Thời lượng chiếu rạp có thể còn ngắn hơn nữa
Phân phối rạp chiếu phim và triển lãm sân khấu như chúng ta biết đang phát triển đến một nơi mà chúng ngày càng trở nên khó nhận biết so với nơi chúng ta đã ở chỉ hơn hai năm trước. Câu hỏi đặt ra là liệu thời lượng chiếu rạp độc quyền có ngắn hơn vào năm 2022 hay không nếu Covid tiếp tục ngăn cản việc đi xem phim?
Mô hình phân phối khác nhau tùy theo hãng phim nhưng nhìn chung, các giao dịch riêng lẻ do đại dịch gây ra do các nhà phân phối và nhà triển lãm trên khắp thế giới cắt giảm có nghĩa là thời hạn chiếu rạp độc quyền 75 đến 90 ngày trước Covid của Bắc Mỹ? 90 ngày ở Anh? đã giảm xuống còn 30-45 ngày. Nó thậm chí còn ngắn hơn ở Universal, nơi có tùy chọn chuyển một bộ phim từ rạp chiếu phim Bắc Mỹ sang PVoD sau 17 ngày chiếu rạp độc quyền, tăng lên 31 ngày đối với những phim đạt doanh thu cuối tuần mở màn hơn 50 triệu USD. Và bắt đầu từ năm nay, tất cả các phim Universal và Focus sẽ ra mắt trên Peacock ngay sau 45 ngày sau khi ra rạp và PVoD.
Việc triển khai HBO Max trên phạm vi quốc tế có nghĩa là các tựa phim của Warner Bros hiện chỉ có thời lượng 31 ngày ở Anh (45 ngày ở Mỹ), trong khi các phim Paramount phát hành ở Mỹ có thể chiếu ở rạp tối đa 45 ngày trước khi đến Paramount+. Tùy thuộc vào tựa phim, Disney đang thử nghiệm các mô hình chiếu rạp và lịch ngày độc quyền, theo đó một bộ phim sẽ khởi chiếu đồng thời tại các rạp chiếu phim và trên Disney+. Tuy nhiên, hãng phim sẽ cảnh giác với việc chuyển đổi người mẫu mà không tham khảo kỹ tài năng sau khi Scarlett Johansson bị kiện khiGóa phụ đenđã mở cửa hàng ngày, điều mà ngôi sao nói là trái ngược với những gì cô tin là một thỏa thuận chiếu rạp độc quyền và khiến cô phải trả một đống tiền khi mất đi khả năng tham gia phụ trợ. (Các bên giải quyết bên ngoài tòa án.)
Sony là ông lớn Mỹ miễn cưỡng nhất trong việc từ bỏ các phim chiếu rạp độc quyền ? không có gì đáng ngạc nhiên vì nó không có dịch vụ phát trực tuyến toàn cầu. Trong trường hợp củaNgười Nhện: Không Đường Về Nhàsự miễn cưỡng đó đã mang lại lợi ích rất lớn.
Sẽ luôn có những ngoại lệ đối với quy luật suy giảm độc quyền rạp chiếu. Christopher Nolan và của anh ấyOppenheimerdự án tại Universal là một ví dụ điển hình và James Cameron chắc chắn sẽ nhất quyết yêu cầu Disney giữ nguyên dự án sắp tới của mình.Hình đại diệnphần tiếp theo độc quyền ở rạp chiếu phim lâu hơn nhiều so với tiêu chuẩn mới. Tuy nhiên, về tổng thể, các hãng phim hiện nay dự kiến sẽ đóng vai trò của mình trong việc tăng lượng người đăng ký trên nền tảng nội bộ và các công ty mẹ của tập đoàn truyền thông của họ sẽ nỗ lực hết sức để đưa phim đến với khán giả tại nhà nhanh nhất có thể.
Các nhà triển lãm cần phải thích nghi. Nhanh.
Các ông chủ rạp chiếu phim đã phải chịu đựng hai năm nóng nực và chắc chắn sẽ phải ký hợp đồng. Thật đáng buồn khi phải nói rằng, dấu chân của 44.000 rạp chiếu phim ở Mỹ ngày nay dường như quá cao và lãng phí một cách không cần thiết. Trong những ngày của các cuộc chiến phát trực tuyến, không có cuộc kiểm toán nội bộ nào của các nhà triển lãm hoặc việc xem xét sách của những người muốn mua tiềm năng sẽ vui lòng tiếp tục bật đèn trong các thị trường đang gặp khó khăn hoặc vào những thời điểm trong ngày khi có sự tham gia tối thiểu. Thế giới đang thay đổi nhanh chóng và nhiều nhà triển lãm sẽ cần phải cắt giảm các thỏa thuận chia sẻ doanh thu VoD với các nhà phân phối, thực hiện định giá vé linh hoạt, lập chương trình nội dung thay thế như thể thao, sân khấu và nhạc sống, đồng thời gây ồn ào hơn với ít địa điểm hơn.
Phim độc lập? hành động biến mất ở phòng vé
Đại dịch đã làm thay đổi cán cân phát hành rạp chiếu phim hơn nữa theo hướng phim bom tấn và tránh xa các tựa phim địa phương và độc lập. Điều này đã được nhân rộng ở các thị trường quốc tế quan trọng, bao gồm cả các thị trường nói tiếng Anh lớn như Vương quốc Anh-Ireland và Úc, cũng như ở Ý, nơi các bộ phim hài lớn của địa phương không thể bùng nổ vào năm 2021, và thậm chí ở Pháp, nơi nhóm nhân khẩu học lớn tuổi hơn đã có thói quen đó. sự cống hiến cho nền điện ảnh độc lập bị lung lay bởi những lo ngại về Covid. Giờ đây, các nhà phân phối độc lập đang tìm kiếm không gian cho các tựa phim trong lịch trình phát hành vẫn đang cản trở các bộ phim bom tấn dự kiến ra mắt vào năm 2020. Và trong khi các nhà triển lãm sẽ vui mừng với số tiền mang lạiKhông có thời gian để chết,Người Nhện: Không Đường Về Nhàvà đồng bọn họ? đặc biệt là các địa điểm độc lập? sẽ biết nhiều chương trình khác nhau rất quan trọng đối với sự tồn tại lâu dài của họ.
Ngoại lệ lớn nhất là Trung Quốc, nơi việc phát hành ở Mỹ bị hạn chế nghiêm trọng. Phòng vé Trung Quốcđã có một khởi đầu xuất sắcđến năm 2022, tiếp tục phong độ mạnh mẽ từ năm ngoái khi đây là lãnh thổ riêng lẻ lớn nhất với 7,4 tỷ USD. Ba trong số năm bộ phim đứng đầu trong top năm phim toàn cầu cuối tuần trước là các tựa phim địa phương của Trung Quốc;nội dung địa phươngcũng đã phát triển mạnh mẽ ở Thái Lan trong những tuần gần đây.
Lễ hội không thể duy trì sự không chắc chắn của Covid trong năm thứ ba?
Các thành phần vật chất của lễ hội tháng giêngRotterdamVàchủ nhậtvàThị trường phim châu Âuvào tháng 2 đã bị đại dịch buộc phải trực tuyến, có nghĩa là sẽ ba năm kể từ lần gặp mặt cuối cùng của họ nếu họ quay trở lại với tư cách là sự kiện trực tiếp vào năm tới. Đến tháng 3, các sự kiện điện ảnh quốc tế sẽ có phiên bản thứ ba liên quan đến đại dịch; và trong khi vắc-xin đã làm giảm vi-rút? thiệt hại, các sự kiện vẫn đang gặp khó khăn giữa việc tổ chức các sự kiện trực tiếp và bị choáng ngợp bởi số lượng vụ việc.
Sự không chắc chắn này không bền vững về lâu dài, và trong khi nhiều sự kiện đã diễn ra vào năm ngoái với các mức độ khác nhau về “An toàn Covid?”, những biện pháp như vậy có tốn kém không? điều này bị cấm đối với một số người. Với việc Omicron ít gây chết người hơn hiện đang phổ biến ở nhiều quốc gia, các liên hoan phim có thể đi theo các ngành khác trong việc giảm thử nghiệm và quay trở lại kịch bản trong đó bệnh tật là yếu tố quyết định số người tham dự chứ không phải kết quả xét nghiệm. Với việc Cannes chỉ còn chưa đầy 130 ngày nữa và đang đếm (nuốt chửng), hiện tại, ngành công nghiệp này đang vượt quá giới hạn? và nín thở.
?và người mua và người bán cũng không thể
Các công ty bán hàng và nhà phân phối quốc tế đang cân nhắc những động thái tiếp theo trước mắt của họ, trong đó nhiều người hiện đang tranh giành để chuyển chuyến bay từ Berlin đến Cannes. hoặc băn khoăn liệu có nên tham dự một sự kiện chỉ dành cho lễ hội hay không. Có một sự lo lắng trên thị trường khi chúng ta bước vào năm thứ ba của đại dịch, với việc những người bán hàng tự hỏi nơi nào trên trái đất là tốt nhất để tổ chức đợt bán hàng hoặc ra mắt một tựa phim tại rạp và giải quyết mối lo ngại ngày càng tăng về việc liệu các khách hàng phân phối lâu năm của họ có thậm chí có thể mua được các tựa sách mới. Nhiều người vẫn đang nỗ lực giải quyết các hồ sơ tồn đọng. “Thông thường vào thời điểm này trong năm, chúng tôi sẽ vạch ra chiến lược của mình cho đến Cannes và xa hơn nữa nhưng năm nay, tôi không thể biết điều gì sẽ xảy ra trong ba tháng tới?” tâm sự của một đại lý bán hàng quan trọng của châu Âu.
Các bộ truyền phát Hoa Kỳ có thể đáp ứng quy định lớn hơn ở châu Âu
Năm 2021 chứng kiến một cú hích lớn khác của các nhà truyền phát toàn cầu vào châu Âu. Sự đầu tư của họ vào nội dung địa phương là một lợi ích nhưng tình trạng bất ổn ngày càng tăng trong cộng đồng độc lập về các yêu cầu về mọi quyền mà họ áp đặt và cách họ định giá các nhà sản xuất địa phương ngoài thị trường của chính họ. Bây giờ quy định trong khu vực được quản lý chặt chẽ này hiện ra lờ mờ. Ví dụ, sự chuyển đổi táo bạo được chờ đợi từ lâu của Pháp trong Chỉ thị Dịch vụ Dịch vụ Truyền thông Nghe nhìn được cập nhật của Liên minh Châu Âu vào tháng 12, bao gồm các biện pháp để bảo vệ các nhà sản xuất độc lập khỏi các thỏa thuận về mọi quyền và đặt ra giới hạn về thời gian một nền tảng có thể nắm giữ các quyền. Liệu các vùng lãnh thổ khác có đi theo nơi mà Pháp dám bước đi?
Các biện pháp của Covid có ảnh hưởng đến sức khỏe tâm thần? và ngân sách
Tác động của việc quay phim trong điều kiện Covid đang ảnh hưởng nặng nề đến cả ngân sách và sức khỏe tinh thần của ngành điện ảnh khi các nhà sản xuất cố gắng cân bằng nghĩa vụ chăm sóc nhân viên với các hướng dẫn quốc gia ngày càng phát triển và cực kỳ khác nhau. Sự mệt mỏi đang đặt ra do việc kiểm tra thường xuyên, các yêu cầu kiểm dịch và căng thẳng khi quá trình sản xuất bị gián đoạn do đợt bùng phát của Covid. Tình bạn thân thiết trên phim trường, thứ giúp phi hành đoàn vượt qua những giờ dài và điều kiện thường đầy thách thức, đã bị ảnh hưởng, trong khi bong bóng giữa các phòng ban đã khiến các buổi gắn kết sau giờ làm việc gần như không thể thực hiện được. Các nhân viên an sinh trên trường quay giờ đây có thể đã trở nên phổ biến, nhưng điều này có thể gây thêm căng thẳng do chi phí sản xuất bị siết chặt. Loại bỏ hoàn toàn các biện pháp Covid dường như cũng không phải là câu trả lời. Nhưng có thể đã đến lúc phải khám phá một nền tảng trung gian, trong đó các biện pháp bảo vệ vẫn được áp dụng, nhưng tình trạng tiêm chủng sẽ được xem xét kỹ hơn liên quan đến các quy định tại chỗ và chế độ xét nghiệm, trước khi gánh nặng trở nên quá lớn.
NFT như một cơ chế phân phối và tài trợ khả thi
Hollywood đang tiếp tục xem xét kỹ lưỡng và thử nghiệm NFT, hay còn gọi là mã thông báo không thể thay thế. Nó giống như một phiên bản kỹ thuật số của một đồng xu hiếm hoặc một số vật phẩm đáng thèm muốn khác được tạo từ một đoạn mã kỹ thuật số duy nhất được lưu trữ trên blockchain và được xác minh tính xác thực. Các nhà đầu tư gán giá trị cho NFT được giao dịch trên các thị trường cụ thể như Open Sea. Lúc đầu, nó được coi là mốt nhất thời, nhưng ý tưởng về NFT vẫn không hề biến mất và sau khi trở nên phổ biến trong nghệ thuật và âm nhạc, giờ đây ngành công nghiệp điện ảnh đang nhúng tay vào nước. Warner Bros đã hợp tác với một công ty để tạo ra những hình đại diện kỹ thuật số độc đáo của những người bình thường bị mắc kẹt trong Ma trận, trong khi Quentin Tarantino đã đối đầu với Miramax trong một vụ tranh chấp bản quyền về kế hoạch bán đấu giá bảy cảnh được quét kỹ thuật số dựa trên bản viết tay ban đầu của anh ấy.bột giấy Viễn tưởngkịch bản phim (có lỗi chính tả và tên nhân vật gốc còn nguyên) dưới dạng NFT bí mật. Nội dung sẽ chỉ được biết bởi người mua. Đã sớm có cuộc thảo luận sôi nổi về NFT như một loại mô hình phân phối siêu cửa hàng cho các phim nhỏ, theo đó người mua nhận được một bộ sưu tập kỹ thuật số của tác phẩm với một số yếu tố đi kèm độc đáo, trong khi nhà sản xuất hoặc nhà tài trợ bỏ túi số tiền thu được từ cuộc đấu giá. NFT vẫn là một biên giới mới đối với Hollywood, nhưng ngành này đang phát triển.
Xu hướng điện ảnh của Saudi có thể báo hiệu một kỷ nguyên mới
Những người chơi chủ chốt trong ngành ở Trung Đông và Bắc Phi đổ xô đến xem ấn bản đầu tiên của cuốn sách mới của Ả Rập SaudiLiên hoan phim quốc tế Biển Đỏvào tháng 12. Hầu hết đều xem việc Ả Rập Saudi đẩy mạnh lĩnh vực điện ảnh, sau khi lệnh cấm kéo dài 35 năm được dỡ bỏ vào cuối năm 2017, với tư cách là người thay đổi cuộc chơi cho ngành công nghiệp điện ảnh MENA và mong muốn kết nối với bối cảnh làm phim đang phát triển của đất nước và thị trường của nó với dân số 34,8 triệu người, hai phần ba trong số đó dưới 35 tuổi. Sự thúc đẩy điện ảnh của Ả Rập Xê Út đã gây được tiếng vang trong khu vực, đặc biệt là đối với Ai Cập, những bộ phim hài chính thống đang gây ấn tượng với khán giả địa phương. Một loạt quan hệ đối tác mới giữa các công ty điện ảnh mới nổi của Ả Rập Xê Út và các công ty MENA lâu đời đã được công bố trong khi tham vọng của đất nước này trở thành một địa điểm quay phim quốc tế lớn được minh chứng bằng sự xuất hiện của các bộ phim hành động.Chiến binh sa mạcVàKandahar.