Martin Scorsese là nhà làm phim gắn liền với Cuộc tuyển chọn chính thức của Cannes hơn là những kẻ chạy bên lề nhưng năm nay ông lại đánh vào Đạo diễn? Hai tuần nữa để nhận giải Carrosse d?Or danh dự và tham gia khai mạc phiên bản thứ 50 trong một chương trình sự kiện được coi là 'một ngày đặc biệt với Mr Scorsese?.
Đạo diễn đoạt giải Cành Cọ Vàng và giải Oscar cũng hỗ trợ trình chiếu bộ phim đột phá của ôngĐường phố trung bình, được công chiếu quốc tế trong phần nổi loạn lúc bấy giờ vào năm 1974 và tham gia cuộc trò chuyện trên sân khấu với một nhóm các nhà làm phim Pháp bao gồm Jacques Audiard, Bertrand Bonello, Cédric Klapisch và Rebecca Zlotowski.
?Đây là lần đầu tiên đối với tôi ở Cannes và đó gần như là khoảng thời gian tuyệt vời nhất vì tôi được giấu tên và rất cố gắng để thay đổi điều đó,? Scorsese nói trong cuộc trò chuyện khi nhớ lại chuyến đi năm 1974 đó.
?Ý tôi là tôi đã có thể đi trên chiếc Croisette. Chúng tôi đi từ bàn này sang bàn khác, nơi này sang nơi khác, gặp gỡ mọi người. Tất cả đều thú vị, gặp gỡ những nhà tài chính đáng ngờ, những ngôi sao, diễn viên, nhà sản xuất, đạo diễn tuyệt vời? Wenders, Herzog và nhiều người khác. Đó chỉ là một khoảng thời gian tuyệt vời, tuyệt vời.?
?Đây [Giám đốc? Fortnight] là nền tảng quốc tế dành choĐường phố trung bình,một bộ phim mà tôi thậm chí không nghĩ có thể được phân phối. Đó là một sự khởi đầu rất rõ ràng của một cái gì đó mang tính quốc tế,? anh ấy nói thêm.
Tinh thần nổi loạn
Scorsese nằm trong danh sách dài các đạo diễn hạng A và các đạo diễn quốc tế lần đầu tiên được thưởng thức Cannes tại khán phòng, được giới mê phim Pháp gọi đơn giản là La Quinzaine, cùng với những người như Ken Loach, George Lucas, Chantal Akerman, Jim Jarmusch, Nagisa Oshima, Bruno Dumont, Jean-Pierre và Luc Dardenne, và gần đây là Deniz Gamze Erguven.
Giám đốc? Fortnight được ra mắt vào năm 1969, dưới sự giám đốc của Pierre-Henri Deleau, như một liều thuốc giải độc chống thành lập cho cuộc tuyển chọn chính thức. Nó có nguồn gốc từ thời kỳ bất ổn xã hội ở Pháp vào năm 1968 và được dẫn đầu bởi Société des Réalisateurs de Films còn non trẻ. Cơ quan này đã được chính thức thành lập vào tháng 6 năm 1968 bởi hàng chục giám đốc bao gồm Louis Malle, Jean-Paul Rappeneau, Claude Llouche, Costa-Gavras, Jacques Rivette, Robert Bresson và Claude Berri, để bảo vệ các quyền tự do về nghệ thuật, đạo đức, nghề nghiệp và kinh tế. của điện ảnh?.
Bên cạnh tâm trạng thịnh hành vào thời điểm đó, hoạt động quân sự của họ đã được khơi dậy một phần nhằm đáp trả nỗ lực sa thải nhà lưu trữ phim huyền thoại và nhà mê phim Henri Langlois khỏi chức vụ người đứng đầu Cinématheque Francaise của bộ trưởng văn hóa André Malraux.
Phần mới này khác biệt ở chỗ không mang tính cạnh tranh cũng như mang tính quốc tế hơn và mở ra những tầm nhìn điện ảnh mới cũng như các nhà làm phim chưa thành danh.
Tầm với của Giám đốc? Fortnight vượt xa những đạo diễn đã chiếu phim của họ ở đó trong nhiều năm.
Các tuyển tập quốc tế mang tính thời sự của nó, được tuyển chọn trong những năm đầu trong bối cảnh biến động xã hội và điện ảnh to lớn diễn ra trên toàn cầu vào những năm 1970, đã định hình và định hình thị hiếu của nhiều thế hệ người mê điện ảnh.
?Tôi?ma con trai của Giám đốc những năm đầu? Hai tuần,? giám đốc nghệ thuật sắp mãn nhiệm của nó, Edouard Waintrop, cho biết. ?Nó đã định hình gu điện ảnh của tôi. Tôi đã là fan của John Ford và Alfred Hitchcock nhưng thông qua Giám đốc? Hai tuần sau, tôi cũng trở thành fan của Werner Herzog và Carmelo Bene ? hồi đó ai là người nổi tiếng mặc dù bây giờ chúng ta ít nói về anh ấy hơn? Nagisa Oshima hay Alain Tanner.?
Waintrop, người lần đầu tiên tham dự sidebar vào năm 1976, nhớ lại rằng Giám đốc? Những tựa phim hai tuần nhanh chóng được công chiếu trên màn ảnh của nền điện ảnh độc lập thịnh vượng ở Paris vào đầu những năm 1970.
?Có một tin đồn xung quanh việc lựa chọn trong những ngày đầu. Đó là một thời điểm khác. Chúng tôi nóng lòng muốn xem các bộ phim. Mọi người sẽ đổ xô đến rạp chiếu phim ở Khu phố Latinh. Tôi nhớ mình đã xem buổi chiếu lại bộ phim THX 1138 của Lucas vào năm 1971 tại Palais Chaillot và bị choáng ngợp.?
Nguồn gốc cấp tiến
Scorsese?Sự hiện diện của Giám đốc? Hai tuần cũng trùng với lễ kỷ niệm 50 năm làn sóng đình công và biểu tình chống chính quyền mèo rừng ? trong số đó Giám đốc? Hai tuần được sinh ra? khiến nước Pháp dừng hoạt động vào tháng 5 năm 1968, khi sinh viên chặn đường phố Paris và các thành phố lớn khác, 11 triệu người đã đình công và công nhân chiếm giữ các nhà máy.
Cuộc nổi dậy của quần chúng cũng nổi tiếng ở Cannes khi một nhóm các nhà làm phim do Jean-Luc Godard, Francois Truffaut và Berri dẫn đầu đã đóng cửa liên hoan phim ngay khi bức màn sắp vén lên trong buổi ra mắt bộ phim kinh dị chính trị Peppermint Frappé của đạo diễn Tây Ban Nha Carlos Saura.
Cựu tổng đại biểu Cannes lâu năm Gilles Jacob, tại liên hoan phim năm đó với tư cách là nhà báo cho một tạp chí hàng tuần, đã có mặt tại buổi chiếu Peppermint Frappé.
?Vì sự đoàn kết, Carlos Saura và Geraldine Chaplin [nữ diễn viên lúc đó là vợ của Saura] đã giữ chặt bức màn để ngăn chiếu bộ phim của chính họ,? Jacob nói. ?Đó là một hành động độc đáo trong lịch sử điện ảnh, một ví dụ tuyệt vời về lòng hảo tâm tự sát đã khiến họ giành được sự tôn trọng và yêu mến của tất cả các nhà cách mạng??.?
Sau khi lễ hội kết thúc, những người tham dự cố gắng về nhà, anh nhớ lại. ?Tôi chất lên một chiếc ô tô nhỏ nhưng các trạm xăng gần như trống rỗng và chúng tôi gần như không về đến nhà. Các vị khách quốc tế đều hướng tới biên giới Ý gần đó. Fritz Lang trở lại Rome cùng với [Robert] Favre Le Bret, người tiền nhiệm của tôi [với tư cách là tổng đại biểu].?
Đạo diễn người Pháp Bertrand Tavernier ? ai đã bốn lần trở thành ứng cử viên Cành cọ vàng? cũng có mặt tại Cannes, làm tùy viên báo chí cùng với cố nhà báo Pierre Rissient. ?Chúng tôi đang xử lý The Firemen?s Ball, Peppermint Frappé tuyệt vời của Milos Forman và, nếu trí nhớ của tôi không làm tôi thất vọng, Morgan của Karel Reisz? Một trường hợp thích hợp để điều trị,? Tavernier nói.
Anh nhớ lại Saura có nhiều cảm xúc lẫn lộn về việc Peppermint Frappé bị hủy bỏ. ?Tôi có thể hình dung anh ấy nói, 'Tôi đã đấu tranh nhiều năm chống lại sự kiểm duyệt của Franco, và Cannes đã bảo vệ tôi, đã cho tôi sức mạnh. Thật kỳ lạ và nghịch lý khi nhân danh Cách mạng, dừng chiếu một bộ phim, tố cáo thói đạo đức giả và nam tính đang ngự trị ở Tây Ban Nha dưới chế độ độc tài của Franco.? Tôi nghĩ Forman cũng cảm thấy hơi giống vậy,? Tavernier kể lại.
Giám đốc? Giám đốc nghệ thuật của Fortnight Waintrop là một học sinh trung học 16 tuổi ở Paris đang chiếm giữ trường học của anh ấy. ?Thành thật mà nói, không ai thực sự quan tâm hay chú ý đến những gì đang diễn ra ở Cannes. Tình hình ở Paris căng thẳng quá phải không? anh ấy nói. ?Tất nhiên, sau đó, chúng tôi biết về nó và nghĩ rằng đó là một điều tốt nhưng vào thời điểm đó, chúng tôi quan tâm nhiều hơn đến những gì đang xảy ra tại nhà máy Renault ở Boulogne-Billancourt.
?Tôi nhớ rằng chúng tôi đã thành lập câu lạc bộ điện ảnh của riêng mình vào năm 1968, tại đó, thật kỳ lạ hoặc thú vị, chúng tôi đã chiếu những bộ phim thuộc thế hệ điện ảnh Đông Âu mới đang nổi lên vào thời điểm đó, những tựa phim như Black Peter và A Blonde In Love,? Waintrop cho biết thêm, kể tên hai bộ phim đầu tiên của Forman.
Một số nhà làm phim cũng ở lại Paris trong thời kỳ đỉnh điểm của các cuộc biểu tình, trong đó nổi bật là nhà sản xuất và nhà triển lãm Marin Karmitz, người đang tập trung vào công việc đạo diễn vào thời điểm đó.
Các sự kiện năm 1968 đã có tác động sâu sắc đến quá trình làm phim của ông và thực sự là toàn bộ đặc tính xung quanh việc thành lập công ty triển lãm và sản xuất thay đổi cuộc chơi mk2 của ông. Ông đạo diễn hàng loạt tính năng? Tháng 9 Tháng 9 Ailleurs, Camarades và Blow For Blow (Coup Pour Coup) ? lấy cảm hứng từ các phong trào xã hội chủ nghĩa vào cuối những năm 1960.
Một bản sao được phục hồi của Blow For Blow, kể về một nhóm nữ công nhân dệt may phớt lờ lời khuyên của công đoàn và bắt ông chủ nhà máy của họ làm con tin trong một cuộc biểu tình phản đối điều kiện bóc lột sức lao động, chiếu tại Cannes Classics vào ngày 11 tháng 5 trước khi phát hành lại ở Pháp vào ngày 16 tháng 5 .
Những bộ phim khác lấy cảm hứng từ năm 1968 được trình chiếu tại Cannes năm nay bao gồm Mai 68 của nhà làm phim quá cố Jean-Luc Magneron, La Belle Ouvrage, kết hợp các cảnh biểu tình trên đường phố và cảnh bệnh viện hỗn loạn với lời kể của nhân chứng về các sự kiện trên đường phố và sự tàn bạo của cảnh sát. .
?Anh ấy là một trong những thành viên đầu tiên của SRF,? Loic Magneron, con trai của nhà làm phim, người đang phụ trách việc bán tựa phim được phát hành lại dưới ngọn cờ của công ty Wide Management có trụ sở tại Paris, cho biết. ?Anh ấy đã được coi là một nhà làm phim tài liệu nổi tiếng nhờ phóng sự của mình. Khi các cuộc biểu tình nổ ra, anh ấy ở lại Paris và quay những gì đang diễn ra, hoàn toàn đắm chìm vào các sự kiện, tập trung vào Khu phố Latinh, tính chất trẻ trung của phong trào và cách thức truyền đạt về các sự kiện đã bị nhà nước thao túng -chạy phương tiện truyền thông.?
Bộ phim nào được công chiếu lần đầu trong lễ khai mạc của đạo diễn? Hai tuần năm 1969, vừa được công chiếu lại ở Pháp, mở màn bằng buổi chiếu tại Cinématheque Francaise. Phim được chiếu trên thị trường ngày nay và sẽ chiếu ở Mỹ và Tây Ban Nha như một phần của quá trình hồi tưởng năm 1968.
Nhìn lại di sản của điện ảnh đương đại năm 1968, Waintrop nói rằng tinh thần xã hội chủ nghĩa, chiến đấu đó vẫn còn rất ít. ?Tôi không nghĩ điện ảnh cũng nổi loạn như những năm 1960 và 70. Khi đó, cả một bộ phận xã hội cùng bước với điện ảnh, và điện ảnh cùng bước với cả một bộ phận xã hội,? anh ấy gợi ý. ?Ngày nay, các nhà làm phim tập trung hơn vào bản thân và sự nghiệp của họ? thời thế đã thay đổi. Bạn có một số nhà làm phim có tư duy xã hội, như Ken Loach, nhưng họ rất hiếm.?
Điều đó nói lên rằng, Waintrop ghi chú năm nay? Giám đốc? Lựa chọn hai tuần có một số tựa đề cập đến các điều kiện xã hội khó khăn, đáng chú ý là The Snatch Thief của đạo diễn người Argentina Agustin Toscano, kể về một tên cướp túi xách đang tìm kiếm sự cứu chuộc, và Buy Me A Gun của Julio Hernandez Cordon?, một viễn cảnh đen tối về Mexico do cartel kiểm soát .
?Những bộ phim này cho thấy một cuộc khủng hoảng sâu sắc ở quốc gia xuất xứ của chúng? nhưng trong khi có rất nhiều hy vọng vào điện ảnh những năm 1970 thì ngày nay lại ít hơn rất nhiều,? Waintrop nói.
Khi Liên hoan phim Cannes diễn ra một lần nữa trong bối cảnh các cuộc đình công và biểu tình lan rộng trên khắp nước Pháp, những người tham dự năm nay có thể đặt câu hỏi liệu một cuộc cách mạng mới sắp đến gần hay chưa khi sự bất mãn gia tăng do sự xói mòn các quyền của người lao động khó giành được vào năm 1968 do cuộc biểu tình ? nền kinh tế biểu diễn? của thời đại kỹ thuật số.
Mặc dù những người sống qua năm 1968 cho rằng khó có thể lặp lại xung đột thời kỳ đó, nhưng vẫn có cảm giác “không bao giờ nói không bao giờ?”. ?Tôi không có quả cầu pha lê, phải không? Tavernier nói. ?Sự kiêu ngạo của quyền lực, sự thiếu hiểu biết về thực tế đã gây ra nhiều sự kiện. Ngày nay, lịch sử đang lặp lại hay nó đang lắp bắp??
Arlene 
Arlene 
Arlene