'Disco': Đánh giá về San Sebastian

Giám đốc / scr. Jorenn Myklebust Syversen. Na Uy. 2019. 95 phút.

Ở khoảng nửa chặng đường của bộ phim truyền hình Na Uy căng thẳngsàn nhảy,thiếu niên rắc rối Mirjam (Josefine Frida) được một cố vấn hỏi liệu cô ấy có thực sự tin vào Chúa hay không. “Tôi phải làm vậy,” cô trả lời. Đó là một khoảnh khắc đáng chú ý trong một bộ phim di chuyển giữa hai thế giới dường như xa lạ mà Mirjam sinh sống - khiêu vũ disco tự do cạnh tranh và Cơ đốc giáo Ngũ Tuần đầy lôi cuốn. Cả hai đều là những mạng lưới hỗ trợ sử dụng chương trình biểu diễn (sơn lấp lánh, những người thuyết giáo trên truyền hình) để thực thi lòng trung thành, nhưng cuối cùng cả hai đều trở thành những hệ thống cưỡng bức chỉ nói suông về quyền tự do cá nhân trong khi tiêu diệt cá nhân.

Biên kịch-đạo diễn Syversen ném khán giả vào thế giới kỳ lạ của điệu nhảy disco tự do mang tính cạnh tranh

Frida, người nổi tiếng là một trong những ngôi sao của loạt web phim truyền hình tuổi teen Na Uy đột pháNỗi tủi nhục,mang một bộ phim gần như được kể hoàn toàn từ góc nhìn của nhân vật của cô ấy. Ngược lại, trở nên thách thức và dễ bị tổn thương, Mirjam được tin tưởng bởi vì cô ấy quá bình thường: cô ấy là một cô gái trẻ hấp dẫn, có bề ngoài chỉnh chu, những cơn khủng hoảng thường ngày của tuổi teen bị khuếch đại thành điểm tra tấn bởi hệ thống niềm tin ngột ngạt và những người thực thi chúng. Lượng người theo dõi đông đảo của Frida ở các nước Scandinavi và sự phô trương mang tính điện ảnh của một bộ phim được quay, biên tập và ghi điểm để giữ nhân vật trung tâm của nó trong một chiếc lồng không có không khí sẽ giúp ích.vũ trườngthông qua một lễ hội và một số quảng cáo thương mại ở các vùng lãnh thổ Bắc Âu, mặc dù khán giả có thể nghiêng về độ tuổi lớn hơnNỗi tủi nhụcnhân khẩu học thân thiện với Instagram của.

Biên kịch-đạo diễn Syversen đưa khán giả trực tiếp vào thế giới kỳ lạ của điệu nhảy disco tự do cạnh tranh khi chúng ta xem Mirjam, với bộ trang phục lộng lẫy, tóc đuôi ngựa cao và lớp trang điểm dày cộm, nhảy lên sàn để biểu diễn một màn nhảy có nhịp độ cao. màn múa thể dục cho ban giám khảo. Chúng tôi tìm ra các quy tắc của thế giới này khi chúng tôi xem: như các cuộc thi bơi lội hoặc cuộc thi sắc đẹp đồng bộ, nó hầu hết được các cô gái trẻ thường xuyên lui tới, với sự thông đồng của các bậc cha mẹ không bận tâm đến việc cơ thể con gái họ bị biến thành những vật tổ kỳ quái, bị kích dục.

vũ trườngkhông dành thời gian cố gắng biện minh làm thế nào một gia đình Cơ đốc giáo hiện đại như gia đình Mirjam có thể dung hòa kiểu thể hiện này với các giá trị Kinh thánh. Rốt cuộc, mặc dù nó khuyến khích quy định ăn mặc trang phục quần jean và áo phông tỉnh táo hơn, nhưng nhà thờ Friheten ('Tự do') mà Mirjam tham dự cùng với người mẹ bị áp bức Vanja (Skjeldal) và cha dượng mục sư Per (Broch) không cách đó bao xa. thế giới khác của cô: nó có một quán cà phê thời thượng và một sảnh chính được bố trí giống như một câu lạc bộ khiêu vũ, nơi Per đi đi lại lại đưa ra những bài thuyết giảng sành điệu gợn sóng với dòng chảy ngầm của mối đe dọa lửa địa ngục trong khi Mirjam đầy nắng đứng đầu một nhóm ca sĩ nhạc rock Cơ đốc.

Những thất bại trong các buổi biểu diễn khiêu vũ tự do của cô trùng hợp với những khủng hoảng về đức tin khiến Mirjam tiếp xúc với một số nhóm nhỏ theo đạo Ngũ Tuần khác đang tranh giành không gian và những người theo đạo trong biến thể kỳ lạ, thuộc tầng lớp trung lưu của Na Uy ở miền Nam truyền giáo Mỹ. Những nhóm này thoạt đầu đều mỉm cười và ôm nhau, nhưng cho dù họ sử dụng màn hình TV hay những nhà thờ truyền thống đơn giản làm phương tiện truyền thông thì tất cả đều bộc lộ sự thiếu quan tâm đến lạnh lùng đối với sự yếu đuối của con người của những người, như Mirjam, những người bị cuốn vào.

Áp lực đè lên Mirjam được thể hiện qua những vết cắt đột ngột giữa nội thất tối tăm được chiếu sáng bởi ánh sáng nhân tạo bệnh hoạn và ánh nắng nhợt nhạt rực rỡ của mùa hè Na Uy. Bạo lực thể xác gần như hoàn toàn không có, nhưng bộ phim cho thấy sự tương đồng giữa lạm dụng tình cảm trong gia đình và các kỹ thuật truyền bá tôn giáo, bao gồm giám sát và ép buộc. Nhưng chính sự đồng cảm mà Syversen và nữ diễn viên chính của cô gợi lên về một tinh thần tự do bị khuất phục mới là thành tựu lớn nhất của bộ phim nhỏ khó khăn này.