'Malila: Đóa hoa chia tay': Đánh giá về Busan

Giám đốc/scr. Anucha Boonyawatana. Thái Lan, 2017, 97 phút.

Với con mắt hướng tới vẻ đẹp lộng lẫy của thiên nhiên và cảm nhận được nỗi sợ hãi hiện hữu của con người,Malila: Bông hoa chia tayáp dụng một phép ẩn dụ phù hợp cho sự mong manh của cuộc sống và sự không thể tránh khỏi của cái chết: nghệ thuật chế tác đồ trang trí Thái Bai Sri.

Boonyawatana có cách tiếp cận kiên nhẫn nhưng có kết cấu

Cấu trúc nghi lễ phức tạp, bắt mắt được làm từ lá chuối gấp lại và xâu chuỗi hoa nhài trắng, chúng héo úa ngay cả khi đang được tạo ra — một sự thật không thể quên về nhân vật chính mắc bệnh ung thư của bộ phim, người đã trốn thoát vào trò tiêu khiển để tìm niềm an ủi từ tình trạng ốm yếu của mình.

Chuyển từ những đoạn song song thơ mộng sang những đoạn kết ảo giác với những cơ thể đang thối rữa, bao trùm nhiều thái độ khác nhau đối với cái chết và lấp đầy khung hình bằng những cây xanh chi tiết có thể nghe giống như lãnh địa của Apichatpong Weerasethakul. Tuy nhiên, nhà văn/đạo diễn Anucha Boonyawatana không chỉ tự tin và thanh lịch bước theo bước chân của ông mà còn tạo nên dấu ấn lâu dài của riêng mình. Tuy nhiên, những điểm tương đồng rõ ràng giữa những người đồng hương sẽ giúp thúc đẩyMalilasức hấp dẫn của bộ phim với khán giả liên hoan phim sau buổi ra mắt ở Busan, cũng như câu chuyện tình lãng mạn nhẹ nhàng kỳ lạ của bộ phim, nỗ lực thứ hai của Boonyawatana sau The Blue Hour năm 2015.

Nơi màn ra mắt cúi đầu ở Berlin lấy tiền đề sắp ra mắt ở địa hình tối hơn – cũng với việc người chết đóng vai trò như mơ –Malilacẩn thận tìm kiếm hy vọng trong những suy nghĩ trầm ngâm của nó. Với việc Bai Sri chứng tỏ sức mạnh tích cực hơn thuốc men hay hóa trị, Pitch (Anuchyd Sapanphong) bề ngoài điềm tĩnh nhưng nội tâm lại xấu đi không chống lại căn bệnh nan y của mình mà chọn làm bất cứ điều gì khiến anh hạnh phúc. Việc đoàn tụ với Shane (Sukollawat Kanaros) xảy ra một cách tình cờ, nhưng, giống như việc dệt hoa, thuộc loại đó.

Bị vợ bỏ rơi và mãi mãi thay đổi sau cái chết của con gái, Shane phải gánh chịu những rắc rối và con đường riêng của mình để bước đi. Về mặt thể chất, những người yêu cũ lần đầu tiên đi lang thang cùng nhau, băng qua những đám lau sậy mọc um tùm để thăm lại những nỗi ám ảnh trong quá khứ của họ, hồi tưởng và ghi nhớ những ngày tươi đẹp hơn; về mặt tinh thần, cuối cùng họ tiến về phía trước một mình.

Đã lên kế hoạch trở thành một nhà sư để nghỉ ngơi ngắn ngủi sau bệnh tật, Shane cuối cùng đã cam kết như một cách đối phó với số phận của Pitch. Sau khóa đào tạo của mình, việc thực hành Phật giáo đối mặt với bản chất phù du của cuộc sống bằng cách thiền định về tử thi chứng tỏ một bước tiếp theo khó khăn nhưng có tác dụng thanh tẩy bất ngờ - cũng như một cơ hội để nói lời tạm biệt.

Hiểu được sự phức tạp trong chủ đề của mình, cũng như sự thật đơn giản rằng tỷ lệ tử vong là điều mà tất cả chúng ta phải đối mặt, Boonyawatana áp dụng một cách tiếp cận kiên nhẫn nhưng có kết cấu. Ở đây không có gì vội vã hay vội vã, từ những cuộc trò chuyện dịu dàng đến những khoảnh khắc khó khăn; mọi thứ trong khung hình của nó đều thể hiện chi tiết, cho dù đó là những cái nhìn chia sẻ có nhiều ý nghĩa hơn lời nói, ngọn cỏ thơm ngát và sự phát triển của vùng nhiệt đới hay cảnh tượng đầy thách thức của một cơ thể đang phân hủy. Quả thực, một lần nữa làm việc với nhà quay phim Chaiyapruek Chalermpornpanich, cô để những hình ảnh trong phim nói lên nhiều điều. Đối thoại, từ một kịch bản được đồng viết với cộng tác viên cũ Waasuthep Ketpetch, không thưa thớt mà được triển khai một cách thận trọng, bổ sung thêm cảm xúc khi cần thiết nhưng biết khi nào thì lời nói sẽ không có tác dụng.

Kanaros và Sapanphong mang đến những màn trình diễn sâu sắc đồng bộ với không khí trầm ngâm của bộ phim, trong đó bộ đôi mang chủ nghĩa tự nhiên và duyên dáng vào vai chính của họ. Có một sự miêu tả đầy sắc thái của họ một cách dễ dàng, không bao giờ đánh giá thấp hay phóng đại sức nặng của cuộc đấu tranh tương ứng của các nhân vật với sự sống, cái chết, đau buồn, đau đớn hoặc không chắc chắn - một sự cân bằng phù hợp với chính bộ phim.

Diễn viên quan trọng duy nhất khác của bộ phim, Sumret Muengput, cũng mang đến một bước ngoặt đo lường nhưng hiệu quả khi nhà sư giàu kinh nghiệm hơn hướng dẫn Shane thực hiện nhiệm vụ thiền định và là chất xúc tác cho sự đột phá của anh ấy.