Khi Liên hoan phim Venice bước vào cuối tuần cuối cùng của phiên bản thứ 77 táo bạo, chưa từng có, giám đốc nghệ thuật Alberto Barbera bày tỏ sự nhẹ nhõm khi ngành công nghiệp này đã có được một sự kiện an toàn và sôi động và ông hy vọng đây chỉ là sự kiện “chỉ diễn ra một lần?”.
Sự đồng thuận chung giữa khoảng 6.000 đại biểu trong ngành và báo chí tham dự là bộ phim đã thành công, với tâm trạng chung là phấn khởi khi được trở lại liên hoan phim và chợ phiên một lần nữa, xem phim trong rạp với những người khác.
Màn hìnhbắt kịp giám đốc nghệ thuật Alberto Barbera khi liên hoan phim bước vào ngày chiếu áp chót, đứng đầu là các tựa phim cạnh tranhĐơn hàng mớiVàVà Ngày Mai Cả Thế Giới, trước lễ trao giải vào tối thứ Bảy (12/9).
Bạn đang cảm thấy thế nào?
Tự nhiên có cảm giác nhẹ nhõm. Có rất nhiều mối bận tâm khi chúng tôi mở cửa. Ngay cả khi chúng tôi đã áp dụng một hệ thống kiểm soát và an ninh cứng nhắc, vẫn có nỗi lo sợ về những điều không mong đợi. Nhưng cho đến nay mọi việc đã diễn ra suôn sẻ và mức độ hài lòng của tất cả những người tham gia là rất cao. Ngoài các bộ phim, lễ hội còn có sự đón nhận nồng nhiệt. Tôi nghĩ tất cả những người tham gia đều có được niềm vui to lớn khi có thể chia sẻ trải nghiệm liên hoan phim và xem phim với những người khác trong rạp.
Đây là cuộc hẹn quốc tế đầu tiên được tiến hành trong hoàn cảnh này. Chúng tôi đã chỉ ra cách thực hiện và cách tổ chức một sự kiện lớn với sự tham gia của nhiều người.
Tôi đã đọc mức độ tham gia đạt khoảng 50% so với mức năm 2019. Đó là bao nhiêu người tham gia được công nhận?
Khoảng 6.000.
Công chúng hầu như vắng mặt tại lễ hội năm nay, chủ yếu là do những người ngoài cuộc không thể nhìn thấy các sự kiện thảm đỏ như một phần của các biện pháp giãn cách xã hội của lễ hội.. Bạn có bỏ lỡ đám đông không?
Đúng là không có niềm vui và sự điên cuồng như những cuộc săn ảnh và chữ ký đã trở thành một phần của lễ hội trong những năm gần đây. Nó nhẹ nhàng và thoải mái hơn rất nhiều. Nhưng đó là một trong những mục tiêu của chúng tôi. Điều nguy hiểm nhất là có đám đông lớn. Sẽ rất khó để thực hiện kiểm tra và áp đặt khoảng cách xã hội, đó là lý do tại sao chúng tôi từ bỏ thảm đỏ và nhiều sự kiện công cộng khác trong năm nay. Nhưng các buổi chiếu ngoài trời của chúng tôi đều kín chỗ vào mỗi buổi tối, đó là một kết quả tuyệt vời.
Bạn đã tiết lộ rằng liên hoan phim đang đàm phán để chào đón những bộ phim của hãng phim Hoa Kỳ nhưnguyên lýVàNgười đàn ông của nhà vuanhưng nó đã không đến với nhau. Bạn có muốn các hãng phim Hoa Kỳ tham gia nhiều hơn không?
Tất nhiên rồi. Kịch bản lý tưởng là tất cả mọi người đều tham gia nhưng chúng ta phải tính đến tình hình năm nay, tình hình thậm chí còn tồi tệ hơn ở Hoa Kỳ và đặc biệt là ở California và Los Angeles. Đó là điều bạn có thể hiểu và đánh giá cao. Đó là một hậu quả đau đớn của tình trạng đó. Trong giai đoạn chưa từng có này, chúng ta phải thực tế về những gì có thể làm được. Các studio sẽ trở lại. Đây chỉ đơn giản là một đoạn dạo đầu ngắn ngủi trong một mối quan hệ sẽ tiếp tục trong tương lai.
Trong một động thái chưa từng có, bạnchào mừng các đạo diễn của sáu liên hoan phim lớn tôibao gồm cả Cannes và San Sebastian vào đêm khai mạc. Bạn có đến San Sebastian để thể hiện tình đoàn kết tương tự vào ngày 18 tháng 9 không?
Thật không may là không vì tôi sẽ đi nghỉ. Đó là khoảng thời gian duy nhất trong năm mà tôi có thể đi xa. Việc có tất cả các giám đốc lễ hội tại đêm khai mạc ở Venice là một bước đi quan trọng và tích cực. Chúng tôi sẽ tiếp tục nói chuyện và hợp tác. Thierry Frémaux muốn tổ chức một sáng kiến tương tự, có lẽ còn lớn hơn về quy mô, tại Cannes vào năm tới. Vì vậy, có khả năng đây sẽ không phải là sự kiện chỉ diễn ra một lần trong phiên bản Venice này. Tôi hy vọng nó đánh dấu một chương mới trong đó các lễ hội sẽ hợp tác chặt chẽ hơn. Còn quá sớm để nói chính xác như thế nào nhưng đó là điều mà tất cả các đạo diễn đều mong muốn.
Mặc dù chúng ta đang thảo luận về chủ đề hợp tác nhiều hơn giữa các liên hoan phim, nhưng vẫn có hy vọng Venice có thể giới thiệu một số tựa phim từ Cuộc tuyển chọn chính thức năm 2020 của Cannes giống như cách mà Toronto và San Sebastian sẽ làm trong những ngày tới. Tại sao Cannes và Venice không thể cùng nhau trao nửa tá danh hiệu?
Hmm, lẽ ra chúng tôi đã có thể làm được và điều đó có thể đã giúp ích cho sáu bộ phim đó nhưng nó không thay đổi được tình hình lớn hơn và cuối cùng, phần lớn các bộ phim trong Cuộc tuyển chọn chính thức của Cannes kể từ đó đã tìm được nhà liên hoan [vật lý], cho dù đó là Angoulême và Deauville ở Pháp hay các sự kiện quốc tế như San Sebastian, Toronto và New York.
Tại Venice, chúng tôi đã chọn ra 64, 65 bộ phim mới mà chúng tôi đã ra mắt thực tế tại đây. Khi bạn thêm điều này vào khoảng 50 bộ phim được Cannes lựa chọn, điều đó có nghĩa là chúng ta đã cùng nhau hỗ trợ và giúp quảng bá hơn 100 tựa phim. Với tình hình hiện tại có vẻ như đó là một kết quả tốt hơn.
Ấn bản thứ 77 phức tạp đến không ngờ này là ấn bản cuối cùng của bạn với tư cách là giám đốc nghệ thuật. Trong những ngày gần đây, bạn đã nói rằng bạn muốn tiếp tục giữ vai trò này thêm một năm nữa. Bạn sẽ ở lại chứ?
Không, tôi không nói thế. Tôi được hỏi liệu tôi có muốn tiếp tục đóng vai này không và tôi trả lời: “Tất nhiên, nó sẽ mang lại cho tôi niềm vui lớn.” Nhưng thành thật mà nói, tôi không biết chuyện gì sẽ xảy ra. Quyết định thuộc về Biennale. Ở Ý, có xu hướng thay đổi giám đốc khá thường xuyên. nó không giống như Cannes, nơi đạo diễn vẫn là người đứng đầu liên hoan phim suốt đời.
Tôi đã nhận được rất nhiều tin nhắn ủng hộ và chúc mừng cho giải đấu năm nay và mọi người nói rằng họ muốn tôi ở lại nhưng hãy xem. Trong mọi trường hợp, chúng ta sẽ biết câu trả lời vào giữa tháng 10 [khi Biennale dự kiến đưa ra quyết định].
Có điều gì sẽ ở lại với bạn từ ấn bản này đến hết cuộc đời không?
Đó là một phiên bản lịch sử. Chúng tôi hy vọng nó sẽ chỉ là một lần duy nhất và lần xuất bản tiếp theo sẽ không diễn ra trong những điều kiện tương tự. Tôi sẽ không bao giờ quên rằng cùng với Biennale, chúng tôi đã tổ chức được một sự kiện quốc tế lớn vào thời điểm mà điều đó dường như là không thể. Chúng tôi làm gương cho cả thế giới, cho thấy điều đó có thể làm được.
Arlene 
Arlene 
Arlene