Năm đạo diễn với bốn bộ phim trongcuộc thi hổcủa Liên hoan phim quốc tế Rotterdam (IFFR) đã thảo luận về bản chất cá nhân sâu sắc trong câu chuyện của họ và nghệ thuật thị giác được sử dụng để chuyển chúng lên màn ảnh trong cuộc họp báo trực tuyến hàng ngày đầu tiên của ấn bản này vào thứ Bảy (29 tháng 1).
Các nhà làm phim Lei Lei, Yamasaki Juichiro, David Easteal, Renaud Despres-Larose và Ana Tapia Rousiouk đã tiết lộ cách họ hiểu những trải nghiệm cá nhân trước khi thể hiện chúng thông qua nhiều phương tiện hình ảnh khác nhau bao gồm hoạt hình, âm thanh và cảnh quay 16mm trong sự kiện do giám đốc liên hoan IFFR Vanja Kaludjercic tổ chức .
Hoạt hình mộng mơ của Lei LeiChim Bạc Và Cá Cầu Vồngkể lại lịch sử gia đình của đạo diễn trong bối cảnh đầy biến động của Trung Quốc trong những năm 1950 và 1960 với tất cả những khó khăn mà thời đại này kéo theo. Nhà làm phim đã tạo ra hoạt hình sống động của riêng mình, pha trộn các chất liệu và sáng tạo lại chúng để tạo ra ngôn ngữ hình ảnh ấn tượng liên quan đến những con rối đất sét, màu sắc tươi sáng và tính tuyên truyền.
“Tôi về quê và tìm thấy rất nhiều câu chuyện mà tôi chưa biết về gia đình mình nên tôi bắt đầu phỏng vấn họ,” nhà làm phim Trung Quốc nói. “Đó là lúc tôi nảy ra ý tưởng sử dụng hoạt hình để xây dựng lại câu chuyện gia đình mình.” Nó cũng truyền cảm hứng cho đạo diễn khám phá danh tính của chính mình thông qua quá khứ của gia đình anh.
Yamasaki Juichiro của Nhật Bản chọn bắnYamabuki, một bộ phim truyền hình gay cấn lấy bối cảnh ở quê hương Minawa của anh, trên phim 16mm. Quyết định này “không dựa trên niềm tin chắc chắn mà là một sự lựa chọn mang tính thử nghiệm. Tôi đã giả định rằng thiên nhiên, những ngọn núi và các nhân vật chính trong phim này sẽ có hiệu quả tốt nhất khi sử dụng 16mm. Nhìn vào kết quả, tôi nghĩ nó đã diễn ra rất thành công”, nhà làm phim nói.
Juichiro lớn lên ở vùng nông thôn hẻo lánh này, được bao quanh bởi dòng công nhân nước ngoài liên tục tìm kiếm việc làm tại các cơ sở khai thác mỏ địa phương. Môi trường khắc nghiệt và cứng nhắc kết hợp với những thước phim 16 mm đầy hạt để khắc họa một cộng đồng vô cùng bất an. Ngoài ra, màu sắc trầm và kết cấu sần sùi của nó đã mang lại hiệu ứng tư liệu tổng thể cho bộ phim hợp tác sản xuất giữa Nhật Bản và Pháp này.
Đi lại hàng ngày
Trong khi đó, bộ phim dài tập đầu tiên của David EastealĐồng bằngđã thấy nhà làm phim người Úc quay gần như toàn bộ ba giờ đồng hồ thông qua một góc nhìn camera cố định cung cấp góc nhìn từ hàng ghế sau về chặng đường đi làm hàng ngày của một luật sư trung niên người Úc đi làm về.
“Đó là một câu chuyện rất riêng tư, Người đàn ông nhân vật chính trong phim của tôi là người mà tôi đã làm việc cùng,” Easteal nói trong cuộc họp báo. “Mối quan hệ của chúng tôi, tình bạn của chúng tôi phát triển qua nhiều năm. Tôi đã biết về người mẹ ốm yếu của anh ấy, người vợ của anh ấy. Đó là lý do tại sao tôi làm bộ phim này, đó là những gì tôi biết.”
“Phần lớn bộ phim là các cuộc thảo luận, trò chuyện cũng như cách chúng tôi giao tiếp trên ô tô, và bộ phim này dựa rất nhiều vào thực tế này,” anh tiếp tục. “Cả hai chúng tôi đều mong đợi và trò chuyện, điều đó tạo ra một không gian rất thú vị, nơi mọi người có thể trò chuyện thoải mái hơn. Việc loại bỏ máy ảnh khỏi thị lực đã duy trì được điều này. Tôi không muốn chiếc máy ảnh ở nơi bạn có thể nhìn thấy nó.”
Các nhà làm phim người Canada Renaud Despres-Larose và Ana Tapia Rousiouk mượn từ thí nghiệm 20thcác phong trào phim thế kỷ kết hợp các hiệu ứng âm thanh và hình ảnh để vẽ nên một bức tranh xa lạ về xã hội đương đại trong khi hư cấu hóa các khía cạnh cuộc sống của chính họ trongGiấc mơ và chiếc Radio.
Các đạo diễn đóng vai hai nhân vật chính trong phim, giải quyết nỗi sợ hãi và ước mơ trong đời thực của họ thông qua một nhà văn đầy tham vọng và một phụ nữ làm việc cho một đài phát thanh độc lập.
“Rất nhiều cuộc thảo luận khi chúng tôi viết kịch bản là về âm thanh và những cách mà chúng tôi có thể nắm bắt được thành phố cũng như cách âm thanh này thấm vào căn hộ của chúng tôi từ rất xa, để cảm nhận được tiếng ồn, giao thông từ vùng ngoại vi, khi chúng tôi không sống ở trung tâm thành phố. Đó là về cảm giác bị áp bức.”
IFFR diễn ra từ ngày 26 tháng 1 đến ngày 6 tháng 2. Người chiến thắng trong cuộc thi Tiger sẽ được công bố tại lễ trao giải vào ngày 2 tháng 2.