Chính trị, âm nhạc và khủng hoảng khí hậu chiếm vị trí trung tâm trong cuộc đua phim tài liệu đông đúc

Hãy hỏi các nhà làm phim tài liệu về tình hình kinh doanh hiện tại của họ và hầu hết các câu trả lời đều lạc quan. Rachel Lears, giám đốc người chiến thắng giải thưởng khán giả phim tài liệu Sundance 2019, cho biết: “Đây là thời điểm tuyệt vời để làm phim tài liệu vì người ta rất khao khát những câu chuyện có thật được kể hay”.Đánh sập nhà, đưa ra phản ứng tăng giá điển hình.

Sự thèm ăn đang đến từ các nhà phân phối rạp đang theo đuổi loại thành công đạt được nhờ các tác phẩm phi hư cấu gần đây nhưMột mình miễn phí,thu về 29 triệu USD tại các rạp chiếu phim trên toàn thế giới; từ các mạng truyền hình cũ như HBO, National Geographic, CNN và Channel 4; và từ các dịch vụ phát trực tuyến, cả hai đều đã có tên tuổi như Netflix và Amazon, và mới xuất hiện như AppleTV+.

Kết quả là một lĩnh vực phim tài liệu chứa đầy các bộ phim giải quyết các chủ đề đa dạng theo nhiều phong cách ấn tượng — trên thực tế, 159 phim đã được gửi cho hạng mục này tại giải Oscar (sẽ được rút gọn thành danh sách rút gọn gồm 15 phim, được công bố vào tháng 12 16).

Với một nhân vật gây chia rẽ ở Nhà Trắng, cuộc bầu cử tổng thống Mỹ sắp diễn ra và sự hỗn loạn trên hành lang quyền lực ở một số quốc gia khác, không có gì đáng ngạc nhiên khi chính trị trở thành một trong những chủ đề lớn của thể loại phim tài liệu năm nay.

học hỏi'Đánh sập nhà, kể về bốn người phụ nữ tranh cử với tư cách là ứng cử viên bên ngoài trong cuộc bầu cử giữa kỳ Hoa Kỳ năm 2018, chỉ là một trong nhiều bộ phim biến tình trạng hỗn loạn chính trị thành một bộ phim hấp dẫn.Bên lề của nền dân chủ, về cuộc khủng hoảng gần đây trong hệ thống chính trị của Brazil;Vụ hack vĩ đại, cuộc kiểm tra vụ bê bối dữ liệu cử tri Cambridge Analytica;Người làm vua,về cựu đệ nhất phu nhân Philippines Imelda Marcos; VàCông dân K, kể về một nhà tài phiệt trở thành nhà bất đồng chính kiến ​​ở nước Nga thời hậu Xô Viết, đều đã vén bức màn về nghệ thuật quyền lực đen tối.

Lears nhận thấy xu hướng này một phần xuất phát từ sự phổ biến rộng rãi của tin tức chính trị. Cô nói: “Chắc chắn là có rất nhiều câu chuyện chính trị hay ở ngoài kia. “Chúng ta đang sống trong một thời điểm lịch sử thực sự đầy biến động.”

Trong trường hợp của riêng mình, cô nói, sau cuộc bầu cử Hoa Kỳ năm 2016 đã đưa Donald Trump trở thành tổng thống, “Tôi muốn tìm một dự án góp phần vào cuộc đối thoại quốc gia trong kỷ nguyên của Trump. Một câu chuyện về những người đến từ những hoàn cảnh khác nhau và những vùng khác nhau của đất nước. Không chỉ là phản ứng với Trump, mà còn là phản ứng trước một số vấn đề cơ bản mà đất nước đang phải đối mặt và điều đó có lẽ đã dẫn đến cuộc bầu cử ngay từ đầu.”

Sự thậtĐánh sập nhàđã được Netflix mua lại trong một thương vụ trị giá 10 triệu USD trên toàn thế giới (cũng đã nhận đượcBên lề của nền dân chủvà ủng hộVụ hack vĩ đại) và được phát trực tuyến/ra rạp hàng ngày đã giúp ích cho mục đích này, Lears gợi ý.

Đạo diễn cho biết: “Theo cách đó, đó là một bản phát hành rất dân túy,” giải thích rằng việc phát hành đúng ngày khiến bộ phim có thể truy cập ngay lập tức để chiếu cộng đồng và giáo dục như một phần của chiến dịch tác động. “Bộ phim có sẵn cho tất cả mọi người cùng một lúc.”

Những việc cần nhớ

Chính trị theo nghĩa rộng hơn là nền tảng cho một số ứng cử viên giải thưởng tập trung vào các vấn đề thời sự trên toàn thế giới:Nhà máy Mỹxem xét toàn cầu hóa qua lăng kính của một nhà máy sản xuất mới do Trung Quốc điều hành ở vùng Trung Tây Hoa Kỳ; Kênh 4Dành cho Samavà National GeographicHang độngcả hai đều kể những câu chuyện của con người diễn ra giữa cuộc nội chiến ở Syria; VàNgười biện hộxem xét công việc của một luật sư nhân quyền người Do Thái gốc Israel, người bảo vệ người Palestine.

Julia Reichert và Steven Bognar, những người làm phim tài liệu đằng sau bộ phim ngắn được đề cử giải OscarChiếc xe tải cuối cùng: Đóng cửa nhà máy GM, sống và làm việc tại thị trấn đang gặp khó khăn về kinh tế, nơi có bộ phim tài liệu mới nhất của họNhà máy Mỹđược thiết lập. Reichert lưu ý rằng bức tranh lớn hơn của dự án chỉ xuất hiện một cách chậm rãi.

Reichert giải thích: “Chúng tôi không tham gia với bất kỳ kế hoạch nào. “Chúng tôi tiếp tục nỗ lực theo dõi cuộc sống của những người đã mất việc và ý thức về tương lai của họ. Chúng tôi không coi đó là câu chuyện lớn hơn trong gần một năm quay phim. “Những ngày đầu [của nhà máy mới] tràn đầy hy vọng và tò mò, mọi người thực sự muốn hiểu nhau bất chấp rào cản ngôn ngữ. Một hoặc hai năm sau, điều đó đã thay đổi rất nhiều.”

Reichert và Bognar đã sớm nhận được sự ủng hộ từ Participant Media cho tựa phim hóa ra là tựa phim đắt giá nhất của các nhà làm phim cho đến nay.Nhà máy Mỹđã trở thành bộ phim đầu tiên được phát hành theo thỏa thuận của Netflix với Higher Ground, công ty sản xuất do Barack và Michelle Obama thành lập, đã chọn bộ phim này cùng với Netflix tại Sundance.

Bognar gợi ý rằngNhà máy Mỹphù hợp với mục tiêu của cựu tổng thống và đệ nhất phu nhân “sử dụng sức mạnh kể chuyện để hàn gắn những chia rẽ. Chúng tôi đã cố gắng tạo ra một bộ phim có nhiều sắc thái và độ phức tạp và chúng tôi cảm thấy đó là kiểu kể chuyện mà nhóm Higher Ground muốn hỗ trợ — cách kể chuyện trong đó bạn không cần phải đồng ý với nhau nhưng mọi người đều có được ý kiến ​​riêng của mình. tiếng nói."

Các vấn đề nóng bỏng về bảo tồn và khủng hoảng khí hậu xuất hiện ở các mức độ khác nhau trong một số phim tài liệu được hoan nghênh năm nay, trong số đó cóTrang trại nhỏ lớn nhất, Địa lý Quốc giaBiển bóng tối,xứ sở mật ong,Màu nước,Khi cừu trở thành sư tửVàNữ hoàng voi, bộ phim tài liệu đầu tiên được nền tảng phát trực tuyến mới AppleTV+ mua lại.

Trang trại nhỏ lớn nhấtđạo diễn John Chester cho rằng sự quan tâm của những người làm phim tài liệu bắt nguồn từ việc nhận ra những lo ngại mà các vấn đề này gây ra, đặc biệt là ở thế hệ có thể bị ảnh hưởng nhiều nhất. “Chúng tôi đang nghe thấy tiếng nói của những đứa trẻ cũng sợ hãi như chúng tôi khi còn nhỏ về chiến tranh hạt nhân,” nhà làm phim chuyển sang làm nông dân nói. “Đã có quá nhiều nỗi sợ hãi về biến đổi khí hậu và các lực lượng con người đã phá hủy đa dạng sinh học, nhưng vẫn chưa có sự hiểu biết thực sự về hệ sinh thái là gì.”

Chester cho biết bộ phim của anh, theo dõi cuộc đấu tranh kéo dài 8 năm mà anh và Molly Chester đã trải qua để thành lập một trang trại rộng 200 mẫu Anh ở California, hoạt động hài hòa với thiên nhiên, “sử dụng mô hình thu nhỏ của một trang trại để minh họa cho hệ sinh thái lớn hơn và cách thức hoạt động của nó”. Và khán giả, những người cho đến nay đã đưa bộ phim đạt doanh thu phòng vé toàn cầu 5 triệu USD, “đang tìm thấy hy vọng to lớn ở điều đó”, đạo diễn nói.

biển bóng tối,ban đầu được hỗ trợ bởi Appian Way của Leonardo DiCaprio, kể câu chuyện rộng hơn về một nhóm các nhà khoa học, nhà hoạt động, nhà báo và đặc vụ chìm cố gắng cứu một loài cá voi gần như tuyệt chủng ở Biển Cortez của Mexico và bị buộc phải chiến đấu với các băng đảng ma túy địa phương và bọn buôn lậu Trung Quốc ở quá trình này.

Đạo diễn người Áo Richard Ladkani nói rằng ông coi những sự kiện được ghi lại trong phim là “biểu tượng của rất nhiều câu chuyện khác. Chúng tôi đang cố gắng nói rằng hành tinh của chúng tôi đang bị tấn công và mọi người không quan tâm vì tất cả họ đều đang giải quyết các vấn đề khác.”

Tuy nhiên, đồng thời, ông lưu ý,Biển bóng tối“rất giống một bộ phim kinh dị trong thế giới thực, với những nhân vật James Bond ngoài đời thực này liều mạng vì hành tinh này. Điều đó thật hấp dẫn và có tiềm năng thu hút một lượng lớn khán giả.”

Ladkani lập luận rằng với sự nổi lên của các đảng và phong trào xanh ở châu Âu như Thứ Sáu vì Tương lai của Greta Thunberg, “những câu chuyện về môi trường về những gì đang xảy ra với hành tinh của chúng ta đã trở nên phổ biến hơn nhiều”. “Đây là thứ rất có thể bán được ngay bây giờ.”

Các sự kiện lịch sử có thể thiếu tính thời sự nhưng vẫn là nơi săn lùng quan trọng đối với các nhà làm phim, cung cấp tư liệu trong năm nay cho CNN Films'Apollo 11, ghi lại sứ mệnh đổ bộ lên mặt trăng năm 1969; Việc mua lại Amazon và người chiến thắng giải thưởng lớn của ban giám khảo phim tài liệu SundanceQuốc gia một con, về chính sách kiểm soát sinh đẻ của Trung Quốc;thiếu nữ, câu chuyện về thủy thủ đoàn toàn nữ đầu tiên trong cuộc đua du thuyền vòng quanh thế giới Whitbread;Roy Cohn của tôi đâu?, tiểu sử của nhà môi giới quyền lực chính trị thế kỷ 20; VàApollo, bộ phim của HBO về nhà hát Harlem nổi tiếng.

Apollo 11đạo diễn Todd Miller thừa nhận rằng việc tập hợp bộ phim của ông hoàn toàn từ tài liệu lưu trữ — bao gồm cả kho thước phim 65mm mới được phát hiện về sứ mệnh lịch sử — là một bước đi mạo hiểm với những tác động thương mại không chắc chắn. Nhưng động thái này đã được đền đáp khi bộ phim đã thu về 12 triệu USD cho đến nay tại phòng vé toàn cầu.

Miller cho biết việc chiếu rạp có thể thực hiện được nhờ cách tiếp cận “rất thực tế” của CNN đối với việc chiếu rạp, ông cho biết rằng việc làm phim bằng dịch vụ phát trực tuyến có thể đã bị hạn chế.Apollo 11với kiểu chiếu rạp rút ngắn do Netflix cung cấp cho phim viễn tưởng của Martin ScorseseNgười Ireland.

Miller khẳng định: “Đó không phải là buổi ra mắt thực sự và bộ phim đó xứng đáng được trình chiếu trên màn ảnh rộng. “Điều tương tự có thể đã xảy ra với bộ phim của chúng tôi và điều đó sẽ cướp đi trải nghiệm xem phim trên màn ảnh rộng của mọi người, đó là nơi mà đoạn phim này cuối cùng sẽ tồn tại.”

Sức mạnh của bây giờ

Roger Ross Williams, thống đốc Học viện Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh đồng thời là chủ tịch chi nhánh phim tài liệu của viện, đã áp dụng một cách tiếp cận khác cho bộ phim của mình,Apollo. Đạo diễn đã lấy các cảnh quay lưu trữ của các nghệ sĩ biểu diễn bao gồm James Brown, Aretha Franklin và Richard Pryor trên sân khấu của Apollo 85 tuổi và kết hợp nó với các cuộc phỏng vấn đương đại và các cảnh từ sân khấu chuyển thể từ cuốn sách của Ta-Nehisi Coates trên sân khấu năm 2018 của nhà hát.Giữa thế giới và tôi.

“Tôi chưa bao giờ muốnApollotrở thành một bộ phim được lưu trữ nghiêm ngặt,” Williams giải thích về dự án. “Tôi luôn muốn đây là một bộ phim chính trị về sức mạnh của âm nhạc và nghệ thuật nhằm nâng đỡ người da đen thoát khỏi áp bức. Điều quan trọng là phải kết nối nó với thời đại ngày nay và những gì đang xảy ra ở Mỹ.”

Williams nói, việc đưa tài liệu hiện tại vào phim, “cho thấy Apollo đang dẫn đầu trong cuộc trò chuyện về vị trí của chúng ta với tư cách là người da đen ở đất nước này”.

Nhấn mạnh tầm quan trọng của vai trò của âm nhạc trong lịch sử văn hóa của người da đen,Apollocũng chiếm vị trí trong một trong những hạng mục phim tài liệu đáng chú ý khác của năm 2019. Trong số các tác phẩm phi hư cấu có chủ đề âm nhạc thành công về mặt thương mại và phê bình trong năm làPavarotti, bức chân dung siêu sao opera của Ron Howard, đã thu về 7,5 triệu USD trên toàn thế giới, và ba bộ phim rõ ràng đã gây được thiện cảm với những người hâm mộ thế hệ baby boomer trong những năm 1960 và 1970 tại Los Angeles folk-rock: CNN'sLinda Ronstadt: Âm thanh giọng nói của tôi; Tiếng vang trong hẻm núi, kể về những ngày đầu của quang cảnh hẻm núi Laurel Canyon sôi động của thành phố; VàDavid Crosby: Hãy nhớ tên tôi.

Đạo diễn Rob Epstein và Jeffrey Friedman, phim tài liệu đoạt giải Oscar choChủ đề chung: Những câu chuyện từ Quilt, gợi ý rằng mặc dù bộ phim của họ về việc Ronstadt khám phá các phong cách âm nhạc khác nhau và cuối cùng là mất giọng vì bệnh tật, cốt lõi của nó là âm nhạc, nhưng nó cũng chia sẻ điều gì đó với các phim tài liệu phi âm nhạc trước đây của họ. Friedman nói: “Có vẻ như nó không liên quan đến những công việc khác mà chúng tôi đã thực hiện, ở chỗ đó là câu chuyện về một người đã tạo ra con đường của riêng mình và cuối cùng đã có ảnh hưởng thực sự đến văn hóa.”

Epstein nói thêm: “Chúng tôi coi cô ấy như một người tiên phong. “Chúng tôi rất ấn tượng với cách cô ấy luôn giữ nguyên vẹn con người của mình, ngay cả khi cô ấy là một siêu sao.”

Linda Ronstadt: Âm thanh giọng nói của tôicho đến nay đã thu về 4,2 triệu USD tại phòng vé Bắc Mỹ. Hòa nhập với các nhà làm phim tài liệu đồng nghiệp của mình, Epstein nhận thấy sự đa dạng của những người ủng hộ phim tài liệu và sự phổ biến của thể loại này với khán giả là dấu hiệu cho thấy ngành kinh doanh phim tài liệu thực sự đang phát triển mạnh.

Epstein nói: “Thực sự có cảm giác như thời kỳ hoàng kim của phim tài liệu vì có rất nhiều khả năng xảy ra. “Tất cả các tổ chức [tài trợ] này hiện đang kinh doanh phim tài liệu, trong khi trước đây các lựa chọn khá hạn chế.”

• Quả cầu vàng 2020: danh sách đề cử đầy đủ