Lila Avilés thăm lại tuổi thơ của mình và lễ kỷ niệm sinh nhật hỗn loạn cho bộ phim thứ hai của côvật tổ, ra mắt trong Cuộc thi
Lila Avilés gây sóng gió với bộ phim đầu taycô hầu phòng(cô hầu phòng), được công chiếu lần đầu tại Toronto 2018 trước khi đại diện cho Mexico trong cuộc đua giải Oscar phim truyện quốc tế vào năm 2020.vật tổsẽ ra mắt tại đây vào hôm nay (20 tháng 2) trong Cuộc thi tại Palast.
Bộ phim là sự phản ánh rõ ràng về cuộc sống, cái chết và gia đình, diễn ra trong một lễ kỷ niệm sinh nhật hỗn loạn trong một ngôi nhà lớn của một gia đình Mexico. Nó được kể qua con mắt của Sol bảy tuổi (Naima Senties), có cha bị bệnh nan y - Avilés viết kịch bản, có nội dung tự truyện.vật tổđược sản xuất bởi Limerencia Films, Laterna, Paloma Productions và Alpha Violet Production; Alpha Violet xử lý việc bán hàng quốc tế.
Bạn đã theo dõi một công nhân tại một khách sạn ở Thành phố Mexico trong lần ra mắt đầu tiên của mìnhcô hầu phòng. Lần này bạn đã chuyển sang một khung cảnh rất khác — một ngôi nhà dành cho một gia đình nhiều thế hệ.
Trong cuộc sống, trong xã hội, chúng ta có xu hướng tập trung vào những gì đang diễn ra bên ngoài và nhìn cái vỏ bên ngoài hơn là cái bên trong. Tôi muốn khám phá ý tưởng về ngôi nhà và tổ ấm như thế giới nội tâm của chúng ta, của bản thân và gia đình, là nguồn gốc của tất cả.
Tôi trở thành mẹ khi còn rất trẻ và bằng cách nào đó, tôi cần phải quay trở lại thời thơ ấu của mình, những năm đầu tiên mà mọi thứ đều rất mong manh. Hãy quay lại và làm quen lại với cô bé Lila khi tôi đã có một cô con gái tuổi teen. Và để xem xét lại những mất mát của chúng tôi nữa. Tôi xem nó cũng như một món quà cho con gái tôi. Đó là điểm khởi đầu.
Bạn cảm thấy thế nào khi thực hiện tính năng thứ hai?
Rất may mắn. Trong cuộc đời tôi, tôi đã từng làm rất nhiều công việc. Tôi đã từng làm trợ lý đạo diễn, chuyên gia trang điểm, thiết kế trang phục, trợ lý sản xuất và diễn viên. Tôi không đi học ở trường điện ảnh nhưng tôi vừa học vừa làm và luôn mơ ước một ngày nào đó sẽ trở thành nhà làm phim. Thật vui khi được đến nơi mà bạn cảm thấy mình thuộc về và tôi cảm thấy mình thuộc về thế giới điện ảnh. Đồng nghiệp luôn cảnh báo bạn về đặc điểm thứ hai. Nó trở thành một điều gì đó sáo rỗng hoặc cấm kỵ. Sự thật là, nếu mọi việc không suôn sẻ, bạn luôn có thể thử lại lần thứ ba hoặc thứ tư. Những nhà làm phim mà tất cả chúng ta ngưỡng mộ đều có cơ hội đóng phim, khám phá những lựa chọn của họ và đó là điều tôi muốn tiếp tục làm.
Bạn đã tiếp cận việc làm như thế nàovật tổ?
Bộ phim này ấm áp hơn [so vớicô hầu phòng]. Đó là cách duy nhất để làm điều đó. Tôi muốn các diễn viên và đoàn làm phim cảm thấy được yêu thương và tự do, đồng thời cung cấp cho họ những công cụ cần thiết để họ cảm thấy như ở nhà. Với nhà quay phim Diego Tenorio, chúng tôi đã cố gắng tìm ra một cách tiếp cận thú vị cho quá trình quay phim, với những cảnh quay dài đòi hỏi nhiều công sức trước khi quay nhưng sau đó diễn ra một cách tự nhiên.
Làm thế nào bạn tìm thấy nữ diễn viên nhí?
Gabriela Cartol [người đóng vai chính trongcô hầu phòng] đã làm việc với tôi trong quá trình casting. Chúng tôi trở nên thân thiết trong quá trình làm bộ phim đầu tiên của tôi và tôi biết cô ấy sẽ giúp tôi tìm được nữ diễn viên nhí mà chúng tôi cần. Tôi rất ý thức rằng bộ phim sẽ không thành công nếu chúng tôi thất bại ở đó. Nó giống như một bộ phim Cassavetes: đó là muối và hạt tiêu - đó là ở diễn xuất. Cuối cùng chúng tôi đã tìm được Naima Senties, cháu gái của nữ diễn viên đóng vai mẹ cô ấy trong phim. Cô ấy đến tham gia buổi casting mà chưa từng đóng phim trước đây và cô ấy thật tuyệt vời. Khi tôi bắt đầu nói chuyện với cô ấy, tôi cảm thấy thật đúng đắn. Cô ấy rất hay nói, nhỏ bé nhưng rất khôn ngoan.
Bạn thậm chí trông hơi giống nhau.
Mẹ cô ấy nói đùa về điều đó: “Con bé thực sự là con gái của bạn phải không?”
Bạn có cảm thấy hiện nay có nhiều cơ hội hơn cho các nhà làm phim nữ làm việc trong điện ảnh Mexico không?
Vâng, và chúng tôi đã sẵn sàng cho mọi thứ. Có một thế hệ nữ giám đốc mới ở Mexico, Tây Ban Nha, Argentina, Colombia. [Đó] là kết quả của những gì phụ nữ đã đấu tranh trong quá khứ và chúng ta sẽ phải tiếp tục đấu tranh vì nghĩ đến thế hệ tương lai. Điện ảnh đã cho tôi mọi thứ và cuối cùng thì tác phẩm sẽ nói thay bạn. Nghệ thuật xây dựng những cây cầu vượt ra ngoài các quy tắc giới tính, phong cách kinh tế xã hội hoặc các nhãn hiệu khác. Với tư cách là những nhà làm phim nữ, chúng tôi đang nói rằng chúng tôi đang ở đây. Chúng tôi có một giọng nói.
