?Genus Pan?: Đánh giá về Hamburg

Giám đốc/scr. Lav Diaz. Philippin. 2020. 157 phút.

Đạo diễn người Philippines Lav Diaz nổi tiếng vì có thể là đạo diễn cuối cùng trên trái đất thường xuyên làm những bộ phim kéo dài chừng nào ông cảm thấy cần thiết? tám, chín, thậm chí 11 giờ trong một trường hợp. Đây là một sự khác biệt mà anh ấy có thể đạt được một phần vì anh ấy làm việc với ngân sách rất nhỏ, thường ít nhiều với tư cách là một ban nhạc một người. Đó là trường hợp một lần nữa vớiChi Pan, do anh ấy viết kịch bản, đạo diễn, sản xuất, quay phim và biên tập, nhưng bộ phim nào có độ dài bằng ?bình thường? tính năng (mặc dù ở mức độ hào phóng cuối cùng của thang đo). Ngắn gọn dù chỉ ở phút 157,Chi Panhoàn toàn không phải là Diaz vị thành niên và trước khi trình chiếu ở Hamburg, anh đã là nhân vật nổi bật của khu vực Orizzonti ở Venice, nơi anh trình chiếu năm 2016.Người phụ nữ đã ra điđoạt Sư tử vàng.

Một hành trình vừa giống vừa hoàn toàn khác với bất kỳ hành trình Diaz nào mà bạn có thể đã trải qua

Tiếp theo hai bộ phim gần đây nhất của anh ấy, có phần không đồng đều? âm nhạc dân gianmùa của quỷvà thí nghiệm khoa học viễn tưởng đen tốisự dừng lại? sản phẩm Diaz có thể truy cập bất thường này sẽ ra mắt vào năm 2013?Norte, Sự kết thúc của lịch sửtrong việc vượt qua các lập trình viên? và nhà phân phối? lo lắng, tạo kết nối với khán giả thích hợp sành điệu.

Vẫn tuân theo cách kể chuyện ương ngạnh của Diaz?Chi Pan? sự mở rộng đóng góp của Diaz cho phim portmanteau 2018du lịch- tuy nhiên vẫn thể hiện phong cách và mối bận tâm không thể nhầm lẫn của anh ấy, nhưng đã cắt giảm những yếu tố cần thiết của chúng, tạo ra một giọng điệu rõ ràng rõ ràng. Là một trong những bộ phim truyền hình có chủ đề tôn giáo công khai hơn của Diaz, câu chuyện, trong phần lớn thời gian của hai giờ đầu tiên, diễn ra ở đâu đó giữa phim truyền hình thính phòng và phim đường phố, khi căng thẳng diễn ra giữa ba người đàn ông băng qua một khu rừng. Họ là những người thợ mỏ: Andres trẻ tuổi (DMS Boongaling); và hai người đàn ông lớn tuổi, Paulo nghiêm túc, có tư tưởng tôn giáo (Bart Guingona); và quản đốc Baldo (Nanding Josef), người đã trơ tráo cắt lương thủy thủ đoàn của mình.

Ba người đàn ông đi thuyền về nhà ở đảo Hugaw ? một nơi được cho là đầy rẫy cái ác và bị ám ảnh bởi những sự hiện diện thần thoại đáng ngại. Khi họ hạ cánh và bắt đầu băng qua khu rừng rậm rạp để đến ngôi làng của họ, Baldo không thể không ném trọng lượng của mình xung quanh, trong khi Paulo bình tĩnh, vững vàng cố gắng ngăn cản Andres cứng đầu bộc lộ xu hướng nổi loạn của mình.

Với việc chàng trai trẻ sôi sục phẫn nộ trước những gì các thế lực cai trị của hòn đảo đã làm với gia đình anh ta, mọi thứ dần dần sôi sục. Cách Diaz thực hiện khoảnh khắc quan trọng đầu tiên của bộ phim ra mắt kịch tính khá xuất sắc và rắc rối. Ngay khi anh ấy giới thiệu một loạt nhân vật hoàn toàn mới, một đoạn hồi tưởng cho chúng ta tiết lộ gây sốc về một tình tiết trong quá khứ của những người đàn ông lớn tuổi, sau đó là bạo lực đột ngột ở hiện tại? một sự việc xảy ra sau đó rất lâu, với một diễn biến hoàn toàn khác. Trong khi đó, tiết lộ đó cung cấp bản lề tường thuật của bộ phim, khi Andres đối mặt với âm mưu của kẻ thù chế nhạo Inggo (Joel Saracho) và tính toán với con gái của Paulo là Mariposa (Diaz thường xuyên là Hazel Orencio, cũng làm nhiệm vụ AD và sản xuất). giám đốc).

Trong khi phim của Diaz thường pha trộn giữa chủ nghĩa hiện thực, huyền thoại và huyền ảo một cách khiêu khích,Chi Panphần lớn hạn chế sự kỳ lạ hoàn toàn, với một vài trường hợp ngoại lệ. Đáng chú ý là có sự gián đoạn sớm trong phần lồng tiếng của một cuộc thảo luận trên TV hoặc đài phát thanh, trong đó một chuyên gia nhận xét về loài người như một phần của ?Pan? chi, vẫn được đặc trưng bởi bản năng nguyên thủy của tinh tinhvà cộng sự, điều mà chỉ một số linh hồn xuất chúng hiếm hoi (Chúa Giêsu, Đức Phật, Mẹ Teresa) vượt qua được. Ngoài ra còn có đề cập đến một con ngựa đen siêu nhiên ám ảnh hòn đảo? và khi nó thực sự xuất hiện, nó chỉ là một con ngựa ô, nhưng lại có ý nghĩa nhiều hơn thế. Sau đó, có một cuộc gặp gỡ phi thường, ban đầu bí ẩn với một sinh vật ngoài màn ảnh (chim? khỉ?) dựng lên câu chuyện mê sảng của Paulo và Baldo khi những tân binh rạp xiếc bị lạm dụng.

Phong cách hình ảnh của Diaz luôn nhất quán, cho dù anh ấy đứng sau máy quay hay làm việc với DP, và ở đây bức ảnh đen trắng của riêng anh ấy có độ sắc nét tương phản cao thường thấy, với chủ đề về mối quan hệ của con người với thiên nhiên được gói gọn một cách rõ ràng theo cách mà các diễn viên có xu hướng hòa vào mật độ của tán lá mà họ di chuyển. Tiếng gà trống gáy, tiếng chim kêu, tiếng côn trùng vo ve như một lời bình luận xuyên suốt hành động, cho đến cảnh quay kết thúc khiến bạn có cảm giác, như bao giờ hết trong một bộ phim của Diaz, rằng bạn đã trải qua một cuộc hành trình dài và kỳ lạ? và một cuộc hành trình vừa giống vừa hoàn toàn khác với bất kỳ hành trình nào của Diaz mà bạn có thể đã trải qua.