Bộ phim đầu tay City Of Wind của đạo diễn Lkhagvadulam Purev-Ochir khám phá cuộc sống của một thanh niên Mông Cổ trong thế giới hiện đại.
Đạo diễn người Mông Cổ Lkhagvadulam Purev-Ochir trở lại Venice (trong Horizons) và Toronto (trong Centrepiece) với bộ phim đầu tay của côThành Phố Gió, sau khi đoạt giải phim ngắn tại cả hai liên hoan phim năm ngoái vớiTuyết Vào Tháng Chín. Đây là vở kịch Mông Cổ đầu tiên được chiếu ở cả hai lễ hội và kể câu chuyện về một chàng trai 17 tuổi, Ze (Tergel Bold-Erdene), sống giữa hai thế giới - yêu một cô gái và học hành chăm chỉ. trường học, đồng thời cân bằng trách nhiệm cộng đồng của mình với tư cách là một pháp sư.
Cảm hứng cho câu chuyện đến từ cuộc khủng hoảng mà Purev-Ochir trải qua ở tuổi đôi mươi, khi cô cảm thấy chán nản và gánh nặng. Tin rằng nguyên nhân là do phải làm nhiều công việc - bao gồm cả việc làm giáo viên lịch sử điện ảnh và đạo diễn tại Trường Điện ảnh, Phát thanh và Truyền hình Mông Cổ - mẹ cô đưa cô đến gặp một pháp sư, người mà trước sự ngạc nhiên của Purev-Ochir, hóa ra lại trẻ hơn. hơn chính mình với một hình xăm và một chiếc khuyên tai. Ban đầu cô cảm thấy khó khăn khi đặt hai người lại với nhau, nhưng dần dần hiểu được bản thân mình qua cuộc gặp gỡ này.
Purev-Ochir nói: “Cảm xúc mà tôi thể hiện trong phim không phải là việc Ze đặt câu hỏi về số phận của mình mà là việc anh ấy mất niềm tin vào bản thân”. “Cảm xúc của anh ấy bị choáng ngợp, với cảm xúc tình dục dành cho cô gái, trường học áp bức và nghĩa vụ của anh ấy đối với cộng đồng. Tôi muốn ghi lại thời điểm chính xác này trong lịch sử Mông Cổ - về tuổi trẻ và người Mông Cổ cũng như cảm giác của một người trẻ Mông Cổ mà không cần kịch tính hóa. Những vai trò khác nhau của họ tạo thành một bức tranh khảm đan xen giữa truyền thống và hiện đại thành những khung cảnh cảm xúc khác nhau.”
Thay đổi tích cực
Purev-Ochir, còn được gọi là Dulmaa (viết tắt của Lkhagvadulam), cảm thấy may mắn khi được làm phim ở thời điểm hiện tại thay vì một hoặc hai thế hệ trước khi ngành công nghiệp điện ảnh Mông Cổ trì trệ.
Cô nói: “Sau khi Mông Cổ không còn là cộng sản [vào đầu những năm 1990], các nhà làm phim bị bỏ lại một mình và không biết cách tài trợ. “Với việc làm phim kỹ thuật số, nhiều rạp chiếu phim nghệ thuật bắt đầu xuất hiện hơn, nhưng nó dành cho một lượng nhỏ khán giả ở Mông Cổ. Bây giờ là thời điểm thú vị cho điện ảnh Mông Cổ. Luật phim mới đã giúp việc hợp tác sản xuất trở nên dễ dàng hơn. Phim độc lập có thể tiếp cận khán giả toàn cầu hơn. Dự báo có vẻ rất tốt.”
Sau khi thông qua việc thúc đẩy luật điện ảnh, Hội đồng phim quốc gia Mông Cổ đã ra đời vào tháng 4 năm 2022.Thành Phố Giólà một trong những người đầu tiên nhận được quỹ hỗ trợ điện ảnh mới của Mông Cổ, nhằm tạo điều kiện thuận lợi cho các nhà làm phim Mông Cổ hợp tác quốc tế. Bộ phim trở thành sản phẩm hợp tác giữa sáu quốc gia giữa Pháp, Mông Cổ, Bồ Đào Nha, Hà Lan, Đức và Qatar. Best Friend Forever có trụ sở tại Brussels xử lý việc bán hàng quốc tế.
Locarno cũng đóng vai trò quan trọng trong việc đưa điện ảnh Mông Cổ lên bản đồ thế giới khi nước này được đưa vào làm lãnh thổ trọng tâm trong chương trình ngành Open Doors của liên hoan phim Thụy Sĩ. “Mông Cổ quá xa xôi và biệt lập. Locarno là một cơ hội lớn khi tôi cần nó để đưa câu chuyện của mình đến với những cộng tác viên khác,” Purev-Ochir nói.
Lần đầu tiên cô được mời tham gia Open Doors Lab dành cho các nhà sản xuất vào năm 2019, nơi cô gặp nhà sản xuất người Pháp Katia Khazak từ Aurora Films và nhà sản xuất người Mông Cổ Ariunaa Tserenpil từ Guru Media. Bộ ba đã tái hợp vào năm sau (hầu như trong thời kỳ đại dịch) khi dự án được chọn cho Open Doors Hub. “Locarno đã thay đổi tiến trình của dự án,” Purev-Ochir nhớ lại. Ngoài việc tìm kiếm các nhà sản xuất của mình ở đó, cô còn nhận được nguồn tài trợ đầu tiên cho dự án khi dự án giành được khoản trợ cấp hỗ trợ sản xuất hàng đầu của Open Doors. Tiếp theo là sự hỗ trợ từ Quỹ Hubert Bals và Quỹ Điện ảnh Thế giới khi có thêm nhiều nhà đồng sản xuất quốc tế tham gia.
Bồ Đào Nha hiện là trụ sở của Purev-Ochir, họ đã chuyển đến đó sáu năm trước sau khi nhận được học bổng Erasmus+ cho KinoEyes, chương trình bậc thầy về điện ảnh châu Âu. Sau khi tốt nghiệp, cô bắt đầu lấy bằng Tiến sĩ tại Đại học Lusofona ở Lisbon trong khi viết kịch bản choThành Phố Gió.
Việc quay phim bắt đầu vào tháng 10 năm ngoái, đúng một năm sau phim ngắn của cô.Tuyết Vào Tháng Chín. Cả hai bộ phim đều được quay ở thủ đô Ulaanbaatar của Mông Cổ, và giữa hai lần quay, cô lần đầu tiên được làm mẹ.
Cô phản ánh: “Quá khứ, hiện tại và tương lai của Mông Cổ đều được nén lại trong phim. “Đó là về cách chúng ta nhìn thế giới và tương tác với linh hồn tổ tiên, với tương lai của thành phố ở phía xa.”
