Hoàng đế điện ảnhtái hợp đạo diễn Ninh Hạo với nam diễn viên/nhà sản xuất Lưu Đức Hoa trong câu chuyện về một ngôi sao điện ảnh theo đuổi thành công ở liên hoan phim.
Đạo diễn Trung Quốc Ninh Hạo tái hợp với người thầy của mình, diễn viên kiêm nhà sản xuất Hồng Kông Lưu Đức Hoa, trong bộ phim mới nhất của anhHoàng đế điện ảnh, được công chiếu lần đầu trong chuỗi Gala Thuyết trình của Toronto. Tác phẩm châm biếm dựa trên giả định của ngành công nghiệp điện ảnh này đánh dấu sự hợp tác đầu tiên của họ kể từ bộ phim ăn khách về giấc ngủ năm 2006 của Ning.Đá điên, được sản xuất thông qua dự án toàn châu Á Focus First Cuts mà Lau khởi xướng để tìm kiếm những tài năng mới.
Ning rất muốn được làm việc với Lau một lần nữa, nhưng việc tìm được vai diễn phù hợp tỏ ra khó khăn – giống như tình thế tiến thoái lưỡng nan mà nhân vật Lau phải đối mặt trongHoàng đế điện ảnh. “Andy là người ở thành phố lớn và những câu chuyện của tôi có xu hướng nông thôn hơn,” Ning giải thích. “Nhưng khi Trung Quốc trở nên đô thị hơn, cơ hội phù hợp đã đến.”
Lau cũng là nhà sản xuất điều hành củaHoàng đế điện ảnhthông qua Infinitus Entertainment cùng với Dong Ping của Huanxi Media; CMC Pictures xử lý việc bán hàng quốc tế.
Đầu đại dịch, Ning – nghĩ đến Lau – thấy mình nghĩ ra một câu chuyện vui nhộn về một ngôi sao điện ảnh đảm nhận một vai phản diện để thu hút các liên hoan phim. “Tôi đã chọn một góc độ mà Andy quen thuộc nhất. Suy cho cùng, anh ấy là một siêu sao,” Ning nói.
Sự nghiệp diễn xuất và ca hát mang tính biểu tượng của nghệ sĩ Hồng Kông kéo dài bốn thập kỷ, với những tác phẩm đáng chú ý của ông bao gồm Vương Gia Vệ.Khi nước mắt trôi quaVàChuyện địa ngục, được Martin Scorsese làm lại thành bộ phim đoạt giải OscarNgười ra đi. Anh ấy sẽ được trao giải thưởng vinh danh đặc biệt của TIFF vào ngày 15 tháng 9 trước khi bộ phim ra mắt thế giới.Hoàng đế điện ảnhvà cũng sẽ tham gia loạt bài Đối thoại với… vào ngày hôm sau.
Chụp choHoàng đế điện ảnhchỉ bắt đầu vào tháng 3 năm 2022 vì đại dịch và lịch trình bận rộn của Lau. Nhưng khi Covid bùng phát ở Thâm Quyến, địa điểm trọng điểm của họ, nhà sản xuất không còn lựa chọn nào khác ngoài việc chuyển sang các thành phố khác của Trung Quốc và những địa điểm ít bị ảnh hưởng hơn, chẳng hạn như Quảng Châu, Sanwei và đảo Hải Nam.
“Chúng tôi chỉ quay phim và ứng biến khi di chuyển từ nơi này sang nơi khác, không có địa điểm cụ thể,” Ning nhớ lại. Phong cách du kích này không khác gì những ngày đầu ông làm đạo diễn độc lập khi các bộ phim của ông, được thực hiện với chi phí thấp, đã mang lại cho ông danh tiếng tại liên hoan phim - với năm 2003.Hươngđoạt giải thưởng lớn tại Tokyo Filmex và năm 2005Bóng bàn Mông Cổra mắt tại Diễn đàn Berlinale.
Sự mở rộng của Trung Quốc
“Kể từ khi khu vực tư nhân được phép làm phim vào đầu những năm 2000, cơ sở hạ tầng điện ảnh bắt đầu phát triển, mở đường cho việc mở rộng phòng vé sau đó,” Ning nói. “Trước đó, Trung Quốc có ít rạp chiếu phim và các liên hoan phim quốc tế là sự công nhận duy nhất mà các nhà làm phim Trung Quốc có thể tìm kiếm,” ông tiếp tục. “Thị trường Trung Quốc đã tăng trưởng gấp nhiều lần trong hai thập kỷ.”
Lãnh thổ này có khoảng 3.000 rạp chiếu phim khiĐá điênđược phát hành vào năm 2006, so với hơn 70.000 ngày nay.
Ning, người có những tác phẩm thường có tính chất ngớ ngẩn với những nhân vật lập dị, hiện là một đạo diễn ngôi sao, thu được thành công cả về mặt phê bình lẫn thương mại.Đất không ngườichơi phần thi Berlinale's 2014;Bạn bè chia taycông chiếu lần đầu tại Toronto và trở thành phim địa phương có doanh thu cao nhất Trung Quốc năm 2014, thu về 161 triệu USD (1,17 tỷ RMB); VàNgười ngoài hành tinh điên, bộ phim thành công nhất về mặt thương mại của anh cho đến nay, thu về 304,4 triệu USD (2,21 tỷ RMB) sau khi ra mắt vào dịp Tết Nguyên đán năm 2019.
“Doanh thu phòng vé không phải là chuẩn mực duy nhất, nhưng thành công về mặt thương mại sẽ giúp các nhà làm phim thực hiện dự án đam mê tiếp theo của họ dễ dàng hơn,” Ning nói. “Khi thị trường trưởng thành hơn và khán giả sành điệu hơn, đã đến lúc chúng ta có thể tạo ra những bộ phim đa dạng hơn, mang tính thẩm mỹ hoặc kích thích tư duy.”
Thông qua hãng sản xuất Dirty Monkeys của riêng mình, Ning và Giám đốc điều hành Wang Yibing đã phát động chương trình phim 72 Transformations vào năm 2016 để hỗ trợ các đạo diễn mới. “Chúng tôi không biết liệu nó có kiếm được tiền hay không mà chỉ muốn hợp tác với các nhà làm phim trẻ tài năng và giúp đỡ họ,” Ning nói.
Hai bộ phim trong chương trình gây tiếng vang lớn: Phim lừa đảo qua mạng của Thẩm NgaoKhông còn cược nào nữa, hiện đang được phát hành với tư cách là bộ phim có doanh thu cao thứ 12 mọi thời đại ở Trung Quốc, thu về hơn 500 triệu USD (3,6 tỷ RMB) và bộ phim xã hội năm 2018 của Wen MuyeChết để sống sót, thu về 426,8 triệu USD (3,1 tỷ RMB).
Chuyến đi nước ngoài cuối cùng của Ning trước đại dịch là tới Mỹ để khám phá sự hợp tác và khi ở TIFF, anh ấy hy vọng sẽ bắt đầu lại các cuộc trò chuyện. “Phim ảnh có thể thúc đẩy trao đổi văn hóa,” ông nói.