'Bản năng làm mẹ': Đánh giá

Đạo diễn: Benoit Delhomme. CHÚNG TA. 2024. 94 phút

Vào những năm 1960, vùng ngoại ô giàu có của Mỹ, nơi có những chiếc ô tô bóng loáng, những bãi cỏ được cắt tỉa cẩn thận và hàng rào cọc trắng, những người hàng xóm Alice (Jessica Chastain) và Celine (Anne Hathaway) tận hưởng một tình bạn thân thiết vượt qua những khía cạnh trần tục hơn của cuộc sống gia đình. Tuy nhiên, khi bi kịch xảy ra, mối quan hệ của họ bắt đầu rạn nứt và rạn nứt. Cảm giác tội lỗi, đau buồn và hoang tưởng tạo nên sự kết hợp mạnh mẽ trong bản làm lại bằng tiếng Anh này của bộ phim lấy bối cảnh ở Brussels năm 2018, chuyển chủ yếu từ thể loại melodrama sang trọng đến hiệu ứng giải trí, nếu phần lớn là đáng quên.

Có một số niềm vui được tìm thấy trong khu cắm trại vòm của tất cả

Đạo diễn của bộ phim gốc Olivier Masset-Depasse lẽ ra sẽ chỉ đạo ở đây nhưng khi ông phải rời khỏi dự án, nhà quay phim của bộ phim làm lại Benoit Delhomme đã đứng ra đảm nhận vai trò đạo diễn đầu tay của mình. Phiên bản này rất gần với phiên bản gốc, dựa trên tiểu thuyết của Barbara Abel và được công chiếu lần đầu tại Toronto trước khi giành được chín giải Magritte ở Bỉ và được phát hành ở một số vùng lãnh thổ - phần lớn nói tiếng Pháp và châu Âu. Được thúc đẩy bởi sức mạnh ngôi sao của Chastain và Hathaway (những người trước đây đã từng làm việc cùng nhau trong các bộ phim bao gồmliên saovà cả hai đều sản xuất ở đây) bản làm lại bằng tiếng Anh này có tiềm năng phát triển xa hơn. Phim sẽ phát hành ở Anh vào ngày 27 tháng 3, nơi có khả năng thu hút khán giả đang tìm kiếm những lựa chọn thay thế choKung Fu Panda 4VàGodzilla X Kong, mặc dù ngày phát hành tại Mỹ vẫn chưa được xác nhận.

Ngay từ đầu, kinh nghiệm của Delhomme với tư cách là một nhà quay phim (chẳng hạn nhưvô luật pháp,Lý thuyết của mọi thứVàSalome) hiện rõ trong từng khung hình được bố cục sắc nét của anh ấy. Đoạn mở đầu tạo ra một nốt nhạc khác thường ngay lập tức; Celine (Hathaway) hái hoa từ khu vườn tươi tốt đầy nắng của mình trong khi người hàng xóm Alice (Chastain) nhìn cô qua tấm rèm, bị che phủ trong bóng tối. (Bộ phim được quay tại địa điểm ở New Jersey, mặc dù địa điểm chính xác không bao giờ được chỉ định.) Điểm của Anne Nikitin thật đáng ngại khi Alice bước vào nhà của Celine, chỉ để bộ phim ngay lập tức nâng cao sự mong đợi bằng một bữa tiệc sinh nhật bất ngờ, làm nổi bật sự bền chặt, lâu dài của cô. - thiết lập mối quan hệ giữa hai người phụ nữ (và gieo mầm một số điểm cốt truyện để sử dụng sau này).

Trong khi Alice và Celine không thể khác biệt hơn – người trước chán nản với cuộc sống của một người nội trợ và khao khát quay trở lại công việc nhà báo, thì người sau lại hạnh phúc với con người truyền thống của mình – cả hai đều yêu quý những đứa con trai tám tuổi của mình. . Rõ ràng là Alice không muốn có thêm một đứa con, trong khi Celine không thể có thêm một đứa con nữa. Và chính khi con trai của Celine là Max (Baylen D. Bielitz) gặp một tai nạn thương tâm thì mọi thứ thay đổi. Trong những tuần sau đó, Celine đẩy Alice ra xa, dường như đổ lỗi cho cô vì đã chứng kiến ​​nhưng không thể ngăn chặn tai nạn của Max, sau đó bắt đầu tìm thấy niềm an ủi khi dành thời gian cho con trai của Alice Theo (Eamon O'Connell).

Lúc đầu, hành vi hơi kỳ quặc của Celine có thể là nguyên nhân khiến cô đau buồn, điều này đã khiến chồng cô là Damien (Josh Charles) rơi vào tình trạng trầm cảm suy nhược. Kịch bản của Sarah Conradt-Kroehler mạnh nhất ở đây, ghi lại cú sốc ban đầu của Celine và sự tê liệt sau đó, sau đó là nỗ lực tuyệt vọng của cô để trở lại trạng thái bình thường nào đó; đến trường của Theo, tổ chức những bữa tiệc tối khó xử. Toàn bộ danh tính của cô được gói gọn trong con trai cô, và có những điều thực sự đáng buồn trong nỗ lực che đậy lỗ hổng trong cuộc đời cô.

Khi Alice bắt đầu nghi ngờ động cơ của Celine, tiền sử sức khỏe tâm thần của chính cô có nghĩa là cô không thể thuyết phục chồng mình là Simon (Anders Danielsen Lie) tin mình. Từ thời điểm này, bộ phim bắt đầu tăng cường diễn biến kịch tính, cả hai người phụ nữ đều bị đẩy lên cơn hưng cảm bởi cảm giác đau buồn, tội lỗi và hoang tưởng - điều mà trong môi trường kín mít này, họ không thể diễn đạt chính xác - và cả hai người chồng đều mờ nhạt dần trong vô vọng. nền. Trong khi Chastain và Hathaway tận tâm cố gắng hết sức để đưa một số sức hấp dẫn vào quá trình tố tụng, thì có một số khoảnh khắc gần như vô lý, đặc biệt là khi nó đạt đến cao trào điên cuồng.

Tuy nhiên, vẫn có một số điều thú vị được tìm thấy trong khu cắm trại vòm này và có lẽ không có gì đáng ngạc nhiên khi bộ phim trông rất đẹp. Giống như bản gốc, có rất nhiều nét Hitchcockian được tìm thấy trong mọi thứ, từ phong cách của hai người phụ nữ cho đến những góc máy quay chóng mặt và bầu không khí gia đình ngày càng khó chịu. Và thiết kế sản xuất đơn giản của Russell Barnes đã nắm bắt được một cách hài lòng sự sung túc của thời kỳ đó mà không trở thành một sự bắt chước quá mức.

Thiết kế trang phục của Mitchell Travers đặc biệt ấn tượng và kể một cách hiệu quả câu chuyện về sự năng động thay đổi của phụ nữ. Trong khi Celine và Alice mặc những chiếc váy màu phấn giống nhau từ rất sớm, thì màu sắc tươi sáng hơn, rộng rãi hơn của Alice lại sớm tương phản với trang phục chủ yếu là màu đen của Celine. Một cảnh trong đó Celine vừa mới qua đời mặc bộ trang phục màu trắng lấy cảm hứng từ Jackie Kennedy đến buổi biểu diễn ở trường của Theo, trong một nỗ lực thiếu sáng suốt để bắt đầu một khởi đầu mới, vừa gây ấn tượng vừa mang tính châm biếm vừa đầy cảm xúc.