Có rất ít nơi tốt hơn Diễn đàn ngành của Series Mania để đánh giá tâm trạng của ngành truyền hình có kịch bản. Trong ba ngày tập trung của tuần này, các giám đốc điều hành của ngành kinh doanh truyền hình quốc tế đã tập trung tại Lille để bàn chuyện kinh doanh, tìm kiếm các chương trình và trao đổiý tưởng.
Màn hìnhchắt lọc các điểm trò chuyện chính từ ấn bản năm 2024.
Sống sót đến năm 2025
Thời tiết năm nay ở Lille tươi sáng nhưng các cuộc trò chuyện thường u ám hơn. Đối với nhiều người, năm 2023 thật khó khăn vì các cuộc đình công của Mỹ, sự bất ổn kinh tế và hoạt động vận hành chậm lại. Dù sao thì năm 2024 vẫn còn khó khăn hơn. Tâm trạng của đội tuyển Anh đặc biệt ảm đạm. “Tôi không nghĩ mình từng thấy thị trường Anh chán nản đến thế này,” một nhà điều hành phim truyền hình kỳ cựu nói.Màn hình.
Nhiều người cũng nói về những thách thức mà các thị trường như Scandinavia, Ba Lan và Đức đang phải đối mặt, nơi các công ty truyền phát đã rút lui và các đài truyền hình được tài trợ bởi quảng cáo đã bị ảnh hưởng nặng nề. Trong bài phát biểu quan trọng, Giám đốc điều hành Banijay Rights Cathy Payne cho biết “Không còn nghi ngờ gì nữa, ngoài kia rất khó khăn. Chúng ta đã vượt qua đỉnh cao. Mọi người đang nói về một sự điều chỉnh và điều đó đã xảy ra.” Nhiều nhà điều hành cho biết họ chỉ muốn vượt qua năm 2024 với hy vọng rằng năm 2025 sẽ chứng kiến sự thay đổi đáng mong đợi trong kinh doanh. Những cụm từ như “Sống sót đến năm 25” hay tích cực hơn là “Phát triển mạnh ở tuổi 25” đã được nhiều đại biểu nhắc đến.
Luôn lạc quan
Người ta thường nói rằng bạn phải là người lạc quan để thành công trong một ngành không chắc chắn như truyền hình. Điều này rất rõ ràng tại Series Mania. Đối với tất cả sự diệt vong và u ám, một trong những điều nổi bật nhất về lễ hội là mức độ mà các nhà điều hành đang nghiêng về những thử thách. Dựa trên giá cổ phiếu của Warner Bros. Discovery (giảm 40% trong năm qua), người ta có thể nghĩ rằng bài phát biểu quan trọng của chủ tịch phát trực tuyến toàn cầu JB Perrette có thể là một vấn đề đáng suy ngẫm và u ám. Không có gì. Ông đã tìm cách nhìn nhận những thách thức của công ty. Thừa nhận rằng truyền hình tuyến tính đang suy giảm lâu dài, ông nói rằng việc phát trực tuyến “hầu như không còn ở tuổi thiếu niên” và nó vẫn đang trong “giai đoạn tăng trưởng ban đầu” trước khi công bố ra mắt Max tại 25 thị trường châu Âu vào mùa hè này.
Payne của Banijay nhấn mạnh tầm quan trọng của việc “tìm cách vượt qua” những thách thức hiện tại: “Bạn phải trở nên lanh lợi”. Bạn chỉ cần nghĩ, 'Làm cách nào để tôi có thể nhận được tài trợ cho những chương trình này?'” Steve Matthews, giám đốc điều hành quan hệ đối tác nội dung của Banijay, nói vớiMàn hình: “Tất cả chúng ta đều biết thị trường cần một sự điều chỉnh. Nhưng tôi thực sự nghĩ rằng có những điều tích cực về tương lai. Tôi thực sự làm vậy. Và tôi cảm nhận được điều đó quanh nơi này.”
Lợi nhuận hợp tác sản xuất
Với ít tiền hơn để chi tiêu nhưng các nền tảng và đài truyền hình vẫn muốn có loạt phim chất lượng cao, tầm quan trọng ngày càng tăng - và sự cần thiết - của việc hợp tác sản xuất là một chủ đề lớn. Khi các nhà truyền phát cắt giảm toàn bộ kinh phí cho các chương trình, các nhà sản xuất đang quay trở lại với phương pháp hợp tác sản xuất từng phần hơn. Matthews nói: “Có thể đôi khi bạn không tiếp cận những người phát trực tiếp trước nữa. “Có thể trước tiên bạn có được một vài đài truyền hình, quỹ phim, tạm ứng phân phối và giảm thuế, rồi tiếp cận một người phát trực tuyến như bước cuối cùng và đưa ra cơ hội cho một lãnh thổ cụ thể, điều mà 18 tháng trước bạn không thể làm được. ”
Các mạng lưới đồng chuyên nghiệp ở Châu Âu như Liên minh (giữa Télévisions của Pháp, ZDF của Đức và RAI của Ý) và New 8 (giữa ZDF, NPO của Hà Lan, VRT của Bỉ, SVT của Thụy Điển, DR của Phần Lan YLE của Đan Mạch, RÚV của Iceland và NRK của Na Uy) đã được thảo luận lên bởi nhiều nhà điều hành. (Tuy nhiên, một số đặt câu hỏi liệu buổi biểu diễn của họ có thực sự diễn ra tốt đẹp giữa các vùng lãnh thổ hay không). Simone Emmelius, SVP tiểu thuyết quốc tế - đồng sản xuất và mua lại, tại đài truyền hình hàng đầu của Đức ZDF đã nêu ra tính kinh tế hấp dẫn của việc đồng sản xuất: “Bạn chi 200.000 euro cho một tập phim có thể có giá 1,5 triệu euro. Cuối cùng, bạn nhận được giá trị sản xuất là 1,5 triệu euro.”
Chất lượng hơn số lượng
Trong nhiều năm trôi qua, những người phát trực tuyến và đài truyền hình sẽ đến những sự kiện như Series Mania để đưa ra những thông báo quan trọng. Năm nay thì không như vậy; các thông báo về phương tiện chặn rất khiêm tốn. Netflix và Warner Bros. Discovery đã công bố hai bộ phim truyền hình mới, trong khi Disney+ tiết lộ ba tựa phim có kịch bản mới. Bản thân điều này đã nêu bật thời kỳ đỉnh cao của truyền hình đã kết thúc như thế nào. Điều đó nói lên rằng, hầu hết các loạt phim được công bố đều là những chương trình uy tín cao cấp quy tụ những tài năng hàng đầu. Nhiều nhà điều hành truyền phát phát biểu tại lễ hội nhấn mạnh rằng họ tập trung vào 'chất lượng hơn số lượng'. Liam Keelan, nội dung gốc SVP, Châu Âu và Châu Phi tại Disney+ cho biết: “Chúng tôi không tham gia vào trò chơi số lượng lớn như một số trò chơi khác. JB Perrette của Warner Bros. Discovery nói thêm: “Nhiều hơn không có nghĩa là tốt hơn. Chất lượng là điều quan trọng nhất khi thu hút khách hàng.”
Trí tuệ nhân tạo
Series Mania có toàn bộ lĩnh vực dành riêng cho AI, khám phá các mối đe dọa và cơ hội của nó đối với hoạt động kinh doanh truyền hình. Nhiều phiên AI đã được đóng gói. Công ty phân tích Omdia đã đưa ra bài phát biểu quan trọng dự đoán chi tiêu AI trong lĩnh vực truyền thông sẽ vượt quá 13 tỷ USD vào năm 2028; phần lớn bài thuyết trình của nó tập trung vào sự ra mắt phiên bản beta gần đây của văn bản OpenAI của nhà phát triển Chat GPT tới nền tảng AI video Sora. Vai trò của AI trong các lĩnh vực sản xuất như viết kịch bản, phân tích kịch bản, hình dung trước, lồng tiếng và hiệu ứng hình ảnh đã được thảo luận suốt cả ngày. Những lo ngại đã được đặt ra về tác động của AI.
Chris Marcich, chủ tịch hiệp hội Giám đốc Cơ quan Điện ảnh Châu Âu (EFAD), cho biết: “Yếu tố con người trong sáng tạo đang gặp nguy hiểm”. Tuy nhiên, nhiều diễn giả tỏ ra lạc quan một cách thận trọng về AI. Lisa Perrin, giám đốc điều hành sản xuất quốc tế tại ITV Studios, cho biết AI về cơ bản rất thú vị và khả năng sáng tạo mới mẻ có thể đến từ nó. Perrin nói: “Thần đèn đã ra khỏi chai và chúng ta phải đón nhận nó cũng như có những hướng dẫn cẩn thận xung quanh nó”.
IP văn học lên hàng đầu
Không có gì mới khi IP văn học là nguồn tài liệu phổ biến cho truyền hình, nhưng Series Mania năm nay có rất nhiều bản chuyển thể. Lễ hội mở màn bằng phim khoa học viễn tưởng của NetflixVấn Đề Ba Thân,chuyển thể từ bộ sách bán chạy nhất của Cixin Liu. Cuộc thi chính có một số, bao gồm cả Peacock'sTáo không bao giờ rụng, chuyển thể từ cuốn sách của Liane Moriarty,tác giả củaLời nói dối lớn nhỏVàChín người lạ hoàn hảo.Ở những nơi khác, Mediawan đã giới thiệuBá tước Monte-Cristo, của đạo diễn Billie August, với sự tham gia của Sam Claflin và Jeremy Irons.
Heather Brewster, Phó chủ tịch cấp cao về kịch bản của Keshet Studios có trụ sở tại Los Angeles, nói vớiMàn hình:“Trong thị trường đầy thách thức mà chúng ta đang tham gia hiện nay, bất kỳ dự án nào có thể giảm thiểu rủi ro cho người mua đều hấp dẫn hơn nhiều.” Tuy nhiên, một số người lưu ý rằng nhu cầu về sở hữu trí tuệ của tác phẩm văn học nổi tiếng đã đẩy giá các tựa sách tùy chọn lên cao. “Nếu đột nhiên có nhu cầu về sách, hãy đoán xem điều gì sẽ xảy ra với giá cả? Nó không còn rẻ như trước nữa,” một giám đốc điều hành cho biết.
Rebecca Leffler đã đóng góp cho báo cáo này