'The Banshees Of Inisherin': Đánh giá Venice

Colin Farrell và Brendan Gleeson cố gắng dàn xếp tỷ số trong bộ phim hài đen tối lấy bối cảnh thập niên 1920 của Martin McDonagh

Đạo diễn/người giám sát: Martin McDonagh. Ireland/Anh/Mỹ. 2022. 109 phút

Một con đường ven biển đầy đá, những cái bẫy do ngựa kéo, cầu vồng trên bầu trời và Colin Farrell sải bước cùng với ngọn mùa xuân buổi sớm trong bước đi của anh ấy… Đây có thể là thể loại giả tưởng ngô nghê nhất của người Ireland ở Hollywood, nếuNữ thần Inisherinkhông được viết kịch bản và đạo diễn bởi Martin McDonagh, người có các vở kịch và phim sân khấu nổi tiếng (bao gồm cảở Bruggevà năm 2017Ba bảng quảng cáo bên ngoài Ebbing Missouri)đã được tôn vinh một cách đúng đắn vì sự trớ trêu tinh quái và rất đen tối của họ.nữ thần báo tửbắt đầu bằng một nét hài hước nhẹ nhàng như một trò hề của nhân vật nông thôn, nhưng sau đó dần dần trở nên đen tối và rùng rợn hơn, với tiếng vang vang dội của lịch sử Ireland hiện đại lơ lửng ngoài màn ảnh và những đám mây tuyệt vọng của Beckettian lơ lửng trên đầu.

Trên hết, McDonagh đang bày tỏ lòng kính trọng đối với các bậc tiền bối sân khấu Ireland

Sau khi ra mắt tại Cuộc thi Venice, nơi phim giành giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất cho Farrell,Nữ thần Inisherinsẽ đến Toronto trước khi ra rạp ở Mỹ và Anh vào cuối tháng 10. Những màn trình diễn phản trực giác khó lường từ dàn diễn viên do Farrell và Brendan Gleeson đứng đầu, cộng với lời thoại truyện tranh nhịp nhàng hấp dẫn của McDonagh, sẽ mang đến cho người xem một khoảng thời gian rất thú vị – nhưng có thể khiến họ rùng mình.

Câu chuyện về một mối thù tưởng chừng như vụn vặt nhưng lại vượt khỏi tầm kiểm soát, bộ phim lấy bối cảnh vào tháng 4 năm 1923 – ngay trước khi kết thúc Nội chiến Ireland – trên hòn đảo Inisherin, hòn đảo không tồn tại, mặc dù có một Inisheer – Phim của McDonagh được quay ở Inis Mor, hòn đảo lớn nhất của Quần đảo Aran. Đó là một nơi mà không có điều gì đáng quan tâm xảy ra, và là nơi mà cô nhân viên bưu điện tọc mạch ở địa phương luôn thúc giục mọi người cung cấp bất kỳ loại tin tức nào. Cuộc sống vẫn tiếp diễn với những điều dễ dự đoán, hoặc người nông dân Pádraic Súilleabháin (Farrell) nghĩ như vậy khi ghé qua để triệu tập người chơi vĩ cầm Colm Doherty (Gleeson) cho buổi chiều hàng ngày của họ tại quán rượu Jonjo.

Tuy nhiên, hôm nay Colm không còn hứng thú nữa - và cuối cùng nói với Padraic đang bối rối rằng đó đơn giản là vì anh ta không còn thích anh ta nữa. Padraic cố gắng hết sức để giải quyết những khác biệt mới của họ nhưng Colm từ chối, để lại người bạn cũ của mình nhận được sự an ủi ấm cúng trong gia đình từ chị gái Siobhan (Kerry Condon, từ TV'sTốt hơn hãy gọi cho Saul) và con lừa thường trú của họ Jenny. Cũng đưa ra những lời khuyên và suy ngẫm không được yêu cầu là Dominic (Barry Keoghan), đứa con trai ngu ngốc khôn ngoan của người đồng địa phương đáng ghét (Gary Lydon).

Quyết tâm rũ bỏ sự chú ý của Padraic, Colm quyết định thực hiện một hành động hoàn toàn tự hủy hoại bản thân – đó là lúc bộ phim có một bước ngoặt đặc trưng khó chịu của McDonagh – trong khi Padraic, mệt mỏi vì là một anh chàng đần độn nhưng tử tế được thừa nhận của hòn đảo, quyết định đã đến lúc phải đáp trả khác nhau. Trong khi đó, góa phụ buồn bã, bà McCormick (Sheila Flitton) đưa ra những dự đoán nguy hiểm, và tiếng súng trên đất liền báo hiệu việc hành quyết các chiến binh IRA của lực lượng dân quân Nhà nước Tự do – hoặc có lẽ là ngược lại, không ai chắc chắn.

Trong một cuộc hoán đổi vai trò ban đầu gây bối rối, Martin McDonagh – người đã xử lý các chủ đề Ailen trong nhà hát của mình nhưng cho đến nay, trong tác phẩm điện ảnh của mình – đã bước vào lãnh thổ mà anh trai John Michael McDonagh đã vạch ra trước đó trongNgười bảo vệĐồi Sọ, cả hai đều có sự tham gia của Brendan Gleeson.nữ thần báo tửkhai thác một số nét hài hước tự chế giễu rộng rãi của người Ireland trong phần trước, cộng với nỗi lo lắng siêu hình theo chủ đề Công giáo của phần sau (có một vài cảnh thú tội vô giá ở đây). Nhưng trên hết, McDonagh đang bày tỏ lòng kính trọng đối với những bậc tiền bối trong sân khấu Ireland - Sean O'Casey trong khía cạnh chính trị và JM Synge trong chủ nghĩa nông thôn lãng mạn hóa. Về mặt hình tượng, thật khó để không nghĩ tới sự huyên náo lý tưởng hóa của John Ford.Người đàn ông trầm lặng, với nhân vật tóc đỏ, mặc trang phục rực rỡ của Condon thể hiện thẳng thắn tinh thần của Maureen O'Hara trong vai Siobhan đơn độc, văn chương và cực kỳ tỉnh táo.

Farrell thực hiện một quá trình chuyển đổi được điều chế đẹp mắt từ một tâm hồn hiền lành thể hiện sự đứng đắn của con người sang một nhân vật hoàn toàn khác, trong khi khối lượng nguyên khối, u ám của Gleeson khiến cho người chơi vĩ cầm u sầu, mệt mỏi của anh ta trở thành một nhân vật oai nghiêm, bối rối và ngày càng đáng sợ. Những người Ireland kiên cường bao gồm Pat Shortt tạo nên dân số trên đảo, trong khi Keoghan là một hiện diện nổi bật khi đóng vai một anh hề rõ ràng có tính dễ bị tổn thương nhút nhát che giấu nỗi đau thực sự.

Ngôn ngữ của McDonagh chín muồi và đôi khi mang tính thần chú một cách hài hước. Ý nghĩa có vẻ siêu nhiên của tiêu đề thực sự liên quan đến giai điệu mà Colm đang viết - anh ấy chỉ thích chữ 'sh' lặp đi lặp lại trong tiêu đề - nhưng ở đây có nhiều hơn một gợi ý về bi kịch của thế giới khác, song song với những ám chỉ đến xung đột chính trị mà nguyên nhân gốc rễ không ai có thể nhớ rõ.

Cùng với âm nhạc fiddle, bản nhạc dân gian đầy hiểu biết của Carter Burwell phù hợp với những đoạn cổ điển của Orff, Brahmsvà cộng sựcộng với những giọng hợp xướng của người Bungari giống như banshee một cách đáng sợ như bạn mong muốn; một sự kết hợp hoàn hảo cho những đám mây đen bao phủ trên phong cảnh hoang dã được nhiếp ảnh của Ben Davis ghi lại đầy đủ hiệu ứng thần thoại.

Hãng sản xuất: Blueprint Pictures

Phân phối trên toàn thế giới: Disney/Searchlight

Sản xuất: Graham Broadbent, Pete Czernin, Martin McDonagh

Quay phim: Ben Davis

Thiết kế sản xuất: Mark Tildesley

Biên tập: Mikkel EG Nielsen

Âm nhạc: Carter Burwell

Diễn viên chính: Colin Farrell, Brendan Gleeson, Kerry Condon, Barry Keoghan