'Catch The Fair One': Đánh giá của Tribeca

Đạo diễn/người giám sát: Josef Kubota Wladyka. CHÚNG TA. 2021. 86 phút.

Trong bộ phim kinh dị gay cấn này, một cựu võ sĩ vô địch đã mạo hiểm mạng sống của mình khi bí mật tham gia vào một đường dây buôn người để tìm kiếm người em gái mất tích của mình. Phần lớnBắt Người Công Bằngtính chân thực của nó đến từ ngôi sao của phim (và võ sĩ quyền anh ngoài đời thực) Kali Reis, người cũng nhận được phần ghi công cho câu chuyện về bức ảnh này. Đó là một chiếc đồng hồ hấp dẫn, nhưng điểm chung với nhiều câu chuyện về người mất tích đã truyền cảm hứng cho nó là tìm thấy nhiều ngõ cụt hơn là câu trả lời. Mặc dù việc thiếu giải pháp này rõ ràng là nhằm mục đích nêu quan điểm về số phận của những phụ nữ bị bắt cóc, nhưng nó lại dẫn đến một kết luận ảm đạm, không thỏa mãn cho một bộ phim mà cho đến nay vẫn tuân theo những quy ước đẫm máu mạnh mẽ của bộ phim báo thù.

Đây không phải là thể loại phim hành động được phủ một lớp sơn bóng loáng của sự bất khả chiến bại

Đây là bộ phim thứ hai của Josef Kubota Wladyka, sau bộ phim đầu tay đoạt giải Tribeca năm 2014 của anh ấytay bẩn. Hai bức tranh áp dụng cách tiếp cận tương tự, kết hợp giữa hành động thẳng thắn và các vấn đề xã hội. Sau khi lấn sân sang lĩnh vực đạo diễn truyền hình — ông đã đạo diễn một số tập phimma tuýVàkhủng bố— Wladyka trở lại với một bộ phim có bối cảnh vô cùng ấn tượng: nhà sản xuất của bộ phim là Mollye Asher, người từng đoạt giải Oscar(Vùng đất du mục, Người kỵ sĩ); Darren Aronofsky là một trong những nhà sản xuất điều hành của bộ phim. Anh ấy rõ ràng là một tài năng đạo diễn đáng xem, tạo nên sự căng thẳng cho các phân cảnh hành động của anh ấy dựa trên nền tảng của sự gan góc và đạo đức. Nhưng lối viết của anh ấy kém chắc chắn hơn — cái kết đột ngột đến khó hiểu của bộ phim có thể sẽ hạn chế hành trình của nó đến với mạch liên hoan phim và có lẽ cả các nền tảng phát trực tuyến.

Reis, giống như nhân vật Kaylee của cô, có tên chiến đấu là 'KO', là người gốc Mỹ bản địa và Cape Verde hỗn hợp và là người ủng hộ tích cực cho phong trào Phụ nữ và Trẻ em gái bản địa bị mất tích và bị sát hại (MMWIG). Nhưng sự tham gia của cô vào bức tranh này không chỉ là một hoạt động nâng cao nhận thức. Cô ấy là một sự hiện diện có sức thu hút và có sức mạnh thể chất xuất hiện khi cô ấy đấu tranh công lý với một trong những người đàn ông có khuôn mặt giống loài gặm nhấm kiếm sống bằng nghề buôn bán phụ nữ trẻ làm gái mại dâm. Nhưng đây không phải là loại phim hành động được phủ một lớp vỏ bóng loáng của sự bất khả chiến bại. Kaylee chảy máu - từ lưỡi dao cạo mà cô ấy ngậm trong miệng để phòng trường hợp khẩn cấp; từ những mảnh kính sau sự cố với chiếc bàn kính. Nếu một người phụ nữ nguy hiểm như cựu vô địch hạng trung đầy hình xăm, xỏ khuyên và lạnh lùng này lại dễ bị tổn thương trong thế giới ngầm tàn nhẫn này, thì những cô gái khác có cơ hội gì?

Bảng màu của bộ phim là sự pha trộn không khí ảm đạm giữa các màu xám trong ngõ hẻm, xen kẽ với các màu cơ bản — màu xanh lam và vàng phù hợp với bộ trang bị của Kaylee khi cô chiến đấu; màu đỏ gợi lên máu, rõ ràng. Hành động được thúc đẩy bởi điểm số không đồng đều — hoạt động tốt nhất khi nó chuyển động với nhịp điệu dồn dập, dồn dập, nhưng thường xuyên dẫn đến trạng thái cuồng loạn trong phim kinh dị — và bởi một chiếc máy quay lắt léo, đan xen, thấp. thu hút ánh nhìn của khán giả ngay cả khi họ muốn quay đi chỗ khác. Những khoảnh khắc như màn tra tấn bằng ván nước của Kaylee đối với một kẻ xấu và việc cô vặn con dao cắm vào đùi anh ta, khiến việc xem không thoải mái, đặc biệt là khi những cảnh diễn ra trước mặt một đứa trẻ.