'Những người phụ nữ nhỏ bé': Đánh giá

Đạo diễn: Greta Gerwig. CHÚNG TA. 2019. 135 phút.

Một câu trả lời thường xuyên tự mãn, nhồi nhét quá nhiều vào những tác phẩm chuyển thể bất tận của Jane Austen từ bên kia ao,phụ nữ nhỏ bélà nền điện ảnh di sản của Mỹ mang tính hoài niệm xa hoa nhất. Đắm mình trong những chiếc chăn, khăn trải giường, khăn choàng có hoa văn màu mùa thu và được quấn sâu trong ánh sáng màu hổ phách trông gần như nướng chín, đây là một bộ phim hiểu rõ khán giả (thiên về nữ, hướng đến lễ hội) và chơi tích cực với khán giả. Những người xem bên ngoài nhóm nhân khẩu học cốt lõi đó có thể sẽ kinh ngạc khi phát hiện ra rằng phần tiếp theo của Greta Gerwig choLady Birddiễn ra trong hơn hai giờ đồng hồ trước sự khoa trương của một bản nhạc chuẩn bị bầm dập từ Alexandre Desplat. Chưaphụ nữ nhỏ bélà một bộ phim mà khán giả sẽ kiên quyết tự lựa chọn: nếu bạn nghĩ mình sẽ thích nó thì bạn sẽ hoàn toàn thích nó. Nhưng điều ngược lại cũng được áp dụng.

Florence Pugh cắt ngang mật ong bằng màn trình diễn chua chát của Amy, mang đến cho cô em gái March ít thiện cảm nhất một cách thờ ơ, nếu không muốn nói là ăn cắp cảnh.

phụ nữ nhỏ békhai mạc vào Ngày lễ Giáng sinh ở Hoa Kỳ và ở Anh một ngày sau đó; đây là một bộ phim lễ hội hoàn toàn thoải mái và đang được định vị một cách cần mẫn trong cuộc đua giải thưởng ở tất cả các thị trường có một. Sự thiếu hụt đáng buồn các bộ phim do phụ nữ đạo diễn hoặc tập trung vào khung thời gian và khu vực công cộng đó sẽ giúp bộ phim thu được lực kéo tiếp thị đáng kể.

Ngoài việc dựng lại câu chuyện theo cách kể chuyện ghép hình được kể trong hồi tưởng, Gerwigphụ nữ nhỏ bélà một câu chuyện kể lại mang tính truyền thống rõ ràng về một tác phẩm kinh điển được nhiều người yêu thích và thường được chuyển thể. Alcott viết cuốn sách thành hai phần; Gerwig lại kéo họ ra xa nhau. Armando Iannucci có thể đã chọn Dev Patel lãnh đạoLịch sử cá nhân của David Copperfieldnăm nay, nhưng Gerwig không có điều đó: dàn diễn viên đều là người Anglo-Saxon mạ vàng (với giọng Anglo). Saoirse Ronan đảm nhận vai chính trong vai chị gái thẳng thắn Jo, nhà văn và người thay thế cái tôi của Alcott, nhưng chính Florence Pugh mới là người cắt ngang mật ong bằng màn trình diễn chua chát của Amy, khiến cho cô em gái March ít thiện cảm nhất có thể trở thành một cảnh quay trộm, nếu không muốn nói là vậy. ăn trộm phim, thờ ơ.

Nhưng đây là một đội hình toàn sao. Emma Watson có phần hơi sai lầm - cô ấy hiện diện quá hiện đại - đóng vai Meg, Eliza Scanlen là Beth, Laura Dern là Marmee trong khi Meryl Streep đóng vai dì March. Về phía nam, Timothee Chalamet vào vai Laurie, với Louis Garrel vào vai Giáo sư Bhaer và James Norton trong vai Mr Brooke, quả táo cứng rắn trong mắt Meg. Bộ phận làm tóc chắc hẳn đã phải làm việc ngoài giờ.

Gerwig bắt đầu bộ phim theo phong cách hiện đại một cách trơ trẽn, với Jo làm giáo viên và nhà văn ở New York, bán những câu chuyện của mình và nuôi dưỡng tham vọng của mình. Cô được triệu hồi về nhà ở Concord, Massachusetts, trong khi Amy chuẩn bị cho chuyến đi Paris đầy khó khăn với dì March cay nghiệt. (Thật thú vị khi thấy hai diễn viên cùng xuất hiện trên màn ảnh; Streep cầu kỳ nhưng vui vẻ, Pugh mạnh mẽ và quyết tâm giữ vững lập trường của mình.) Có một vài phân cảnh tràn đầy năng lượng và một số hình ảnh thú vị khởi sắc trước khi bộ phim quay trở lại ngôi nhà của gia đình March – một bản sao đẹp mắt của phiên bản George Cukor năm 1933.

Hầu hết người xem sẽ biết đến câu chuyện về bốn chị em nhà March nghèo khó, những người giữ cho ngọn lửa trong nhà luôn cháy trong khi cha họ đi làm mục sư trong Nội chiến Hoa Kỳ. Một trong những niềm vui chính của bộ phim là sự độc lập của Jo, một cô gái bốc đồng, dễ nổi giận và biết rõ suy nghĩ của mình trong thời điểm mà điều đó không được đánh giá cao, và Ronan đóng vai cô ấy theo cách mà bạn có thể tưởng tượng về Gerwig hoặc Streep. thực hiện vai diễn (có lẽ cũng có một chút Woody Allen trong sự kết hợp). Nó hấp dẫn, nhưng có rất ít điều ngạc nhiên (trừ thực tế là nhân vật nữ chính có vẻ ngoài hiện đại nhất này không già đi như bạn có thể tưởng tượng, mặc dù cách giải quyết nửa vời của Gerwig đối với giải pháp lãng mạn thiếu thuyết phục tương tự của Alcott không giúp ích được gì). Chalamet, Dern và tất cả các diễn viên phụ khác bao gồm cả Chris Cooper và Tracy Letts hiếm thấy cũng phải vật lộn để cạnh tranh với nội thất của Jess Gonchor và trang phục của Jacqueline Durrant.

Chỉ khi Pugh chạm tay vào cô em gái hư hỏng Amy và mở ra phần tác phẩm thường bị bỏ qua thì bộ phim mới dường như tìm thấy sự liên quan ngoài sự ồn ào khá ồn ào và mùa đông ấm áp đó – rõ ràng là Christmassy, ​​có phần hài lòng với chính nó – ánh sáng. Những cảnh của cô với Chalamet thuyết phục hơn, và sự tiếp xúc của cô với thực tế tài chính của cuộc sống và cuộc đấu tranh để tạo dựng sự nghiệp có liên quan hơn, mặc dù cô là đứa em gái hư hỏng của một thế kỷ rưỡi trước.