'Athena': Đánh giá Venice

Đạo diễn: Romain Gavras. Pháp. 2022. 97 phút.

Sử dụng một chiến lược hình ảnh đầy tham vọng và bình luận chính trị đầy biến động,Athenabùng nổ nhưng rồi lại lụi tàn, những hình ảnh thường gây chú ý của nó dần dần bị xóa bỏ bởi những ý tưởng mờ nhạt và vẻ tự cao tự đại. Trong phim thứ ba, nhà làm phim người Pháp Romain Gavras tấn công các vấn đề nóng bỏng ở quê nhà, bao gồm sự tàn bạo của cảnh sát và sự bất bình đẳng mang tính hệ thống, bằng sức mạnh thẳng thừng của một ly cocktail Molotov — chỉ một vũ khí được tung ra trong bộ phim kinh dị hấp dẫn và bực bội này về một cuộc bạo loạn lan rộng khắp đất nước. các dự án Pari. Với nhiều cảnh được dàn dựng rực rỡ được quay trong một lần quay (hoặc, ít nhất, có ý giống như một lần quay), bức ảnh tự tuyên bố mình là một bản tin khẩn cấp về các tệ nạn xã hội hiện đại, mặc dù những màn bắn pháo hoa đầy cảm xúc của nó kém thuyết phục hơn so với các cảnh quay kỹ thuật của chúng.

Hoạt động tốt hơn như một cảnh tượng hành động hấp dẫn, hấp dẫn hơn là một bộ phim kinh dị chính trị kích thích tư duy

Athenathi đấu ở Venice, nơi nó sẵn sàng gây ra tranh luận, thậm chí có thể là một chút tranh cãi. Không khác gì1917, bộ phim giống như một bộ phim chiến tranh và khán giả sẽ phải kinh ngạc trước sự khéo léo trong các phân cảnh quay một cảnh kéo dài và điên cuồng của nó.Athenaphát trực tuyến qua Netflix bắt đầu từ ngày 23 tháng 9, mặc dù màn hình lớn sẽ khuếch đại điểm mạnh của một bức ảnh được quay ở định dạng IMAX.

Khi câu chuyện bắt đầu, bi kịch lại xảy ra ở Pháp: một thanh niên khác đã bị cảnh sát địa phương sát hại một cách vô nghĩa. Cảnh mở đầu xác lậpAthenaCách tiếp cận cũng như xung đột trọng tâm của nó: người quân nhân trung thành Abdel (Dali Benssalah), anh trai của nạn nhân Idir, đang tham dự một cuộc họp báo, thì bị phục kích bởi những người biểu tình do em trai của Abdel là Karim (người mới Sami Slimane) lãnh đạo, diễn ra ở chuyển động đầu tiên là một cuộc bạo loạn và sau đó là cuộc chạy trốn chóng mặt bằng xe van của Karim và đồng bọn, tất cả đều được quay trong một lần. Tình trạng bất ổn nhanh chóng biến dự án nhà ở bên ngoài thành phố thành vùng chiến sự, khiến anh em đọ sức trong vài giờ đau khổ tiếp theo.

TừNgười chimĐẾN1917, gần đây đã có những ví dụ đáng nhớ về thẩm mỹ dùng một lần và khi khán giả trở nên quen thuộc hơn với kỹ thuật này, sẽ có xu hướng bị phân tâm khi cố gắng tìm hiểu xem Gavras (Thế giới là của bạn) và nhà quay phim Matias Boucard đã tạo ra những tác phẩm đáng kinh ngạc của họ. Tuy nhiên, đó là công lao cho tất cả những người liên quanAthenatoát ra năng lượng khó thở cùng với sức mạnh kỹ thuật của nó. Điểm hoạt động của GENER8ION chỉ nâng cao cảm giác về trận chiến tàn khốc khi những cuộc rượt đuổi bằng ô tô và những cuộc đối đầu nảy lửa giữa những người biểu tình và cơ quan thực thi pháp luật diễn ra với vẻ ngoài hỗn loạn khó đoán. Chưa hết, Gavras còn kiểm soát chặt chẽ tình trạng lộn xộn được dàn dựng của mình, sự bùng nổ của màu sắc, âm thanh và chuyển động đôi khi gây ấn tượng mạnh.

Tuy nhiên, đối với tất cả sự linh hoạt của kỹ năng điện ảnh,Athenabắt đầu mất đà khi cơn sốt kéo dài ban đầu nhường chỗ cho câu chuyện thực tế. Abdel rất đau buồn về cái chết của anh trai mình, nhưng anh quyết tâm tuân theo các nghi thức pháp lý thích hợp để những kẻ giết Idir có thể bị đưa ra công lý - trong khi Karim hung hãn hơn chỉ muốn thiêu rụi mọi thứ. (Họ có người anh thứ ba, một tên tội phạm tên là Moktar, do Ouassini Embarek thủ vai, người phù hợp hơn với cách suy nghĩ của Karim.) Nhưng vì cả Abdel và Karim đều không phải là những nhân vật được xác định rõ ràng nên xung đột của họ giống như một điểm nhấn cho kỹ năng trình diễn hình ảnh của Gavras. . Đáng thất vọng hơn nữa làAthenagợi ý về một tình tiết có thể xảy ra và nghiêng về phương pháp mô phạm trong việc khám phá cách tốt nhất để đối mặt với sự bất bình đẳng, hai anh em trở thành người phát ngôn cho những quan điểm chính trị xung đột thay vì những cá nhân có nhiều sắc thái.

Kết quả là bộ phim — được viết bởi Gavras, Ladj Ly (người đã đoạt Giải thưởng Ban giám khảo Cannes 2019 choNhững người khốn khổ) và Elias Belkeddar - hoạt động tốt hơn như một cảnh tượng hành động nhập vai, thô bạo hơn là một bộ phim kinh dị chính trị kích thích tư duy. Benssalah chỉ huy trong vai Abdel đầy mâu thuẫn, người đã cống hiến cả cuộc đời mình để trở thành một người lính danh dự, nhưng bị giằng xé giữa sự tận tâm với gia đình và niềm tin lung lay rằng nhà nước có thể làm điều tốt cho thế giới. KhiAthenacó sự xoay chuyển bất ngờ của Abdel, nam diễn viên mang đến cường độ cường điệu cho những diễn biến đáng ngạc nhiên. Nhưng cam kết mạnh mẽ của Benssalah chỉ nhấn mạnh những gì còn thiếu trongAthena, thường nhầm lẫn kịch tính với kịch tính có chỉ số octan cao.

Không còn nghi ngờ gì nữa về tính nghiêm túc trong mục đích của Gavras — cũng như nỗi lo lắng về ngày tận thế của một nhà làm phim coi nước Pháp như một thùng thuốc súng sẵn sàng phát nổ vì sự phân chia chủng tộc và giai cấp. Nhưng bởi vìAthenathường xuyên được tăng giá quá cao, bộ phim bắt đầu có vẻ mang tính hoạt hình hơn là đóng vai trò như một lời cảnh tỉnh nhiệt thành. Gavras căng thẳng để khiêu khích với phần cuối của mình, đưa ra những tình huống trớ trêu kịch tính gọn gàng dành cho sân khấu rẻ tiền. Nhưng cũng mê hoặc nhưAthenađang ở trong tình trạng hung hãn đến mức đáng tiếc, thật đáng tiếc là các chủ đề cơ bản của nó không được thực hiện liền mạch.