đánh hai lần cho Joanna Hogg trong cái kết chính thức táo bạo, hấp dẫn hoàn toàn cho năm 2019Quà lưu niệm –mặc dù nhiều người có thể ước rằng bộ phim này không bao giờ kết thúc. Phần tiếp theo này ít có động lực tường thuật hơn, được viết lại sau khi kết thúc quá trình sản xuất ở phần đầu tiên và quay riêng.Phần IIbắt đầu ngay sau các sự kiện đỉnh cao củaQuà lưu niệm,trong vai sinh viên trường điện ảnh Julie (Honor Swinton Byrne) hồi phục tại nhà ở Norfolk cùng với cha mẹ cô, nhưng đó giống như một sự mổ xẻ, một sự tự phản ánh, được trang bị đầy những tấm gương và khung hình trong khung hình cũng như thay đổi quan điểm khi Julie nội tâm tiến tới công việc đạo diễn bộ phim đầu tiên của cô ấy Bán tự truyện, táo bạo, dũng cảm và đôi khi hài hước, đây là một bộ phim dành cho những người yêu thích điện ảnh và là sự hoàn thiện nhiều lớp của bức tranh ghép đôi của Hogg. Tình cờ, nó cũng mang lại một cú hích danh tiếng cho một khu vực độc lập của Vương quốc Anh vốn có xu hướng hướng tới truyền thống.

Một bộ phim đáng để thưởng thức bằng thị giác và cảm giác

Thật sự không thể đánh giá đầy đủPhần IIkhông nhìn thấyQuà lưu niệmnhưng, một lần nữa, tại sao mọi người lại muốn? Đạo diễn Fortnight đang chiếu cả hai bộ phim tại Cannes, và các liên hoan phim chắc chắn sẽ tiếp tục trình chiếu chúng dưới dạng chương trình kép. Trong kỷ nguyên mới của triển lãm táo bạo này, các rạp chiếu phim có thể sẽ làm theo (mặc dù tình hình ở Anh vẫn chưa rõ ràng vì họ đã đi đến các cửa hàng riêng biệt). Cùng hay riêng lẻ, các bộ phim của Hogg đều mang tính đột phá và cần được công nhận như vậy. Với lượng khán giả trung thành đã sẵn sàng, Martin Scorsese điều hành sản xuất trở lại và A24 tiếp tục phân phối tại Mỹ, tương lai thương mại của tác phẩm cũng được đảm bảo.

Khi Julie xử lý cái chết của người tình bí ẩn và nghiện heroin Anthony (Tom Burke), ở một mức độ nào đó, Hogg cũng đang cân nhắc về mặt cá nhân và chuyên môn cho bộ phim đầu tiên, một lần nữa, dựa trên cuộc đời của chính cô ấy: meta, thực sự, nhưng cũng ly kỳ. mở.Phần IITuy nhiên, điều này hấp dẫn hơn đối với những người hâm mộ điện ảnh khi Julie trở lại trường học và những người bạn vẫn ở đó, tìm ra con đường riêng để vượt qua sự nhút nhát để chỉ đạo tác phẩm đầu tiên của mình. Trong khi đó, thông qua sự im lặng, cứng nhắc và không gian, cô tìm thấy sự ấm áp sâu sắc, không thể nói ra trong tình yêu của mình dành cho mẹ mình (Tilda Swinton, mẹ của Honor và nàng thơ của chính Hogg ngày trước).

Một số yếu tố nổi bật rõ ràng: Patrick Ayoade vui nhộn và cảm động - đạo diễn đã tuyên bố rằng không có vở nhạc kịch hay nào của Anh trongQuà lưu niệm –hiện đang đạo diễn một vở nhạc kịch với sự tham gia của Jim (Charlie Heaton), người đã giúp Julie bước những bước đầu tiên trở lại đời sống tình dục. Patrick là một tên bạo chúa hay nổi cơn thịnh nộ, nhưng phân cảnh giữa anh và Julie trên đường phố vào ban đêm ở Soho lại thấm thía đến không ngờ. Bộ phim của Julie có niềm vui riêng khi nó kể lại những sự kiện trongQuà lưu niệmtrước sự khó hiểu của dàn diễn viên - Pete (Harris Dickinson) không thể hiểu được nhân vật Anthony, và 'Julie', do Ariane Labed thủ vai, cũng không thể hiểu được phản ứng của chính Julie. Những cảnh giữa Rosalind và con gái, với người cha do James Spencer Ashworth không chuyên nghiệp đóng một cách cảm động, gần như choáng ngợp về chi tiết cảm giác của chúng.

NhưngQuà lưu niệmcũng không hoàn toàn có cơ sở thực tế: Julie bước ra khỏi cuộc đời mình, tại một thời điểm, vào một tấm bưu thiếp và xuyên qua các cửa ra vào, cửa sổ và xung quanh gương, vào những góc nhìn khác nhau - thậm chí băng qua sông Styx. (Giống như Tilda Swinton đã từng làm trong bài ngắn tốt nghiệp của HoggCaprice.) Trong khi, một mặt, các nhân vật giải thích những khó khăn trong cách làm việc của Julie, Hogg lại thách thức nhắm mục tiêu cao hơn và cố gắng hơn nữa.

Quà lưu niệm: Phần IIlà một bộ phim để thưởng thức, bằng hình ảnh và cảm giác. DoP trở lại David Raedeker biết rõ về thế giới này, thông qua nhiều kho phim khác nhau và cách quay các ngóc ngách của nó. Đó là thế giới tự nhiên của gia đình trung lưu uber của Norfolk và Julie những năm 1980, tất cả những chú chó Tây Ban Nha đang nằm dài và những bữa trưa bằng pha lê cắt sẵn – được báo trước, lần này là những bức ảnh chụp động vật hoang dã – và màu xanh xao trắng xóa của căn hộ ở London, bay lên không trung và được chạm khắc -ngoài không gian của âm trường và những tấm gương phản chiếu cuộc đời nghề nghiệp của Julie. Cuối cùng, các phong cách cũng chuyển sang phản chiếu lẫn nhau, khi Julie lành vết thương và hoa xuất hiện khắp nơi.

Trang phục của Grace Snell, một lần nữa, hoàn hảo, cả ở thị trấn lẫn nông thôn, cũng như trong các cảnh quay video ca nhạc đưa Julie và bạn bè của cô đến với thế giới làm phim chuyên nghiệp. Âm thanh được đánh giá tốt và điểm số vang dội thời bấy giờ.

Swinton Byrne ngày càng phát triển sức mạnh trong vai diễn này và những cảnh quay của cô với mẹ, trên màn ảnh và ngoài đời, đều được thể hiện rất tốt. Người ta hy vọng cô ấy sẽ tiếp tục diễn xuất. Nhưng dù chuyên nghiệp hay không, các diễn viên ở đây đều dễ dàng hòa nhập vào thế giới này, từ Joe Alwyn trong vai biên tập viên đồng tính của Julie cho đến các giáo sư đại học than phiền về sự thiếu chuyên nghiệp của cô ấy (một kịch bản được buộc bằng ruy băng đỏ) và quyết định không làm phim về một gia đình nghèo ở Sunderland để lựa chọn một thứ gì đó phù du hơn. Người xem nên hài lòng với những gì cô ấy đã làm.