Đạo diễn nổi tiếng Đỗ Kỳ Phong đã cân nhắc những thách thức về kiểm duyệt và tài trợ mà ngành công nghiệp điện ảnh Hồng Kông phải đối mặt trong sự kiện trò chuyện với nhà làm phim Nhật Bản Yu Irie tại Liên hoan phim quốc tế Tokyo hôm nay (31/10).
Nhà làm phim Hồng Kông nổi tiếng với những bộ phim tội phạm nhưBầu cử,Bị lưu đàyVàChiến tranh ma túy, nói với khán giả tập trung rằng ngành công nghiệp địa phương từng bùng nổ của ông đang trở nên “quy mô ngày càng nhỏ hơn”.
Nhấn mạnh việc thiếu hỗ trợ tài chính, To chỉ ra việc chính phủ cắt tài trợ cho Liên hoan phim ngắn quốc tế Làn sóng tươi, do ông thành lập năm 2005 để nuôi dưỡng tài năng trẻ. Nhưng anh ấy cũng gắn cờkiểm duyệt chương trình năm ngoáivà kêu gọi giám đốc đang lên hành động bằng cách hiện thực hóa tầm nhìn của họ, thay vì ngồi ngoài lề.
Ông nói: “Các nhà làm phim không thể là người ngoài cuộc. “Họ phải hành động một cách thông minh.
“Có rất nhiều quy định ở Hồng Kông, đặc biệt là về vấn đề biểu đạt. Bạn phải suy nghĩ cẩn thận về những gì bạn sẽ nói.”
To, thành viên ban giám khảo cuộc thi quốc tế tại TIFF năm nay, cũng gợi ý rằng có cơ hội cho các đạo diễn làm phim bên ngoài Hồng Kông ở các quốc gia như Singapore, Malaysia hay Nhật Bản.
Nói về tương lai của điện ảnh Hồng Kông, To chia sẻ hy vọng rằng sẽ có nhiều nhà tài trợ hơn đầu tư vào các bộ phim Hồng Kông để cải thiện tương lai của họ và nhấn mạnh tầm quan trọng của việc truyền ngọn đuốc cho thế hệ tiếp theo.
“Tôi sắp 70 tuổi,” To, người đã không xuất hiện kể từ năm 2019, cho biếtTheo đuổi giấc mơ. “Có lẽ tôi có thể tiếp tục làm việc trong 10 năm nữa, nhưng sau đó có lẽ tôi sẽ không làm được gì nhiều”.
Được biểu diễn hai lần trong cuộc thi tại Cannes vớiBầu cửvào năm 2005 vàbáo thùvào năm 2009, và ba lần tại Venice vớiBị lưu đày(2006),Thám tử điên(2007) vàCuộc sống không có nguyên tắc(2011).
Quay phim không có kịch bản
Trong cuộc trò chuyện – một phần trong các buổi TIFF Lounge của liên hoan phim – anh cũng đã suy ngẫm về sự nghiệp điện ảnh lâu dài và phong cách làm phim độc đáo của mình với Irie, giám đốc trọng tâm của TIFF năm nay..
Irie, người lần cuối gặp To tại Liên hoan phim giả tưởng quốc tế Yubari vào năm 2010, đã chia sẻ sự ngạc nhiên của mình rằng một trong những bộ phim yêu thích của anh ấy,Bị lưu đày, được quay mà không có kịch bản.
“Thực ra, khoảng 10 bộ phim của tôi đã được làm mà không có kịch bản,” To trả lời và nói thêm rằng khi casting một bộ phim, anh ấy tìm kiếm những diễn viên có khả năng ứng biến mạnh mẽ và các diễn viên của anh ấy sẽ hiểu ý định của anh ấy đối với bộ phim khoảng 1/3. vào buổi chụp hình.
“Đó là phong cách của tôi, nhưng tôi không thể nói là tôi giới thiệu nó cho các đạo diễn trẻ,” To nói.
Đạo diễn lâu năm, người bắt đầu làm đạo diễn lần đầu vào năm 1980 vớiVụ án bí ẩnvà đồng sáng lập công ty sản xuất Milkyway Image vào năm 1996, đạo diễn người Nhật Akira Kurosawa coi đó là một trong những nguồn cảm hứng lớn nhất của ông.
“Anh ấy rất giỏi trong việc tạo ra bầu không khí và môi trường cũng như kịch tính hóa nó,” To nói. “Khi nhìn vào màn hình, bạn cảm thấy căng thẳng và tự hỏi điều gì sẽ xảy ra tiếp theo.”
Giám đốc chương trình TIFF Shozo Ichiyama, người điều hành cuộc trò chuyện, đã hỏi To rằng liệu có đúng là anh ấy thường quay hai bộ phim cùng một lúc hay không. Nhà làm phim trả lời rằng đôi khi là ba. Đạo diễn mô tả một hệ thống trong đó ông chỉ quay khi có cảm hứng, thường để phim ở trạng thái chờ trong hai hoặc ba tháng trước khi bắt đầu lại.
Đạo diễn cũng mô tả năm 1995, một năm trước khi ông thành lập Milkway Image cùng cộng sự Wai Ka-Fai, là năm mà ông suy nghĩ sâu sắc về loại phim mình sẽ làm trong tương lai, nếu có.
“Trong một năm tôi không chụp gì cả,” To nói. “Tôi đang suy nghĩ về những gì mình muốn làm, tự hỏi tại sao tôi lại làm phim. Một lý do khiến công ty được thành lập là để nhắc nhở bản thân rằng tôi muốn tiến xa hơn trong ngành này, để làm ra những bộ phim độc đáo và sáng tạo.”
Nói thêm rằng trong năm không làm phim, anh ấy đã bận rộn với việc sản xuất một đĩa hát.
Câu hỏi của Irie về bộ phim năm 1990 của ToTất cả về Ah-Long, trong đó có một cuộc đua mô tô đang ở cao trào, gợi nhớ đến cảnh quay cảnh đó, liên quan đến khoản tiền 8.000 đô la cho diễn viên đóng thế, ngón tay bị gãy và một pha đóng thế có khả năng nguy hiểm đến mức To không thể tự mình nhìn vào màn hình khi nó đang diễn ra. bị bắn. Sau đó, anh ấy xác nhận với nhà quay phim của mình rằng quá trình quay diễn ra tốt đẹp.
“Vào thời điểm đó, phim Hồng Kông nổi lên vì có rất nhiều người làm việc chăm chỉ,” Đỗ Kỳ Phong nói. “Phim Hồng Kông những năm 1980 tỏa sáng rực rỡ nhờ những nỗ lực đó.”
