Người viết Netflix cho biết thể loại này chưa bao giờ mang tính cạnh tranh hơn - nhưng đó không phải là trường hợp ai hét to nhấtAn toàn.

Nhà biên kịch từng đoạt giải Emmy quốc tế và được đề cử Bafta, Danny Brocklehurst đã viết kịch bản cho truyền hình trong hai thập kỷ, bao gồm một số bộ phim truyền hình đương đại lớn nhất trong những năm gần đây.

Ngoài việc hợp tác với Paul Abbott trong Shameless và Jimmy McGovern trong The Street và Accused, công việc solo của anh ấy với công ty Red Production còn bao gồmBBCđánh vào Những lời nói dối thông thường, Trở về nhà, Lưu đày, Người lái xe và Trong bóng tối, vàNetflixphim kinh dị An toàn.

Trước khi xuất hiện tại Screenwriters' Masterclass vào ngày 12 tháng 6 - ngày đầu tiên của Triển lãm Sản xuất Truyền thông năm nay tại Olympia London, Brocklehurst chia sẻ một số hiểu biết sâu sắc và quan điểm sẽ được trưng bày tại sự kiện hàng đầu trong ngành.

Một nhà biên kịch giỏi

Brocklehurst nhấn mạnh rằng sự quan tâm đến thế giới xung quanh bạn và tâm lý trong các mối quan hệ giữa con người với nhau là chìa khóa để viết nên một bộ phim truyền hình hay - nhưng sự kiên nhẫn cũng vậy, “bởi vì mọi thứ trong công việc kinh doanh này đều mất đi mãi mãi”.

Ngoài ra, trong danh sách kiểm tra của Brocklehurst còn có “khả năng ghi chú trên bảng và chấp nhận viết lại (dù điều này đôi khi có thể gây khó chịu đến mức nào) và khiếu hài hước.”

Mô hình trình diễn và hợp tác sản xuất

Ông nói: “Vương quốc Anh luôn được dẫn dắt bởi các nhà văn. “Chúng tôi vẫn có xu hướng hướng tới tác phẩm có tác giả thay vì tác giả theo nhóm, nhưng tôi nghĩ mô hình người dẫn chương trình đang được chấp nhận nhiều hơn một chút.

“Hợp tác sản xuất chắc chắn có nghĩa là tác phẩm của bạn cần phải đi du lịch nhưng miễn là bài viết của bạn đề cập đến các chủ đề phổ quát thì tôi không hiểu tại sao điều đó lại ảnh hưởng đến cách bạn kể chuyện. Mọi người là con người và thích xem những chương trình được kể hay ”.

Bắt công việc quá mức

Đối với Brocklehurst, “hoàn thành công việc vượt quá giới hạn” luôn là thách thức chính.

Ông nói: “Cho dù bạn thành công đến đâu thì đó vẫn luôn là một cuộc chiến”. Và vì không ai thực sự biết đâu sẽ là một chương trình ăn khách hay được giới phê bình yêu thích, nên việc bớt vất vả hơn một chút ở giai đoạn quyết định sẽ là điều tuyệt vời.

“Vì việc gây chú ý cho các chương trình ngày càng khó khăn với quá nhiều nền tảng nên mong muốn các chương trình phải 'la hét' là điều dễ hiểu, nhưng đôi khi những chương trình 'im lặng hơn' lại bổ ích hơn và khán giả cần có chế độ ăn uống đa dạng.

“Tôi lo lắng cho tương lai của những bộ phim truyền hình và phim truyền hình về tầng lớp lao động về người bình thường, bởi vì chúng ngày càng khó thực hiện. Đối với những nhà văn mới hơn, có ít cơ hội viết trên các chương trình nhóm hơn, điều đó thật đáng tiếc ”.

Kỷ luật và cân bằng

Viết lách rõ ràng là một công việc khá đơn độc trong phần lớn thời gian. Làm thế nào để Brocklehurst luôn có động lực và kỷ luật?

“Tôi viết mỗi ngày trong tuần và đôi khi là những giờ điên cuồng, nhưng tôi cũng cố gắng sống một cuộc sống. Tôi nghe một số nhà văn nói rằng họ viết bảy ngày một tuần, và điều đó khiến tôi hơi buồn cho họ. Có một cuộc sống! Điều rất quan trọng để bài viết của bạn sống động một chút. Tôi luôn có động lực bằng cách chọn những dự án tôi thích. Đó không bao giờ là một việc vặt theo cách đó.”

Dự án tương lai

Đến nay, nhà văn đã hai lần đảm nhận vai diễn cho các diễn viên cụ thể: The Driver cho David Morrissey và Exile cho John Simm. “Điều đó dễ dàng hơn nhiều vì bạn tưởng tượng một diễn viên tuyệt vời đang thực hiện vai diễn đó và cảm thấy được khuyến khích đẩy nhân vật tiến xa hơn,” anh nói.

Joe Gilgun là nàng thơ của Brocklehurst cho dự án tiếp theo của anh ấy và anh ấy cũng đang phát triển một bộ phim truyền hình về sự trỗi dậy của thuốc lắc ở Anh choBBC2.

  • Để nghe thêm từ Danny Brocklehurst tại Media Production Show, hãy đăng ký miễn phíđây.