Jérome Paillard, giám đốc điều hành của Cannes Marché du Film, giải thích cách ông đã giúp biến Liên hoan phim Cannes vốn ngại kinh doanh thành thị trường điện ảnh lớn nhất thế giới.
Jérome Paillard có tầm nhìn về tương lai. Giám đốc điều hành 63 tuổi của Cannes Marché du Film cho biết: “Mặc dù tôi không chắc mình thuộc về tương lai của thị trường, nhưng đó là điều tôi dành khá nhiều thời gian để suy nghĩ”.
Paillard đảm nhận vị trí cao nhất tại Marché vào năm 1995 sau khi làm việc với nhà sản xuất nổi tiếng quá cố Daniel Toscan du Plantier tại Erato Films, gia nhập công ty khi nó còn là một hãng thu âm nhạc cổ điển. Sự xuất hiện của anh ấy trùng hợp với thái độ thay đổi tại lễ hội liên quan đến thành phần thị trường của nó.
Paillard giải thích: “Đã bỏ bê khía cạnh kinh doanh của sự kiện trong nhiều năm, Cannes đã nảy ra ý tưởng nên đứng sau thị trường của mình”. “Tôi đã được giao toàn quyền để xây dựng nó.”
Những người tiền nhiệm của ông đã đi tiên phong trong hệ thống chiếu phim nhưng chợ chính thức vẫn còn thô sơ và chỉ giới hạn ở khoảng 50 khán đài dưới tầng hầm của Palais des Festivals. Ngoài việc loại bỏ một số công ty bán phim khiêu dâm, điều đầu tiên Paillard làm là thu hẹp khoảng cách giữa thị trường chính thức ở Palais và thị trường hữu cơ đã mọc lên trong các khách sạn và căn hộ dọc theo Croisette.
“Lễ hội coi những người hoạt động bên ngoài Palais hơi giống ma quỷ. Điều đầu tiên tôi nói là, 'Hãy thay đổi mô hình và nói rằng thị trường vừa là Palais vừa là toàn bộ Croisette',” Paillard nhớ lại.
Cả hai bên đều phản đối, đặc biệt là từ các nhà điều hành bên thứ ba điều hành các địa điểm chiếu phim độc lập xung quanh Croisette.
Paillard bắt đầu hợp nhất hai phần của thị trường, gần như bằng cách lén lút, tổng hợp thông tin về các chương trình sàng lọc khác nhau và thông tin chi tiết về các công ty tham dự bên ngoài Palais - điều chưa từng được thực hiện trước đó.
“Sự phản kháng rất lớn. Lúc đầu không ai cho chúng tôi biết lịch trình chiếu của họ. Chúng tôi hỏi các khách sạn xem công ty nào đang đặt văn phòng và ban đầu không ai muốn nói cho chúng tôi biết, chúng tôi chỉ kiên trì,” Paillard nói.
Trên cơ sở thông tin mà anh và nhóm của mình thu thập được, Paillard đã tạo ra các biển hiệu cho biết nơi đặt trụ sở của các công ty và trang trí bằng logo Marché du Film, sau đó anh đã đặt biểu tượng này xung quanh Croisette và các khách sạn xung quanh. “Nó tạo ấn tượng rằng bằng cách nào đó Marché đã tham gia mặc dù ở giai đoạn đó chúng tôi không tham gia. Chúng tôi phải chủ động,” Paillard nói.
Hợp tác làm việc
Anh ấy đã làm việc chăm chỉ để duy trì tinh thần toàn diện này cho đến ngày nay, đảm bảo thị trường vẫn mở cho cả những người nắm giữ huy hiệu Marché du Film và Liên hoan phim Cannes. Ông gợi ý rằng bất kỳ động thái nào nhằm hạn chế quyền truy cập chỉ dành cho những người nắm giữ huy hiệu thị trường - theo cách mà Thị trường Phim Châu Âu của Berlin đã cố gắng thực hiện trong năm nay - sẽ là “sự tự sát”.
Ngày nay, chợ trải rộng tới khoảng 400 gian hàng trải khắp Palais và các cánh Riviera và Lérins mới hơn cũng như Làng Quốc tế. Thử thách lớn nhất đối với Marché, nơi đã thu hút hơn 12.400 người tham gia và giới thiệu 3.000 bộ phim (720 trong số đó đã ra mắt) vào năm 2018, là giữ cho sự kiện mang tính nhân văn và dễ quản lý cho tất cả những người tham dự. “Chính cỗ máy khổng lồ này có thể khiến mọi người sợ hãi. Họ lo lắng rằng họ sẽ không tìm được vị trí của mình hoặc không kết nối được với những người phù hợp,” Paillard nói. “Chúng tôi đã phát triển một chương trình phân khúc để cung cấp cho nhiều thị trường nhỏ hơn trong thị trường lớn với quy mô nhân văn hơn.”
Các phân khúc này bao gồm Frontieres Platform tập trung vào thể loại, được đồng tổ chức với Liên hoan phim quốc tế Fantasia; Mạng lưới nhà sản xuất; Doc Corner và Doc Day tập trung vào phim tài liệu; Ngày hoạt hình; và chương trình NEXT hướng tới tương lai, khám phá những phát triển công nghệ mới nhất làm thay đổi hoạt động tài chính, sản xuất và phân phối.
Thanh bên thứ hai đã được tinh chỉnh để chuyển các công nghệ phong phú của Thực tế ảo (VR) và Thực tế tăng cường sang một chuỗi riêng biệt có tên Cannes XR, nơi sẽ giới thiệu hàng trăm trải nghiệm phong phú. Paillard cho biết: “VR trở nên rộng lớn đến mức nó bắt đầu thống trị chương trình TIẾP THEO”. “Bằng cách chuyển VR sang phần riêng của nó, chúng tôi có thể chuyển trọng tâm sang các phát triển mới khác như blockchain hoặc dữ liệu lớn và các công ty khởi nghiệp mới.
Anh ấy tiếp tục: “Chúng tôi cũng muốn kết nối thành phần VR nhiều hơn với lễ hội. “Thật khó để dự đoán công nghệ mới này sẽ đi đến đâu và nó sẽ đóng vai trò gì trong điện ảnh, nhưng điều chúng tôi biết là chúng tôi cần phải theo dõi nó.”
Bận rộn hơn bao giờ hết
Paillard thừa nhận sự phát triển công nghệ lớn nhất làm rung chuyển thị trường phim ảnh là sự trỗi dậy của các nền tảng phát trực tuyến kỹ thuật số, điều này đã gây áp lực lên mô hình bán phim truyền thống. Tuy nhiên, ông nói rằng ông vẫn chưa thấy bằng chứng rõ ràng về sự suy giảm của lĩnh vực này trên thị trường.
“Trong nhiều năm, tôi đã mong đợi ngày càng có ít suất chiếu hơn. Nhưng nó không bao giờ xảy ra. Mỗi năm, chúng tôi có khoảng 1.500”, ông kêu lên.
Đã có những gợi ý vào năm ngoái - dựa trên bằng chứng giai thoại - rằng số lượng người tham dự Marché đã giảm. Paillard cho biết mặc dù ông nhận thấy Croisette “linh hoạt hơn” và việc đặt chỗ tại nhà hàng dễ dàng hơn nhưng dữ liệu cho thấy sự tham gia vào thị trường vẫn cao hơn bao giờ hết. “Khi chúng tôi xem xét lượng khách vào Palais cũng như các dữ liệu khác xung quanh việc sử dụng wifi và 1.500 câu trả lời cho bảng câu hỏi sau phiên chợ của chúng tôi, nó cho thấy khu chợ vẫn bận rộn hơn bao giờ hết, với thời gian lưu trú trung bình kéo dài từ 8,5 đến 9,3 ngày,” anh ấy nói.
“Hơn một nửa số người tham dự chợ không phải là người bán cũng như nhà phân phối. Số lượng nhà sản xuất tiếp tục tăng và chúng tôi có khoảng 1.300 nhà tổ chức liên hoan phim đến tham gia mỗi năm và Cannes là nguồn cung cấp phim chính cho các liên hoan phim diễn ra quanh năm,” ông nói thêm.
“Tôi không nghi ngờ gì về tương lai của khu chợ và lễ hội. Internet có thể giúp bạn chuẩn bị, nhưng không dễ để thuyết phục nhà sản xuất hoặc đạo diễn tham gia dự án qua Skype. Chỉ khi gặp ai đó, bạn mới có thể hiểu được thực sự họ đang nói về điều gì. Mọi người cần gặp mặt trực tiếp để thực hiện bộ phim. Sẽ luôn có nhu cầu về sự tiếp xúc giữa con người với nhau.”
