'Nhà bếp': Đánh giá Berlin

Đạo diễn: Alonso Ruizpalacios. Mexico/Mỹ. 2024. 139 phút

Vở kịch đầu tay của nhà hiện thực xã hội Arnold Wesker - một trong những Chàng trai trẻ giận dữ đã làm rung chuyển nền sân khấu Anh những năm 1950 và đầu những năm 1960 - 'The Kitchen' có lẽ được tôn vinh nhiều hơn bên ngoài thế giới nói tiếng Anh ngày nay. Một nghiên cứu về sự đoàn kết, mất đoàn kết và xa lánh của giai cấp công nhân, nó biến một ngày dài trong căn bếp của một nhà hàng đông đúc ở thành thị thành một âm thanh cho những rạn nứt và thất vọng trong cuộc sống lao động ở những ngóc ngách phía dưới của kim tự tháp tư bản.

Thường xuyên cảm thấy đơn giản là chói tai

Khi chuyển thể vở kịch lên màn ảnh lần thứ hai kể từ bộ phim do James Hill sản xuất ở Anh ít được nhớ đến từ năm 1961, đạo diễn người Mexico Alonso Ruizpalacios đã chuyển vở kịch lấy bối cảnh ở London của Wesker, với các nhân viên nhà bếp người Đức, người Malta và người Síp, đến một nhà hàng ở New York tên là The Grill. nơi có một đội ngũ Latinx lớn làm việc cả phía sau và phía trước ngôi nhà. Anh ấy cũng có một số quyền tự do với câu chuyện - chủ yếu là trong một tình tiết phụ liên quan đến một khoản tiền còn thiếu trong số tiền kiếm được vào tối hôm trước. Nhưng bất chấp những thay đổi này, chúng ta không bao giờ rũ bỏ được cảm giác mình đang xem một vở kịch được quay thành phim, một vở kịch có những giai đoạn kịch tính và tạm lắng không ngừng được dàn dựng và cách điệu hóa.

Trong tác phẩm cuối cùng của Ruizpalacios, bộ phim tài liệu kết hợp, thay đổi hình dạngPhim cảnh sát, kỹ xảo là một phần quan điểm của bộ phim trình bày công việc của cảnh sát, trong một xã hội nơi nó đã mất đi mối liên hệ với đạo đức và công bằng xã hội, như một hình thức biểu diễn. Không có lời giải thích rõ ràng nào cho sự trì trệ củaNhà bếp, ngôi sao nàoPhim cảnh sátNhân vật phản anh hùng mảnh khảnh Raul Briones trong vai một đầu bếp người Mexico nóng nảy, khó ưa, đang vướng vào một mối tình đầy xung đột - hay chính xác hơn là ngược đãi - với cô hầu bàn người New York gốc của Rooney Mara.

Lấy bối cảnh theo cả nghĩa đen và nghĩa bóng ở Hells Kitchen, New York, trong suốt một ngày, đây là một bộ phim liên tục chuyển đổi giữa các phương thức thực tế và biểu tượng, kể về một câu chuyện lấy bối cảnh trong một căn bếp của những người công nhân bị bóc lột, được trả lương thấp – những người được ông chủ giữ họ bị mắc kẹt bằng cách treo lơ lửng lời hứa về tình trạng ổn định - với những suy ngẫm trang trọng, thơ mộng hoặc cay đắng về trải nghiệm của người nhập cư.

Tính cấp bách của việc phục vụ những khách hàng đang đòi ăn ở phía bên kia cửa xoay được tạm dừng một cách thuận tiện bất cứ khi nào một tình huống kịch tính xuất hiện - như khi đầu bếp trưởng Bronx cộc cằn của Lee R. Sellars bất ngờ bị thuyết phục, không đáng tin cậy chút nào. lý do để trình diễn một bản quốc ca Mexico không có giai điệu. Đối với tất cả cách bố trí nhà bếp đích thực của trạm thực phẩm,Nhà bếpthiếu con mắt hấp dẫn đối với chi tiết hậu trường vốn là một phần tạo nên sức hấp dẫn của hai bộ phim truyền hình về nhà hàng gần đây, loạt phim Mỹcon gấuvà phim truyện và loạt phim của AnhĐiểm sôi.Những khán giả hưởng ứng những câu chuyện về căn bếp đương đại đó khó có thể tham gia. Nhưng số ít đã biến mất luôn thắc mắc John Cassavetes sẽ làm gì với mộtNướng điphim truyện chỉ có thể bị lôi cuốn để xem qua bài dự thi Cuộc thi Berlinale năm 2024 này.

Tiếng vang Cassavetes vang vọng không chỉ vìNhà bếpBối cảnh của New York, kỹ thuật quay phim đen trắng, tỷ lệ hình hộp của Học viện, sự lôi cuốn của Xưởng diễn viên trong các buổi biểu diễn - nhưng cũng vì bộ phim từ chối cam kết ở đây và bây giờ. Thay vào đó, với nội thất nhà hàng hiện đại giữa thế kỷ và việc thiếu điện thoại di động dễ thấy, nó chiếm một thế giới địa ngục tạm thời có cảm giác không quá phổ quát, thiếu tập trung hơn. Chưa hết, từ những cảnh chuyển động lắp bắp đen trắng đầu tiên cho thấy cô nhân viên bếp trẻ Estela – một màn trình diễn nhạy cảm của người mới tương đối Anna Diaz – trên một chiếc phà trên sông Đông,Nhà bếpthường sở hữu vẻ đẹp trang trọng trêu chọc. (Đó là chất lượng được nâng cao nhờ nhạc nền của Tomas Barreiro, sử dụng dàn hợp xướng giọng nam xứ Wales để tạo hiệu ứng nổi bật).

Trong một trong những tác phẩm dũng cảm, cô hầu bàn Julia cảnh giác, dễ tổn thương, dễ bị tổn thương của Mara được nhìn thấy đang lau kính bể tôm hùm của nhà hàng trong khi Pedro, kẻ săn mồi của Briones, người đầu bếp chịu trách nhiệm về việc cô mang thai ngoài ý muốn, đi vòng quanh. Lúc đầu, chúng tôi bị cầm chân khi Pedro chơi cùng với trò chơi giả vờ không biết mình là ai của Julia. Nhưng sau đó, một thùng đầy tôm hùm, được buộc bằng càng, được thả vào bể chứa trên đỉnh bản sao Tượng Nữ thần Tự do dưới nước. Sự phấn đấu không ngừng để nhập khẩu mang tính biểu tượng này đã tổng hợp các vấn đề của một bộ phim truyền hình theo chủ nghĩa tối đa đầy động lực, ý tưởng và tham vọng, nhưng lại không có biểu đồ kịch tính thỏa mãn và thường mang lại cảm giác đơn giản là chói tai.