'Bên B: Chụp ảnh chân dung của Elsa Dorfman': Toronto Review

Đạo diễn: Errol Morris. Hoa Kỳ. 2016. 76 phút

Bộ phim tài liệu mới nhất của Errol Morris là sự khởi đầu đầy phong cách của nhà làm phim nổi tiếng khắt khe. Đây không chỉ là một bộ phim tình cảm và mang tính cá nhân – chủ đề Elsa Dorfman còn là một người bạn lâu năm và sự đầu tư tình cảm của Morris vào câu chuyện của cô được thể hiện rõ qua từng khung hình. Cách tiếp cận này cũng thân mật hơn nhiều so với kỹ thuật thẳng thắn thông thường của anh ấy.

Dorfman, người tự nhận mình là 'cô gái Do Thái tử tế', đã không cầm máy ảnh cho đến tận cuối tuổi đôi mươi

Thay vì thẩm vấn đối tượng của mình, với yêu cầu đáng sợ là phải giao tiếp bằng mắt với máy ảnh, Morris cho phép Elsa lướt qua ký ức của cô và lục lọi kho lưu trữ tác phẩm của cô. Kết quả là bộ phim trở nên thú vị như nó thực ra phần lớn là nhờ vào sự quyến rũ khiêm tốn của Elsa trong vai trò một người được phỏng vấn.

Điều này không có tính thời sự nóng bỏng như một số bức ảnh khác của Morris, cũng không có cảm giác thỏa mãn về sự cắt giảm và lực đẩy trí tuệ đi kèm với việc Morris đè bẹp một trong những người đàn ông quyền lực, trơn tuột, có xu hướng trở thành đối tượng trong các bức ảnh của anh ấy nhiều nhất. những bộ phim thành công. Bộ phim tài liệu này, giống như chủ đề của nó, nhẹ nhàng và ấm áp. Và như vậy, mặc dù đây là một chiếc đồng hồ thú vị nhưng có lẽ nó khó tiếp thị hơn. Mặc dùĐi tìm Vivian Maierđã chứng minh rằng có khán giả dành cho những bộ phim về những nữ nhiếp ảnh gia bị đánh giá thấp, câu chuyện của Maier là một câu chuyện bí ẩn trong khi Dorfman là một cuốn sách mở.

Nhiều bến đỗ lễ hội hơn sẽ theo sau Toronto và Telluride; và mặc dù có thể đạt được thành công khiêm tốn ở rạp chiếu, bộ phim sẽ phù hợp nhất với những địa điểm có chương trình thiên về khám phá nhiếp ảnh và nghệ thuật đương đại.

Dorfman, người tự nhận mình là 'cô gái Do Thái tử tế', đã không cầm máy ảnh cho đến tận cuối tuổi đôi mươi. Trước đó, cô từng làm thư ký tại Grove Press, nhà xuất bản hàng đầu của các nhà văn Beat ở New York. Cô nhớ lại sự hoài nghi của mình khi Allen Ginsberg hỏi “Cái lon ở đâu?”, cô chưa bao giờ nghe thấy nhà vệ sinh được nhắc đến theo cách này trước đây. Dù đó là một cuộc gặp gỡ không may mắn nhưng đây lại là sự khởi đầu của một tình bạn trọn đời. Ginsberg đã trở thành một trong những đối tượng thường xuyên, nổi tiếng (và thường xuyên khỏa thân) nhất của cô. Những người khác bao gồm Bob Dylan, Anais Nin, WH Auden và ca sĩ Jonathan Richman.

Một phần là do sự phân biệt giới tính trong thế giới nhiếp ảnh trong những năm Elsa hoạt động tích cực nhất; một phần vì sự thiếu tự tin khi đề cao bản thân, và một phần vì công việc của cô không hợp thời trang nên Dorfman chưa bao giờ đạt được thành tích mà cô xứng đáng có được. Điều này có nghĩa là có rất ít tài liệu phim lưu trữ sẵn có và Morris dựa vào kho lưu trữ ảnh chân dung của chính Dorman để điền vào câu chuyện phía sau của cô ấy. May mắn thay, nó rất phong phú, và Dorfman sàng lọc những hồi ức khuấy động qua từng cảnh quay một cách hùng hồn và với niềm tự hào nhẹ nhàng về tài năng của chính mình.

Dorfman được biết đến nhiều nhất nhờ việc sử dụng ảnh Polaroid khổ lớn 20x24 cho những bức chân dung giản dị, giản dị của mình. Cô thuê một trong năm chiếc máy ảnh Polaroid khổ lớn duy nhất trên thế giới và điều hành một studio ở Cambridge, Massachusetts. Khi Polaroid phá sản và ngừng sản xuất một số loại phim nhất định, Dorfman buộc phải nghỉ hưu. Suy nghĩ của cô ấy về điều này và các vấn đề khác liên quan đến việc trở thành một nghệ sĩ sắp kết thúc sự nghiệp của mình, rất sâu sắc.

Công ty sản xuất: Fourth Floor Productions, Moxie Pictures

Bán hàng quốc tế: Tàu ngầm[email protected]

Nhà sản xuất: Steven Hathaway

Quay phim: Nathan Allen Swingle

Biên tập: Steven Hathaway

Nhạc gốc: Paul Leonard-Morgan

Thu hút: Elsa Dorfman