Mở đầu với bức chân dung cá nhân của Olga Chernykh về cuộc xung đột Ukraine-Nga,Một bức tranh cần nhớ,IDFA sẽ giới thiệu nhiều tính năng từ các điểm nóng chính trị của thế giới.
IDFA diễn ra trong năm nay từ ngày 8-19 tháng 11. Nó bắt đầu phiên bản thứ 36 từ một ngôi nhà quanh năm hoàn toàn mới trong Vondelpark Pavilion. Địa điểm sẽ mở cửa chính thức vào tháng 3 tới nhưng đã là một địa điểm lễ hội và đã bắt đầu lập trình thí điểm bao gồm sự hợp tác với Bảo tàng Stedelijk và sàng lọc người chiến thắng Venice 2022 của Laura PoitrasTất cả vẻ đẹp và đổ máu.
Giám đốc lễ hội Orwa Nyrabia tin rằng ngôi nhà mới của IDFA sẽ có tác động biến đổi hoàn toàn đối với Liên hoan phim tài liệu lớn nhất và có uy tín nhất trên thế giới. Anh ấy nói chuyện vớiMàn hìnhNgay trước khi khai mạc chương trình năm nay, đã được vẽ cùng nhau từ 3.700 bộ phim được gửi.
Điều gì đã thu hút bạn để mở IDFA với Giám đốc Ukraine Olga Chernykh'SMột bức tranh để nhớ?
Bộ phim đã được gửi tới IDFA để lựa chọn và chúng tôi đã yêu nó như một nhóm lập trình. Sau đó, chúng tôi nhận ra rằng, mặc dù nó có một tiêu đề khác, nhưng đó là cùng một bộ phim là một phần trong các chương trình tài trợ trước đây của IDFA để hỗ trợ các chương trình đào tạo làm phim và làm phim của Ukraine. Đây là một bộ phim rất đặc biệt. Đây là điều tôi đã nói trong 12 hoặc 13 năm qua kể từ đầu mùa xuân Ả Rập. Trong lửa và trong điều kiện khắc nghiệt, chỉ cần bình thường, chúng tôi cảm thấy buộc phải làm những bộ phim vận động. Chúng tôi cố gắng làm những bộ phim bảo vệ quyền của chúng tôi và quyền của những người chúng tôi yêu thương. Điều này có một khía cạnh của tuyên truyền trong đó, hãy gọi nó là tuyên truyền tích cực. Đối với tôi, những gìMột bức tranh cần nhớƯu đãi là một sự chân thành hơn nhiều về lịch sử gần đây của Ukraine bao gồm cả cuộc xâm lược đầy đủ của Nga.
Dường như cũng có một số bộ phim mới đề cập đến di sản của chủ nghĩa thực dân Hà Lan, ví dụ Tessa Leuwsha'S'Mẹ Surinamevà radstake in-soo'SBán một cuộc chiến thuộc địa.
Có sự gia tăng của các nhà làm phim đến từ các nền tảng thiểu số ở Hà Lan. Điều này đang đến với một cuộc kiểm tra ngay lập tức, nghiêm túc và sâu sắc về lịch sử thuộc địa của Hà Lan. Bạn đề cập đến hai bộ phim xuất sắc này. Ngoài ra còn có ít nhất hai bộ phim ngắn của các nhà làm phim trẻ Hà Lan xem xét lịch sử thuộc địa, một về hồi hương của nghệ thuật và văn hóa [Câu chuyện về NE Kukobởi Festus Toll] và một từ Quần đảo Moluccan [Anne Jan Sijbrandij'sNausa tôi]. Làn sóng này tôi nghĩ là lành mạnh và định nghĩa một sự thay đổi lịch sử, xã hội, rằng những người không được phép có tiếng nói đang chiến đấu để được phép nói lên cách nhìn thực tế. Trong phim tài liệu, điều này chuyển thành làn sóng này, tôi thấy mới mẻ và cần thiết.
Các công ty lớn bao gồm Netflix và National Geographic sẽ một lần nữa ở trong thị trấn. Bạn có hoan nghênh sự hiện diện của họ không?
Khi tôi tưởng tượng một nhà làm phim Arthouse từ Ấn Độ đến thăm một lễ hội lớn lần đầu tiên trong đời, họ có thể không nhất thiết phải phù hợp để làm việc với Netflix, nhưng tôi rất tự hào rằng đó là IDFA, một nhà điều hành Netflix và nhà làm phim này từ Ấn Độ có thể sẽ gặp nhau qua một thức uống hoặc tại một bàn ăn tối. Đối với tôi, đó là những gì IDFA là; Một nền tảng để phủ nhận sự phân cực này và từ chối nó.
Bạn đã nói chuyện xúc động khi bạn ra mắt chương trình về các sự kiện kinh hoàng ở Gaza và Israel. Shadow đã tổ chức cái bóng nào trong lễ hội?
Đó là một khóa đào tạo rất thú vị cho tôi và nhóm IDFA. Đó là một khoảnh khắc rất dữ dội không dừng lại ở Palestine hoặc Israel. Căng thẳng là rất, rất cao trên toàn thế giới. Cách tôi hiểu công việc của chúng tôi là đứng trong sự đoàn kết với những người gặp nguy hiểm cực độ, để tìm kiếm sự dần dần về tương lai và chắc chắn sẽ đòi hỏi một lệnh ngừng bắn ngay lập tức.
Mặt khác, đó là về khán giả của chúng tôi và cộng đồng phim của chúng tôi và lời mời của chúng tôi đến họ ở trong một không gian tôn trọng những bất đồng. Nó phải là một không gian an toàn và là nơi để thoát ra khỏi các rãnh của các ý kiến và kết luận trước của chúng tôi thành một trải nghiệm cởi mở hơn về sự bất đồng. Bạn sẽ thấy các nhà làm phim đến từ Sudan, một quốc gia trong tình trạng hỗn loạn cực độ, các nhà làm phim từ Armenia cho chúng ta biết về Nagorno-Karabakh và cuộc xung đột ở đó. Bạn sẽ thấy rất nhiều nỗi buồn và kiểm tra trí tưởng tượng về xung đột giữa các nhóm khác nhau. Đây là một tấm gương của thế giới. Nơi của tôi là mời mọi người chấp nhận sự phức tạp.
Và bạn sẽ có các nhà làm phim Israel và Palestine tại lễ hội?
Tuyệt đối. Như mọi khi. Điều đó sẽ không bao giờ thay đổi.
Đã có một động thái sau đại dịch khỏi các bộ phim cá nhân, kiểu nhật ký và tài liệu dựa trên lưu trữ?
Những xu hướng này đang trở nên sâu sắc hơn và trưởng thành hơn về mặt nghệ thuật, xem xét lại lịch sử thông qua tài liệu lưu trữ, chúng tôi có một số lượng lớn các bộ phim làm điều đó. Trong cuộc thi, chúng tôi có bộ phim từ Georgia,Giới hạn, bởi Elene Asatiani và Soso Dumbadze, mà tôi nghĩ là một ví dụ tuyệt vời về công việc lưu trữ. Với các bộ phim cá nhân, chúng tôi có ví dụ đáng ngạc nhiên nhất, đạo diễn Ấn Độ Anand Patwardhan'sThế giới là gia đình. Để xem nhà làm phim mang tính biểu tượng tuyệt vời của Ấn Độ làm một bộ phim cá nhân là một điều khá bất ngờ.
Tại sao phải vinh danh Peter Greenaway, người nổi tiếng với tiểu thuyết cũng như cho bộ phim tài liệu của mình?
Chúng ta đang sống trong một thế giới nơi một công ty tham gia bộ phim dường như đã giành chiến thắng. Chúng tôi thấy mình đang thảo luận về một bộ phim như thế nàoBarbietrở thành vị cứu tinh của hệ sinh thái sân khấu. Để nói về phim tài liệu, chúng ta phải đưa ra ví dụ vềTaylor Swift Eras Tour Concert Phim. Mọi thứ đều được định dạng quá. Không gian cho sự đổi mới đang trở nên nhỏ hơn và nhỏ hơn. Tại một thời điểm như thế này, tôi nghĩ rằng cha đỡ đầu thực sự của phá ra và vẫn được công nhận là Peter Greenaway. Tôi sẽ nói rằng họ làm việc của Wes Anderson ngày nay đang tìm một nơi trên thế giới bởi vì một người như Peter Greenaway đã mở một cánh cửa trở lại. Tôi nghĩ rằng anh ta đặc biệt theo cách mà anh ta là một người bất đồng chính kiến, chỉ trích sâu sắc về cỗ máy cố gắng tiếp quản quá trình nghệ thuật.
Ngôi nhà mới của bạn cung cấp cho bạn cái gì?
Tác động của nó đối với 11 ngày của lễ hội vào tháng 11 còn hạn chế, nó chỉ là một địa điểm mới đẹp. Tuy nhiên, đối với IDFA với tư cách là một tổ chức, đây là chương cuối cùng trong một sự chuyển đổi mà chúng tôi đã bắt đầu bốn năm trước với Viện IDFA. IDFA luôn luôn làm hơn 11 ngày vào tháng 11, những gì chúng tôi đang làm là hợp nhất các hoạt động khác của chúng tôi bên ngoài lễ hội theo cách đảm bảo IDFA đang tích cực tham gia vào cuộc sống hàng ngày của Amsterdammer.
Arlene 
Arlene 
Arlene