'Con gái vĩnh cửu': Venice Review

Dir/scr/prod. Joanna Hogg. Vương quốc Anh. 2022. 99 phút.

Chắc chắn có một bóng ma trong làn sương mù kín đáo của Joanna Hogg, nhưng ai bị ám ảnh và điều gì khiến tác phẩm bận tâm. Ngay từ những nốt sáo ai oán đầu tiên, cho đến những chuyến xe lúc bình minh chạng vạng ra vào khách sạn điên rồ có lỗ châu mai ở xứ Wales, nơi nhà làm phim Julie (Tilda Swinton) và mẹ cô Rosalind (cũng do Swinton thủ vai) tổ chức sinh nhật Lễ kỷ niệm kiêm nơi nghỉ ngơi, Hogg đang chào mừng di sản của bộ phim kỳ lạ của cô ấy, những mảnh kinh dị của ngôi nhà nông thôn nước Anh trượt dưới cánh cửa với sương mù tháng Mười một không bao giờ kết thúc.

Hogg càng mang tính cá nhân một cách công khai với tư cách là một nhà văn/đạo diễn thì tác phẩm của cô ấy càng trở nên có tiếng vang hơn.

Điều hành do Martin Scorsese sản xuất và được hỗ trợ bởi Ireland's Element sau khi họ hỗ trợQuà lưu niệmtranh ghép,Con gái vĩnh cửuđang tranh tài tại Venice, đánh dấu sự thừa nhận đã bị trì hoãn từ lâu của Hogg ở cấp độ cao nhất của giới nghệ thuật toàn cầu; mặc dù với phần khiêm tốn, thân mật nhất của cô ấy. Được quay trong thời gian khóa máy, bộ phim hầu như không có dàn diễn viên bốn người khi Hogg dành cả cuộc đời cho màn ảnh, tiếp tục hòa nhập với Swinton và gia đình cô ấy - sự hợp tác của họ bắt đầu khi Swinton đóng vai chính trong phim ngắn tốt nghiệp của Hogg và con gái của Swinton là Honor tiếp tục đóng vai Julie TRONGQuà Lưu Niệm (2019, 2021)

Julie và Rosalind, chưa bao giờ được nhìn thấy cùng nhau trong một cảnh quay hai cảnh hoặc thậm chí trong ảnh phản chiếu – và có rất nhiều ở đây – đi trên một chiếc taxi màu trắng khi màn đêm buông xuống một ngôi nhà nông thôn kiểu Georgian ở Wales hiện đang hoạt động như một khách sạn (Hogg quay phim ở Soughton Hall trong đại dịch). Rosalind có thể được nhận ra từQuà lưu niệm,nơi cô được đóng bởi Swinton, và bạn có thể thấy trong Julie của Swinton, phiên bản trung niên của nhân vật quá nhạy cảm mà con gái của nam diễn viên Honor đã tạo ra cùng với Hogg.

Người tài xế taxi kể câu chuyện về một khuôn mặt ma quái qua cửa sổ khi họ đi du lịch, nhưng Rosalind đang ngủ. Khi Julie băn khoăn và quấy khóc về mẹ cô cũng như con chó Louis của mẹ cô (một chú chó spaniel chuyên trộm cảnh), ngôi nhà càu nhàu và rên rỉ dưới sự chăm sóc của một nhân viên lễ tân gắt gỏng (Carly-Sophia Davis) và một người khuân vác ban đêm (Joseph Mydell) . Dây của Bartok bay lên khi tượng đầu thú nhìn xuống nghĩa trang gia đình. Thậm chí còn có một khu vườn trang trọng bao quanh đài phun nước khi Hogg ngày càng tiến gần hơn đến khu vườn của Jack Clayton.Những người vô tội (1961, chuyển thể từ 'The Turn Of The Screw' của Henry James.)

Một khuôn mặt xuất hiện trong cửa sổ trong sương mù. Tiếng chuông vang lên như thể Symphonie Fantastique sắp nổi lênTỏa sáng. Không phải là một cơ hội. Những người hâm mộ thể loại này sẽ thất vọng, nhưng Hogg đang sử dụng những cái bẫy này để kiểm tra mối quan hệ mẹ con, thể hiện rõ ràng trongQuà lưu niệm Phần 2đặc biệt. Họ vẫn sang trọng hơn bao giờ hết, với những yêu cầu rõ ràng với nhân viên để giải quyết vấn đề, những câu nói nửa vời và lời xin lỗi cầu kỳ, và những điều vĩnh viễn không được nói ra một cách lịch sự. Thực đơn tự hào có món feta của xứ Wales. Rosalind nhận xét: “Thật tuyệt khi nó mang tính chất địa phương”. Nhưng tình yêu là tình yêu dù nó thuộc loại nào đi nữa - và cả những hối tiếc, mất mát, cơ hội bị bỏ lỡ cũng vậy.

Hogg càng mang tính cá nhân một cách công khai với tư cách là một nhà văn / đạo diễn thì tác phẩm của cô ấy càng trở nên có tiếng vang hơn. VớiQuà lưu niệm,kể câu chuyện về sự khởi đầu bấp bênh của Julie/Hogg trong lĩnh vực kinh doanh điện ảnh, cô bắt đầu tìm hiểu chất liệu đã tách cô ra khỏi các nhân vật của mình trong các tác phẩm đầu tiên nhưQuần đảohoặcKhông liên quan,và có vẻ như nó đã thả cô ấy ra. Ở đây cũng là một miếng gạc mỏng, vàCon gái vĩnh cửuthấm thía nhất khi nó đi sâu vào vấn đề cá nhân - trong người mẹ rút lui và cô con gái chùn bước của Swinton, bạn có thể cảm nhận được quyền lực của đạo diễn ngày càng lớn khi bà tiếp tục thừa nhận bản thân. Bạn chắc chắn có thể nói rằng, ít nhất một phần, đây là một tác phẩm nội bộ, mặc dù là một tác phẩm có lượng khán giả sẵn sàng và được bọc trong một lớp bọc di sản phim ngon lành. Sự thay đổi này được báo hiệu quá nhiều để mang lại bất kỳ sự giải phóng cảm xúc nào trong quá khứ cho các nhân vật của nó: nếu khán giả đồng tình, họ cũng sẽ hiểu được điều đó.

Đội ngũ đằng sau máy quay của Hogg tiếp tục đồng cảm với công việc của cô. Thiết kế sản xuất của Stephane Collonge lại gây ấn tượng, ở đây tạo ra sự khác biệt tinh tế cho những gì diễn ra bên trong khung hình của Julie và Rosalind, ngay cả khi họ ở chung một không gian. Những cái chạm rất nhỏ nhưng lại mang lại cảm giác tan vỡ. Biên tập viên Helen le Fevre cũng trở lại với Grace Snell về trang phục. Nhà quay phim Ed Rutherford đã trở lại sau một thời gian vắng bóng, tận hưởng cơ hội tạo ra một ngôi nhà ma ám cổ điển cho Hogg.

Tuy nhiên, đó là Swinton, người có khuôn mặt hoặc những khuôn mặt đọng lại. Cô ấy đã khám phá tính hai mặt trước đây - cô ấy trở nên nổi tiếng ởOrlando, rốt cuộc. Tuy nhiên, chỉ vì cô ấy có thể làm được điều đó không có nghĩa là màn trình diễn của cô ấy kém đi phần đáng chú ý. Đó là công việc cá nhân của cả cô ấy và Hogg, một công việc công khai, giải quyết nỗi đau riêng tư mang tính phổ quát - và, như tiêu đề gợi ý, là vĩnh cửu.