Agnès Varda, giám đốc sinh ra ở Bỉ có tác phẩm đóng một phần quan trọng trong làn sóng mới của Pháp, đã chết ở tuổi 90.
Cô đã chết ngay sau khi được chẩn đoán mắc bệnh ung thư, theo một tuyên bố từ gia đình cô được đưa ra cho hãng tin Pháp AFP. Nó nói: Giám đốc và nghệ sĩ Agnès Varda đã chết tại nhà vào tối thứ Năm do ung thư, với gia đình và những người thân yêu xung quanh cô ấy.
Cái chết của cô đến chỉ vài tuần sau khi Varda xuất hiện trong một lần xuất hiện cuối cùng phù hợp tại Liên hoan phim quốc tế Berlin với bộ phim tài liệuVarda bởi Agnès.
Một lớp học được quay mở rộng của các loại, nó có Varda đưa ra những hiểu biết cá nhân về cả tác phẩm điện ảnh và nghệ thuật của cô và cuộc sống peripatetic của cô, nơi cô đi du lịch từ nhà của cô ở Rue Daguerre ở Paris, trên khắp Pháp và xa hơn đến Mỹ và châu Á.
Bận rộn cho đến những tuần cuối cùng của cô, Varda đã phải hủy bỏ một kế hoạch để tham gia sự kiện phát triển tài năng của Viện phim Doha Qumra vào đầu tháng 3 sau khi các bác sĩ của cô khuyên cô chống lại chuyến đi.
Trong một tin nhắn ngắn gọn, được quay cho những người tham dự, cô bày tỏ sự hối tiếc khi không thể tham gia cuộc họp trong một khoảnh khắc cảm hứng, sáng tạo và chia sẻ.
Từ nhiếp ảnh đến điện ảnh
Sinh ra ở Brussels vào năm 1928 với một người mẹ Pháp - đến từ Sète ở miền nam nước Pháp - và là cha đẻ của người Hy Lạp, Varda chuyển đến Paris sau khi học trung học nơi cô học văn học và tâm lý học tại Sorbonne.
Việc cô chuyển sang làm phim là một cách dần dần và tự phát sau khi cô tham gia một khóa học nhiếp ảnh và tiếp tục làm một bằng cấp về chủ đề tại Ecole des Beaux-Arts ở Paris.
Khi hoàn thành việc học, cô đã sống như một nhiếp ảnh gia thương mại, làm việc cho các cơ quan quảng cáo, tạp chí và công ty sân khấu.
Mong muốn chơi với những hình ảnh chuyển động, cô nói sau đó, xuất phát từ ý nghĩa của cô rằng những phần thú vị nhất của một cảnh quay luôn diễn ra giữa các bức ảnh.
Varda đã lao vào làm phim vào năm 1955 với bản phim đen và trắng tự tài trợĐiểm ngắn,Theo sau hai người yêu nhau khi họ đau đớn về việc có nên ở cùng nhau trong bối cảnh của cảng câu cá đơn giản sau đó của Sète hay không.
Nó đóng vai chính nam diễn viên quá cố Philippe Noiret, người tiếp tục làmĐiện ảnh mới Paradiso, VàNgười bưu điện,Trong lần xuất hiện trên màn ảnh rộng đầu tiên của mình và giới thiệu Alain Resnais là biên tập viên.
Bộ phim đã giành được lời khen ngợi từ đạo diễn François Truffaut và nhà phê bình nổi tiếng và người đồng sáng lập Les Cahiers du Cinémma André Bazin nhưng đã thất bại tại phòng vé khi nó được phát hành.
Sẽ còn bảy năm nữa, Varda đã tạo ra một tính năng tiểu thuyết thứ hai trong hình dạng của công việc đột phá của cô ấyCléo từ 5 đến 7Theo sau một ca sĩ nổi tiếng khi cô chờ đợi kết quả của sinh thiết.
Giữa thời gian, Varda đang bận rộn làm phim tài liệu và thử nghiệm nghệ thuật nắm bắt cuộc sống xung quanh cô. Sự pha trộn giữa các thể loại và dự án này là một đặc điểm của việc làm phim của cô trong suốt cuộc đời cô.
Ra mắt tại Liên hoan phim Cannes năm 1962, bộ phim sẽ bảo đảm Varda một nơi là một trong những nữ đạo diễn duy nhất được tổ chức ngày hôm nay như là một phần của phong trào sóng mới của Pháp.
Bên cạnh ngôi sao Corinne Marchand và nhà soạn nhạc gần đây đã chết Michel Legrand, trong vai Bob, nghệ sĩ piano, dàn diễn viên của bộ phim cũng có một số nhà làm phim và diễn viên biểu tượng của Làn sóng mới của Pháp trong các vai diễn không được công bố bao gồm Jean-Luc Godard, Anna Karina và Jean-Claude Brialy. Marin Karmitz, người sáng lập công ty phim MK2, là trợ lý giám đốc của bức tranh.
Vào thời điểm đó, nó được nhấn mạnh với cảm giác tự nhiên và tự phát của nó và sử dụng máy ảnh cầm tay và các kỹ thuật ánh sáng tự nhiên - được sử dụng thường xuyên trong quá trình làm phim ngày nay.
Varda theo sauCléo từ 5 đến 7với bộ phim lãng mạnNiềm hạnh phúcNăm 1965, với sự tham gia của Jean-Claude Drouot trong vai một thợ mộc hạnh phúc kết hôn, làm phức tạp cuộc sống của anh ta khi anh ta yêu một người phụ nữ khác.
Nó được công chiếu tại Berlinale, chiến thắng con gấu bạc.
Vào cuối những năm 1960, đầu những năm 1970, Varda đã sống ở Los Angeles trong khi chồng cô,Những chiếc ô của CherbourgĐạo diễn Jacques Demy, đã cố gắng đột nhập vào Hollywood với các bộ phim nhưModel Shop.
Varda tiếp tục làm những bộ phim tài liệu ngắn nhưThe Black PanthersVà cũng thường xuyên sử dụng cảnh Hippy Hollywood thời bấy giờ, trở nên thân thiện với thủ lĩnh Jim Morrison.
Mặc dù cô ấy hoặc Demy đều không từng đến Hollywood trong The Studio Sense of the Word, nhưng lần này ở Los Angeles đã rời Varda với một kết nối mạnh mẽ với Mỹ.
Điểm nổi bật tiếp theo của bộ phim truyện của cô là tác phẩm năm 1984Vagabond.Không có bạn hoặc luật pháp), với sự tham gia của Sandrine Bonaire với tư cách là một phụ nữ trẻ footloose làm việc như một người lao động nông nghiệp bình thường và từ chối bị trói buộc bởi quy ước.
Nó có lẽ là một trong những tác phẩm nữ quyền nhất của Varda mặc dù hầu hết các bộ phim của cô được quay với ánh mắt phụ nữ có chủ ý nhưng có vẻ vô thức.
Cái chết của Demy
Đầu những năm 1990 đã được tiêu thụ với các sự kiện xung quanh căn bệnh của Demy và sau đó là cái chết vì AIDS.
Được thúc đẩy bởi chẩn đoán của mình, Varda đã làm bộ phimJacquot de Nantes, nắm bắt thời thơ ấu của Demy ở thành phố Nantes vào những năm 1930, tranh thủ bạn bè và gia đình để giúp bộ phim được thực hiện trong khi đạo diễn vẫn còn sống.
Nó sẽ là tính năng tiểu thuyết áp chót của cô ấy trướcXu và một đêm của điện ảnh SimonMột sự tôn vinh cho lịch sử điện ảnh với Michel Piccolo, Marcello Mastroianni, Alain Delon, Jeanne Moreau và Hanna Schygulla trong dàn diễn viên.
Trong hai thập kỷ cuối cùng của cuộc đời mình, Varda cống hiến hết mình cho các bộ phim tài liệu và dự án nghệ thuật, liên tục làm mới công việc của mình thông qua khả năng nắm bắt Zeitgeist và hợp tác với các nghệ sĩ trẻ.
Điểm nổi bật của bộ phim sau này của cô ấy bao gồmThe Gleaners & tôivà bộ phim tiếp theoThe Gleaners & I: Hai năm sau, về những người sống ngoài sản phẩm và hàng hóa bị người khác loại bỏ. Cả hai bộ phim vẫn thường xuyên phát tại các liên hoan phim trên khắp thế giới.
Chưa bao giờ thực sự lỗi thời, tình trạng sùng bái của Varda đã được thúc đẩy trong những năm cuối đời bằng công việc chungKhuôn mặt nơiVới nhiếp ảnh gia và nghệ sĩ vẽ tranh tường JR, nắm bắt tình bạn và khám phá của họ về Pháp.
Cô đã được đề cử cho một giải Oscar cho công việc trong Giải thưởng 2018 cùng với JR và cô con gái Rosalie Varda, khiến người lớn tuổi nhất của mình nhận được đề cử ở tuổi 89.
Bộ phim đã không giành được giải thưởng nhưng Học viện Nghệ thuật Điện ảnh và các nhà khoa học đã đưa nhà làm phim với một giải thưởng thành tựu thời gian sống danh dự đặc biệt.
Varda được con gái Rosalie Varda và con trai Mathieu Demy sống sót.
Tribute
Đối với ngôi sao chụp của tôi, bất cứ nơi nào bạn là Agnes Agnes Vardapic.twitter.com/m92ha2vxky
- Jr (@jrart)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
- Học viện (@theacademy)Ngày 29 tháng 3 năm 2019Tôi cảm thấy rằng giữa trọng lượng và sự nhẹ nhàng, tôi chọn sự nhẹ nhàng. Và tôi cảm thấy tôi đang nhảy, điệu nhảy của điện ảnh.
Chấp nhận một giải Oscar danh dự vào năm 2017, Agnès Varda đã mang lại sự ấm áp cho căn phòng và tiến hành nhảy trên sân khấu.
Cảm ơn bạn vì tầm nhìn của bạn, Agnès. Chúng tôi biết bạn vẫn đang nhảy.pic.twitter.com/GE43GXKXGN
Năm ngoái tại Cannes, Agnès Varda đã mời tôi đi ăn sáng. Cô đã nói về việc cô như thế nào trong năm cuối đời. Về lựa chọn. Và thay đổi. Tôi nói với cô ấy ý nghĩa của cô ấy với tôi. Cô ấy nắm tay tôi như tôi đã làm. Merci, Agnes. Cho phim của bạn. Cho niềm đam mê của bạn. Cho ánh sáng của bạn. Nó tỏa sáng trên.pic.twitter.com/np2fsjacy9
- Ava Duvernay (@ava)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
Agnes Varda. Chúng tôi sẽ luôn yêu bạn. Bạn và các bộ phim của bạn sẽ không bao giờ bị lãng quên. Cảm ơn bạn vì tất cả mọi thứ.https://t.co/ll6wdnaxbr
- Carol Morley (@_carolmorley)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
Công việc và cuộc sống không thể phủ nhận được hợp nhất cho truyền thuyết này. Cô ấy đã sống hoàn toàn trong mọi khoảnh khắc của 90 năm chết tiệt 😻pic.twitter.com/shnrbgodmr
- Barry Jenkins (@barryjenkins)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
Bà của chúng tôi về làn sóng mới của Pháp đã được truyền lại. Rất nhiều tình yêu và rất nhiều tinh thần, cho cuộc sống và cho điện ảnh! Cảm ơn bạn và tạm biệt 🎬#Agnesvorda#XÉpic.twitter.com/uiufsau5cu
- Anthony Chen (@anthonychenz)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
Nỗi buồn to lớn. Trong gần 65 năm, đôi mắt và giọng nói của Agnès Varda thể hiện điện ảnh với sự sáng tạo vô tận. Nơi cô ấy chiếm giữ là không thể thay thế. Agnès yêu thích hình ảnh, lời nói và con người. Cô ấy là một trong những người có tuổi trẻ sẽ không bao giờ phai màu.pic.twitter.com/cpqujxjtwk
- Lễ hội Cannes (@Fansion_Cannes)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
Cô ấy không phải là một bà già dễ thương.
- Cameron Bailey (@cameron_tiff)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
Cô ấy là một nghệ sĩ tuyệt vời. Cô ấy có bản năng, sự dí dỏm và sự hào phóng cho cô ấy làm nghệ thuật ở bất cứ đâu, và cung cấp nó cho tất cả chúng ta.
Trong nhiều thập kỷ, cô không nhận được cô, vì cô là phụ nữ, vì cô tốt bụng. Nghỉ ngơi trong quyền lực, Agnès.pic.twitter.com/d2hzywuthg
"Phụ nữ không có mối quan hệ tương tự với quyền lực". Cô ấy thấy mọi thứ tốt, Agnès Varda, và cô ấy đã thể hiện chúng đơn giản và trực tiếp. Cảm ơn cô ấy. Cầu mong các nghệ sĩ phụ nữ khác thức dậy trong sự thức dậy của cô ấy!https://t.co/oho25ltxnp
- Segolène Royal (@royalsegolen)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
Chỉ một vài tuần trước, chúng tôi đã vinh dự được trao giải cho cô ấy với#BERLINALECAMERATại#Berlinale2019. Hôm nay, chúng tôi vô cùng đau buồn vì sự mất mát của cô ấy:#Agnèvda, một trong những nhà làm phim quan trọng nhất của điện ảnh Pháp, đã qua đời ở tuổi 90.https://t.co/28MVQ6PLPO
- Berlinale (@berlinale)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
© Gerhard Kassnerpic.twitter.com/amezlnudtl
Chia tay một trong những nhà làm phim yêu thích của tôi, Agnes Varda, một đứa trẻ tò mò, sáng tạo, như tinh thần đến cuối cùng. chốc lát. Chúng tôi sẽ nhớ bạn !!#Agnesvorda #xé pic.twitter.com/vjnmhr2apq
- Madonna (@madonna)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
Agnès Varda (1928-2019).https://t.co/biwc6ivig3pic.twitter.com/2gi6hjyqk9
- Mads Mikkelsen chính thức (@TheOfficialMads)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
- Antonio Banderas (@antoniobanderas)Ngày 29 tháng 3 năm 2019
Arlene 
Arlene 
Arlene