Hội thảo của Cầu sản xuất Venice về 'Khả năng hiển thị cho sự đa dạng - Chiến lược quảng cáo cho rạp chiếu phim Arthouse' đã chứng kiến các chuyên gia trong ngành phác thảo một kế hoạch hành động để có thể giải quyết những thách thức mà lĩnh vực rạp hát độc lập phải đối mặt.
Thành viên Nghị viện Châu Âu Salima Yenbou, diễn giả chính tại sự kiện ngày 2 tháng 9, nhấn mạnh vai trò “quan trọng” của các rạp chiếu phim nghệ thuật trong việc thúc đẩy sự đa dạng của ngành và kêu gọi các chiến lược mới để thu hút công chúng quay trở lại các rạp chiếu này.
Bà nói: “Điều cần thiết ngày nay là làm cho các rạp chiếu phim nghệ thuật trở nên năng động trở lại để hỗ trợ sự đa dạng mà chúng mang lại, đồng thời làm như vậy để bù đắp sự thống trị của thị trường đại chúng và các công ty sản xuất lớn”.
Những lo ngại của Yenbou đã được các tham luận viên khác lặp lại. Alen Munitic, người sáng lập Kino Mediteran, một mạng lưới các địa điểm chiếu phim nghệ thuật độc lập ở Croatia, cho biết: “Sự đa dạng là chìa khóa của các rạp chiếu phim nghệ thuật”.
Carolina Jessula, người đứng đầu bộ phận tiếp thị của The Match Factory, cho biết: “Về phía các đại lý bán hàng, chúng tôi nằm trong một chuỗi và nếu các rạp chiếu phim đóng cửa và các nhà phân phối không phát hành phim thì họ sẽ không mua phim”. “Tất cả đều chồng chất lên.”
Bảng điều khiển, được kiểm duyệt bởiMàn ảnh quốc tếbiên tập viên Matt Mueller và được tổ chức bởi Liên đoàn quốc tế các rạp chiếu phim nghệ thuật (CICAE), đã xác định sự hợp tác, công bằng, tiếp thị kỹ thuật số, cá nhân hóa và giáo dục là những chiến lược có thể tạo ra nhiều phạm vi hơn cho khả năng hiển thị phim nghệ thuật.
Christian Bräuer, chủ tịch CICAE và Giám đốc điều hành của Yorck Kino Gruppe của Đức, cho biết sự hợp tác theo chiều ngang trong ngành, bao gồm mạng lưới và cố vấn, cũng như hợp tác theo chiều dọc với các nhà phân phối sẽ hữu ích.
Ngoài ra, ông nói thêm, “Quy định công bằng và thị trường công bằng là chìa khóa, và với quỹ điện ảnh công cộng, chúng tôi cần một cách tiếp cận toàn diện hơn. Chúng tôi cần những bộ phim thực sự thể hiện sự đa dạng mà chúng tôi có, nhưng ngành điện ảnh châu Âu không thực sự phản ánh tất cả sự đa dạng, phức tạp và phong phú mà chúng tôi có.”
Nhà sản xuất người Romania Ada Solomon, phó chủ tịch Học viện Điện ảnh Châu Âu, cho biết cần có cách tiếp cận ba tầng, kết hợp “giáo dục, giám tuyển và đa dạng”.
“Cách duy nhất để rạp chiếu phim nghệ thuật có thể đi khắp nơi và tiếp cận được lượng khán giả đa dạng là thông qua ba kênh này. Khán giả rất đa dạng và chúng tôi không thể làm điều đó bằng một công thức chung cho tất cả,” cô nói.
“Chúng tôi - từ các đại lý bán hàng, nhà phân phối cho đến các nhà triển lãm và lễ hội - cần tìm cách đảm bảo rằng chúng tôi nói được ngôn ngữ của khán giả. Đây là yếu tố then chốt để lồng ghép chuỗi đời sống của các bộ phim.”
Solomon kêu gọi một cách tiếp cận chiến lược nhằm đảm bảo “sự đa dạng không chỉ về nội dung mà còn cả sự đa dạng thực sự của châu Âu về cách tiếp cận lưu thông và cách tiếp cận từng sản phẩm về mặt đặc thù”.
Giải quyết các vấn đề về chất lượng và giá cả
Theo một số diễn giả, chiến lược và tiếp thị kỹ thuật số đã cho thấy những kết quả đầy hứa hẹn sau đại dịch trong việc khởi động lại các bộ phim cổ trang.
Jessula của The Match Factory cho biết: “Các áp phích quốc tế và nói chung là hoạt động tiếp thị bổ sung đều có ích, vì chúng cũng kéo dài tuổi thọ của bộ phim”.
“Trong thời kỳ đại dịch, chúng tôi đã ra mắt nền tảng VoD và điều này cũng tiếp tục thu hút khán giả xem phim độc lập. Song song đó, chúng tôi quảng bá thông qua Instagram và hiện cũng đang xem TikTok như một cách phát triển khả năng giao tiếp với giới trẻ,” Munitic cho biết.
Ông nói thêm: “Vấn đề với truyền thông xã hội là nó phát triển quá nhanh nên bạn phải nghĩ ra một chiến lược mới cho năm tới”.
Frédéric Boyer, giám đốc nghệ thuật của Liên hoan phim Tribeca và Liên hoan phim Les Arcs ở Pháp, gợi ý rằng các công cụ khác mà các nhà triển lãm phim nghệ thuật có thể sử dụng để thu hút lượng khán giả đến rạp là cắt giảm giá vé rạp trong các chương trình quảng cáo có mục tiêu.
Solomon cho biết một cách hiệu quả để thu hút khán giả xem phim độc lập là giải quyết vấn đề chất lượng, điều mà theo bà là có vấn đề trong một số trường hợp.
“Chúng ta đang phải đối mặt với cuộc khủng hoảng sản xuất thừa vì ngày nay làm phim không tốn kém nhờ công nghệ. Những bộ phim nên tồn tại là những bộ phim quan trọng và những bộ phim phù hợp,” cô nói. “Nội dung ngày càng nhiều nhưng chất lượng không tốt hơn”.
Điều này đã được xác nhận bởi Boyer, người cho biết “mặc dù chúng tôi tìm thấy rất nhiều bộ phim mà chúng tôi muốn giúp đỡ và hỗ trợ, nhưng rất hiếm khi tìm được một bộ phim đặc biệt mà chúng tôi muốn quảng cáo. Chất lượng phim nghệ thuật đã đi xuống so với vài năm trước.”
Bräuer đã đưa ra lời cảnh báo về mối nguy hiểm sắp xảy ra đối với lĩnh vực này khi ông kêu gọi tăng cường sự nhạy cảm đối với các tác động có thể xảy ra do chi phí năng lượng tăng cao đối với các nhà điều hành rạp chiếu phim nghệ thuật.
Ông nói: “Chúng ta có một mùa đông phức tạp phía trước.
Arlene 
Arlene 
Arlene