Phim đầu tay của đạo diễn Đan Mạch Tea LindeburgNhư ở thiên đường– được công chiếu lần đầu ở Châu Âu trong cuộc tranh giải chính tại Liên hoan phim San Sebastian hôm nay (19 tháng 9) – mang đến một cái nhìn chân thực về sự tàn bạo của tình mẫu tử, như được kể qua con mắt của một cô gái trẻ tuổi teen tên là Lise (Flora Ofelia Hofmann Lindahl), sống ở vùng nông thôn Đan Mạch vào cuối những năm 1800.
Trong khoảng thời gian chỉ trong một ngày, chúng ta thấy cuộc đời của Lise thay đổi mãi mãi khi cô gái, con cả trong một đàn con đông đúc, nhìn thấy mẹ mình đang đau đớn trong những ca sinh nở tàn bạo và đẫm máu nhất, gây ra những hình ảnh máu đổ xuống. khuôn mặt cô ấy và những đám mây bão đỏ rực cuộn xoáy.
Điểm nổi bật trong sự nghiệp trước đây của Lindeburg bao gồm việc viết loạt phim kinh dị siêu nhiên của Đan Mạch.Phâncho Netflix, dựa trên podcast mà cô ấy cũng đã tạo.
Như ở thiên đườngdựa trên tiểu thuyết năm 1912 của Marie BregendahlMột đêm chết chóc. Ngoài đạo diễn, Lindeburg còn viết kịch bản. Lise Orheim Stender và Jesper Morthorst sản xuất cho hãng sản xuất Motor của Đan Mạch, với sự tài trợ của Viện phim Đan Mạch. Phim được quay trên đảo Funen ở Đan Mạch vào mùa hè năm 2020 và được ra mắt thế giới tại Liên hoan phim quốc tế Toronto năm nay. LevelK có quyền bán hàng quốc tế.
Lindeburg nói chuyện vớiMàn hìnhvề việc bộ phim gần như không được thực hiện cũng như những ảnh hưởng của điện ảnh và tôn giáo trong suốt lần ra mắt đầu tiên của cô.
Ý tưởng cho bộ phim đến từ đâu?
Tôi đọc tiểu thuyết của Bregendahl ngay sau khi con trai tôi chào đời. Câu chuyện vừa nói với tôi. Dự án càng mang tính cá nhân đối với nhà làm phim thì càng thú vị. Tôi cảm thấy rất may mắn khi được ở trong thế giới mà tôi đã sinh con. Ngày nay vẫn có 800 phụ nữ trên khắp thế giới chết mỗi ngày khi sinh con hoặc khi mang thai. Sau khi tôi đọc cuốn sách này cách đây 5 năm, tôi đã giới thiệu nó với một nhà sản xuất [Morthorst]. Anh ấy hoàn toàn đồng tình và tôi bắt đầu viết nó. Nhưng khi chúng tôi đưa nó đến Viện phim Đan Mạch để xin tài trợ, tất cả đều là không. Sau đó khoảng hai năm, có một ủy viên phim mới, Silje Riise Næss. Chúng tôi nộp đơn lại và cô ấy ngay lập tức nhận được.
Cơ đốc giáo có sự hiện diện chủ yếu trong phim, với việc Lise đấu tranh dữ dội với đức tin của mình. Điều đó có dựa trên kinh nghiệm cá nhân không?
Bối cảnh những năm 1880 là thời điểm có rất nhiều thay đổi. Chúng tôi đang chuyển từ những cách cũ sang những cách mới và tôi đã sử dụng điều đó rất nhiều trong các nhân vật. Một số vẫn còn mắc kẹt - họ vẫn tin vào tâm linh, những giấc mơ và tầm nhìn. Những người khác đang theo đuổi khoa học y tế và đang tiến về phía trước. Một số người nghĩ rằng tất cả những gì chúng ta phải làm là đặt cuộc đời mình vào tay Chúa và bất cứ điều gì xảy ra, sẽ xảy ra.
Toàn bộ cuộc hành trình của Lise với Chúa trong câu chuyện là điều thực sự gây ấn tượng với tôi. Tôi không có một nền giáo dục tôn giáo nào cả. Cha mẹ tôi hoàn toàn là những người cộng sản vô thần. Nhưng tôi có một loại niềm tin nào đó - không nhất thiết là vào Chúa, nhưng cảm thấy rằng có điều gì đó còn hơn thế nữa. Chúng tôi chuyển đến Ả Rập Saudi khi tôi còn nhỏ và sống ở đó nhiều năm. Tôi đã được tiếp xúc với một cách tin tưởng hoàn toàn mới và vẻ đẹp của đạo Hồi. Tất cả chúng ta đều tin tưởng theo những cách khác nhau, nhưng có thể không có một vị thần Cơ đốc giáo hay một vị thần Hồi giáo nào, có thể đó chỉ là một quyền lực lớn hơn như nhau.
Ảnh hưởng điện ảnh của bạn là gì? Những hình ảnh đẫm máu gợi nhớ đến bản gốcCarrie…
Đó là một quan sát thú vị, bởi vì tôi luôn yêu thíchCarrie. Trong đầu tôi có điều gì đó vang vọng. Michelangelo Antonioni tạo ra những bộ phim hay, nhưng có cảm giác xa cách với các nhân vật mà tôi biết mình không muốn. Theo cách đó, tôi đã bị ảnh hưởng bởi Ingmar Bergman, vàÁnh sáng im lặngcủa Carlos Reygadas. Thời gian trôi qua trong bộ phim đó thật chậm. Không có nhiều cốt truyện bên ngoài, mọi cảm xúc đều diễn ra bên trong nhân vật. Cách kể chuyện đó đã truyền cảm hứng rất lớn cho tôi khi làm bộ phim này.
Phần lớn thời lượng của bộ phim dựa trên vai của nhân vật chính Lise…
Cô ấy là vai diễn đầu tiên tôi cần tuyển và tôi đã xây dựng mọi thứ xung quanh cô ấy. Điều đó thật khó khăn vì có rất nhiều điều xảy ra với một cô gái tuổi teen vào thời điểm đó và chúng tôi đã tuyển chọn 8 tháng trước khi quay phim. Khi chúng tôi quay phim năm ngoái, cô ấy vừa tròn 15 tuổi, nhân vật mới 14 tuổi. Tôi đã nghĩ đến hai cô gái đề phòng trường hợp cô ấy đi sang phía bên kia vào mùa hè, nhưng tôi luôn yêu Flora.
Hành trình làm phim của bạn là gì?
Tôi bắt đầu từ khi còn nhỏ với diễn xuất. Tôi không xuất thân từ một gia đình đam mê nghệ thuật - tôi xuất thân từ một gia đình học thuật và là bác sĩ. Cha mẹ tôi mua một chiếc máy quay video vào những năm 1980 và tôi bắt đầu sử dụng nó và quay phim stop-motion. Đó là lúc tôi nhận ra rằng tôi thực sự thích nói cho người khác biết phải làm gì hơn. Sau khi tốt nghiệp trung học, tôi khám phá ra Trường Cao đẳng Điện ảnh Châu Âu ở Đan Mạch và mọi chuyện bắt đầu từ đó.
Bạn đã học được gì từ việc tạo ra tính năng đầu tiên của mình?
Bạn sẽ không bao giờ cảm thấy mình đã làm một bộ phim hoàn hảo, nhưng nhìn chung, tôi rất vui vì đã có trải nghiệm và cảm thấy mình đã học được rất nhiều điều. Điều tôi muốn lần sau là có nhiều thời gian hơn cho quá trình tiền sản xuất. Đó là nơi mọi quyết định lớn được đưa ra. Tôi chưa thể đọc các nhận xét. Trái tim tôi quá dễ bị tổn thương.
Bạn cảm thấy thế nào khi bộ phim đầu tay của mình được tranh giải ở San Sebastian?
Tôi vô cùng vinh dự khi nó được chọn tham gia tranh giải tại liên hoan phim tuyệt vời này. Toronto thật tuyệt vời và căng thẳng vì đây là lần đầu tiên tôi chiếu nó cho bất kỳ khán giả nào, nhưng lượng người xem cũng rất hạn chế vì Covid và họ không thể lấp đầy rạp chiếu phim. Đó là một trải nghiệm tuyệt vời, mặc dù khi bạn có một phòng chiếu lớn như vậy và chỉ có một nửa số người ở đó, bạn cảm thấy thật trống trải. Tôi rất vui mừng được có buổi chiếu lớn tại San Sebastian.