Màn ảnh quốc tế?Tương lai của phim Anh? Summit quy tụ những tên tuổi hàng đầu trong ngành để tranh luận về những thách thức và xác định cơ hội cho phim độc lập của Vương quốc Anh

Nhu cầu cấp thiết cần hỗ trợ thêm cho các nhà sản xuất độc lập của Vương quốc Anh, yêu cầu xác định và nắm bắt các nguồn tài trợ mới nổi cũng như hiểu rõ hơn về những gì khán giả thực sự muốn là một trong những lời kêu gọi hành động khẩn cấp từMàn ảnh quốc tế?s ?Tương lai của điện ảnh Vương quốc Anh? Summit 2024, được tổ chức vào ngày 24 tháng 9 tại BFI Southbank. Các giám đốc điều hành hàng đầu trong toàn ngành đã cùng nhau tham gia các buổi tọa đàm và hỏi đáp, chia sẻ những câu chuyện từ tuyến đầu của ngành để truyền cảm hứng và khích lệ.

Bảy chủ đề chính nổi lên từ các cuộc trò chuyện khác nhau.

Cứu các nhà sản xuất của chúng tôi

Hội nghị thượng đỉnh bắt đầu vớinhững hiểu biết mới mẻ từ Viện phim Anh (BFI) và các chuyên gia trong ngànhvề cách các nhà sản xuất có thể chuẩn bị tốt nhất cho việc áp dụng Tín dụng thuế phim độc lập (IFTC) dự kiến, còn được gọi là tín dụng chi tiêu nghe nhìn nâng cao cho các phim kinh phí thấp hơn, bởi chính phủ Lao động mới của Vương quốc Anh. Các nhà sản xuất lẽ ra đã quay phim ở nước ngoài hiện đang ở lại Vương quốc Anh, trong khi những nhà sản xuất khác đã tăng ngân sách hoặc thu hẹp khoảng cách về tài chính.

Nhưng sự can thiệp đáng hoan nghênh như vậy là chưa đủ và những thách thức mà các nhà sản xuất độc lập phải đối mặt sẽ trở nên không thể vượt qua trừ khi được giải quyết, các nhà sản xuất Vương quốc Anh liên tục nói trong suốt cả ngày.

?Nó?là một phần của ngành cần được hỗ trợ tuyệt vọng bởi vì nếu nó không đến sớm và chính phủ không nhận ra tình trạng thực sự của đất nước, thì sẽ không còn nhiều người trong chúng ta còn lại,? nhà sản xuất Gillian Berrie của Sigma Films có trụ sở tại Glasgow cho biết trong hội thảo ?Nhà sản xuất Vương quốc Anh: State of the Nation?.

Được những người tham gia mệnh danh là ?sự diệt vong và u ám? phiên, hội thảo còn có Fiona Lamptey của Juno Studios, Mark Lane của Tea Shop Productions và Matt Wilkinson của Stigma Films.

Berrie cho biết, mô hình tài trợ điển hình từ các nhà tài trợ công cần phải được viết lại hoàn toàn có lợi cho nhà sản xuất, để các nhà sản xuất không cần phải trì hoãn hoặc sử dụng toàn bộ phí của mình để đóng khoản tài trợ. ?Sự thiếu hụt hầu như luôn luôn là giá trị chính xác của khoản phí của nhà sản xuất,? Wilkinson nói qua hàm răng nghiến chặt.

?Là một nhà sản xuất indie và chắc chắn là một nhà sản xuất indie có kinh phí thấp hơn, bạn cần phải nắm bắt cơ hội,? Wilkinson nói thêm. “Ngay từ đầu, bạn cần phải tìm đến lĩnh vực thương mại để tìm cách tài trợ cho những bộ phim này.?

Xin thêm tiền

Có những nguồn tài trợ nào của chính phủ dành cho những người độc lập ở Vương quốc Anh? nhưng nó là không đủ. ?Chúng ta nên nói về quỹ điện ảnh trị giá 65 triệu bảng, 100 triệu bảng? không phải 5 triệu bảng, phải không? nhà sản xuất hoạt hình có trụ sở tại Scotland Ken Anderson cho biết trong một phiên họp báo trướcQuỹ Màn hình Toàn cầu của Vương quốc Anh (UKGSF) đang giúp tạo điều kiện cho sự hợp tác quốc tế như thế nào.

Tìm kiếm các nguồn tài trợ quốc tế là chìa khóa. ?Chúng ta sẽ phải nhìn ra bên ngoài những bờ biển này. Đó không phải là tiêu cực sao? đó?sa tích cực,? Cassandra Sigsgaard của Jeva Films cho biết, người cho biết sự ủng hộ của UKGSF đã thay đổi toàn bộ cách suy nghĩ của cô về việc làm và tài trợ cho phim.

Lời kêu gọi hoàn trả chương trình thuế EIS cho từng dự án ? hoặc một cái gì đó tương tự? đã được phát ra bởi một số loa.

?Tôi muốn thấy EIS quay trở lại với phim vì cách nó bị cắt đã là một thảm họa,? Zygi Kamasa, người sáng lập và Giám đốc điều hành của hãng phân phối và sản xuất True Brit Entertainment cho biết, người nhớ lại rằng ông đã làm bộ phim độc lập đầu tiên của mình với kinh phí 300.000 bảng Anh vào năm 1996 với chương trình EIS.

Tiền có ở ngoài đó không? cho một số bộ phim nhất định

Những vùng cao đón nắng nhiều hơn cho ngành công nghiệp điện ảnh Vương quốc Anh có thể được thoáng qua từ góc nhìn của các nhà tài trợ trên ?Money Talks? hội thảo mà Kamasa ngồi cùng Phil Hunt, Giám đốc điều hành của Head Gear Films, Sébastien Raybaud, người sáng lập công ty sản xuất, tài trợ và bán hàng Anton có trụ sở tại Vương quốc Anh, và Julia Stuart, giám đốc của Sky Original Film.

?Tôi?m lạc quan,? Hunt nói. ?Tôi? Đang nhìn thấy những chồi xanh. Tôi?Tôi đang mạo hiểm và đã kiếm tiền từ IFTC mới trên 15-20 bộ phim trong sáu tháng qua.?

?Có một bầu không khí tích cực trong việc khởi động các bộ phim,? Kamasa nhiệt tình. ?Chúng tôi không tài trợ hoàn toàn cho bộ phim tại True Brit nhưng chúng tôi đưa vào nguồn tài chính trung tâm và nắm giữ bản quyền của Vương quốc Anh. Tham vọng của chúng tôi là thực hiện hai hoặc ba bộ phim trong năm đầu tiên và chúng tôi đang thực hiện hậu kỳ cho sáu bộ phim. Điều đó có nghĩa là chúng tôi không chỉ có thể tìm thấy sáu bộ phim mà chúng tôi thích và cảm thấy có tính thương mại, mà các nhà sản xuất còn có thể huy động phần tài chính còn lại cho sáu bộ phim đó. Tín dụng thuế dường như đã giúp ích.?

Raybaud, người gần đây đã bảo đảm hơn 100 triệu yên (112 triệu đô la) để mở rộng danh sách phim thể loại của Anton, cho biết khán giả, và do đó, có tiền, dành cho loại phim phù hợp. Công ty đang tài trợ toàn bộ cho những bộ phim lớn thuộc thể loại châu Âu, được sản xuất tại Anh, mà ông cho biết các nhà phân phối (đặc biệt là ở các thị trường như Đức và Benelux) đang tìm kiếm.

?Châu Âu đang phát triển mạnh,? Raybaud nói. ?Chúng tôi cũng đang thấy một số số liệu bán hàng cao của LatAm. Nhưng Mỹ rất tàn bạo. Vì vậy, đó là rủi ro mà chúng tôi gặp phải. Châu Á đã khủng khiếp trong nhiều năm, nhưng hiện nay chúng ta thấy những dấu hiệu cho thấy nó đang quay trở lại, đặc biệt là ở Trung Quốc.

?Tôi thấy Pháp dạo này không mua nhiều, hoặc mua giảm giá nhiều. Tương tự với Hàn Quốc. Ở Nhật cũng vậy, phải không? Hunt, người cũng sở hữu công ty bán hàng Bankside Films ở Anh, nói thêm. ?Lời khuyên của tôi [dành cho các nhà sản xuất là] hãy thực sự thân thiết với rất nhiều nhân viên bán hàng vì họ hiểu thị trường muốn gì.?

Lamptey chỉ ra những con đường tài trợ phi truyền thống: “Có rất nhiều nhà đầu tư muốn tham gia vào ngành của chúng tôi và không có kỹ năng hoặc chuyên môn nhưng có tiền. Đó?Đó là nơi các nhà sản xuất đến. Chuyên môn của chúng tôi là vô giá trong lĩnh vực này.?

Có nỗ lực tạo ra nơi làm việc lành mạnh

Tất cả các nhà sản xuất đều đồng ý rằng áp lực về tiền bạc và thời gian khiến lịch trình phải chặt chẽ và lý tưởng nhất là các nhà sản xuất cần có mặt tại phim trường hàng ngày để đưa ra sự lãnh đạo.

?Bạn muốn biết càng nhiều càng tốt về ai có thể đang gặp khó khăn với điều gì hoặc những điều bạn có thể làm vào lúc này để thay đổi điều đó,? Wilkinson nói. ?Đó?Đó không chỉ là bản thân bạn nhận thức được mà còn là làm việc với một nhà sản xuất giỏi, làm việc với một đội ngũ sản xuất giỏi, tạo ra ý tưởng rằng có một bộ phận nhân sự. Đôi khi trong phim độc lập đó là một khái niệm vô hình.?

Nhưng ai đang chăm sóc nhà sản xuất? Giảm bớt gánh nặng có thể bao gồm làm việc với các nhà đồng sản xuất và dây chuyền có kinh nghiệm, thuê một luật sư giỏi, đảm bảo một cam kết hoàn thành nếu cần và đưa một công ty thu hồi vốn ngay từ đầu.

?Chúng ta có thể là con gấu xấu,? Sheila Fraser Milne, người sáng lập và Giám đốc điều hành của công ty bảo lãnh hoàn thành của Vương quốc Anh Paterson James cho biết. ?Nếu bạn cần có một cuộc trò chuyện khó khăn với giám đốc hoặc bất kỳ ai trong nhóm của bạn, hoặc thậm chí đôi khi với các nhà tài trợ của bạn, bạn có thể nói chuyện với chúng tôi và sau đó bạn có khả năng nói, ?Chà, thực ra là người bảo lãnh nói?? và điều đó cho phép bạn giữ mối quan hệ tốt với các đối tác sáng tạo của mình.?

Thu hút nhân tài có khả năng thanh toán ở Vương quốc Anh rất khó nhưng không phải là không thể

Elizabeth Karlsen của Number 9 Films thừa nhận sự chậm lại trong hoạt động sản xuất chương trình truyền hình cao cấp toàn cầu đang giúp các nhà sản xuất độc lập tiếp cận những tài năng hàng đầu.

?Sự bùng nổ của phim truyền hình dài tập và vì chúng có lịch chiếu dài hơn nhiều, đồng nghĩa với việc việc tiếp cận tài năng cho từng bộ phim là điều khó khăn. Đã có sự tự sửa lỗi, có thể vì những lý do sai lầm, nhưng việc tự sửa lỗi đó có nghĩa là việc sẵn có tài năng dễ dàng hơn so với hai hoặc ba năm trước,? cô ấy nói.

Theo Jane Epstein của Independent Talent, một đại lý tài năng sẽ chọn dự án nào để đưa ra trước khách hàng của họ dựa trên chất lượng của kịch bản. ?Cho dù đó là nhà văn, nhà sản xuất, đạo diễn hay một tài năng nào khác gắn liền với một kịch bản hay.?

“Khi nói đến phim độc lập, tôi luôn nhìn vào đạo diễn, bởi vì chính đạo diễn tạo nên hay phá vỡ nó,? diễn viên kiêm nhà sản xuất Jack Lowden, người gần đây đã đóng phim John Maclean?cơn lốc xoáy. ?Có rất nhiều đạo diễn xuất sắc ngoài kia, nhưng cũng có rất nhiều đạo diễn [những người] không biết cách chỉ đạo diễn viên chút nào.?

Hoạt động kinh doanh tàn nhẫn về khả năng thanh toán ngân hàng phụ thuộc vào giá trị được người mua quốc tế gán cho một tác nhân trong lãnh thổ của họ. ?Kết hợp với đó là liệu diễn viên đó có sẵn sàng và có thể tạo đủ báo chí và tiếp thị hay không, liệu diễn viên đó có thể đóng góp để bộ phim được xem xét tham gia các liên hoan phim hạng A hay không và liệu họ có thu hút các diễn viên khác đến với phim hay không, ? Katie Ellen, giám đốc sản xuất tại HanWay Films cho biết.

?Một trong những thách thức lớn nhất hiện nay là có ít ngôi sao phòng vé toàn cầu hơn,? cô ấy nói thêm. ?Phim có thể thành công ở các quốc gia nói tiếng Anh, nhưng lại không thành công ở châu Âu. Một tác nhân có thể đánh giá quá cao giá trị của họ ở Mỹ, Anh và Úc, nhưng bạn cần điều đó vì họ không có bất kỳ giá trị nào ở châu Á.?

Các hãng phim đang tìm kiếm những cảnh quay độc lập ở Vương quốc Anh

Khi nói đến nơi đặt cơ sở sản xuất ở Anh, động lực lớn nhất đối với các nhà sản xuất là chi phí. Vương quốc Anh đã trải qua sự gia tăng số lượng cơ sở studio trên khắp Vương quốc Anh ? và các nhà điều hành studio mới nổi đang mong muốn được làm việc với các nhà sản xuất độc lập.

?Nếu có nhiều sự lựa chọn hơn, nhiều cạnh tranh hơn, điều đó sẽ giúp ích cho các nhà sản xuất [indie địa phương],? Wilkinson Stigma lưu ý.

Tính bền vững cũng quan trọng đối với cơ sở vật chất cũng như đối với nhà sản xuất ? nếu nó? giá cả phải chăng. Sky Studios Elstree mới mở rộng đã đầu tư từ trước vào các công nghệ bền vững như máy bơm sưởi ấm nguồn không khí, vì vậy địa điểm này đã sẵn sàng để sản xuất.

?Chúng tôi muốn một sản phẩm đi vào hoạt động và có thể cắm và chạy,? Phó chủ tịch chiến lược và kinh doanh của Sky Studios Elstree, Sophie Owen Street cho biết.

Cô đã tham gia vào dự án ?Sản xuất Tương lai: Các hãng phim ở Vương quốc Anh có thể làm việc với các nhà sản xuất độc lập như thế nào? bảng điều khiển của Bee Devine, COO của Garden Studios hiện đại ở trung tâm London, và Leo Pearlman, nhà sản xuất và người sáng lập Fulwell 73 đồng thời là đối tác quản lý tại Crown Works Studios trị giá 450 triệu bảng Anh, sẽ được xây dựng ở Sunderland.

?Chúng tôi hợp tác chặt chẽ với các nhà sản xuất để đưa ra các giải pháp thiết thực, cơ hội tiết kiệm, đổi mới, giải pháp công nghệ và bất cứ điều gì khác mà nhà sản xuất cần,? Devine nói.

Pearlman cho biết thêm mục tiêu của ông với Crown Works là xây dựng một cơ sở đặt nhà sản xuất lên hàng đầu, đặt địa phương lên hàng đầu, một cơ sở cung cấp cơ sở chi phí xây dựng thấp hơn, ở phía đông bắc, một cơ sở có cơ sở với đội ngũ nhân viên địa phương? .

?Người Anh? rất quan trọng ở rạp chiếu phim. Nhưng nó là gì?

Đạt được giải thưởng cuối cùng là ra rạp thành công là chủ đề xuyên suốt các cuộc trò chuyện trong ngày. Rạp chiếu phim vẫn là một nền tảng khởi đầu quan trọng, cho cả dòng doanh thu tiềm năng của bộ phim và như một tiêu chuẩn dành cho các nhà làm phim.

?Để có bộ phim phù hợp, chúng tôi sẽ làm một cửa sổ chiếu rạp,? Stuart của Sky Original Film, người đã tránh xa mô hình ngày tháng, cho biết.

Vì các nhà phát trực tuyến và nền tảng lớn vẫn quan tâm đến việc giành được quyền trả tiền 1 cho các bộ phim độc lập, nên việc phát hành tại rạp có thể giúp nâng cao giá trị. Nhưng tiếp cận khán giả Vương quốc Anh bằng giá vé cây nhà lá vườn ở rạp chiếu phim là một câu hỏi khó.

?Phim Anh thường không có tác dụng ở phòng vé địa phương,? Giám đốc điều hành Studiocanal Vương quốc Anh Alex Hamilton cho biết. ?Bạn luôn tìm kiếm thứ gì đó có tác dụng ngược lại với những khó khăn hơn là vì chúng.?

Hamilton đã phát biểu về? Làm thế nào để đạt được mục tiêu sân khấu? tham gia hội thảo với Kate Gardiner, giám đốc tiếp thị, Searchlight EMEA và Marie-Claire Benson, phó chủ tịch điều hành kiêm người đứng đầu Lionsgate UK.

?Các giá trị của Anh phải được thể hiện rõ ràng [trong các bản phát hành thành công của chúng tôi] và đó có thể là chủ đề và bối cảnh, hoặc có thể chỉ là giọng điệu của văn bản,? Gardiner nói. ?Có những nhà văn vĩ đại ở Anh viết không giống ai trên thế giới, và đó là điều mà chúng tôi thực sự coi trọng.?

Benson thừa nhận đã xác định được tính chất Anh? không hề dễ dàng. ?Khi tôi đảm nhận vai trò giám sát Vương quốc Anh và hỏi Hoa Kỳ, ?Bạn muốn tôi tìm kiếm gì??, họ nói, ?Chỉ là người Anh.? Nó rất rộng, phim Anh. Nó rất rộng lớn và tôi không muốn rút gọn. Công việc bây giờ là cố gắng và mở rộng phạm vi xem khán giả đó trông như thế nào bằng cách đưa ra nhiều câu chuyện hơn.?