Trong hồ sơ: Đội hình The Future Five 2023 của Connext

Đạo diễn Lukas Dhont đãđã chọn ra năm nhà làm phim Flemish mới nổicho sáng kiến ​​The Future Five khai mạc của Connext trong khuôn khổ buổi giới thiệu phim và truyền hình hàng năm của Flanders Image (9-10 tháng 10).

Đọc hồ sơ của những người được chọn dưới đây:

Sarah Lederman

Đầu năm nay, Sarah Lederman đã giành được giải thưởng Ensor danh giá cho phim ngắn hay nhất cho bộ phim của cô,Licht. Đây là giải thưởng Flemish mà chính Lukas Dhont cũng đã giành được. Bộ phim tài liệu ngắn kể về Julie, một thiếu niên đối mặt với tương lai sau khi cha mẹ cô qua đời. Nó được quay bằng ống kính 16mm và dành cho trẻ em như một phần trong sáng kiến ​​do đài truyền hình Ketnet của Bỉ ấp ủ với sự hỗ trợ của VAF.

“Bộ phim cho thấy sự kiên cường và sức mạnh của cô ấy khi đương đầu với mất mát này,” đạo diễn có cha ruột bị bệnh nặng khi cô đang làm phim cho biết.

Lichtnhìn thấy Julie được hai người cha mới nhận nuôi, một trong số họ là giáo sĩ tại giáo đường Do Thái tiến bộ của chính Lederman. Giám đốc đã gặp đối tượng của cô ấy thông qua giáo đường Do Thái.

Lederman nghiên cứu điện ảnh tại RITCS và Sint-Lukas ở Brussels. Phim ngắn trước đó của côRễ của nước(Rễ Nước) đã giành được giải phim ngắn hay nhất tại Liên hoan phim Do Thái ở Vương quốc Anh năm 2022. Phim kể về hai phụ nữ trẻ khám phá ý nghĩa của việc trở thành người Do Thái ngày nay.

“Tôi rất muốn trở nên rất giỏi và rất nổi tiếng [với tư cách là một nhà làm phim],” Lederman nói về tham vọng của mình.

Lederman cũng đã thực hiện các bộ phim viễn tưởng ngắn bao gồmThứ sáu ngày 1 tháng 7,kể về hai người hàng xóm, một người là phụ nữ Do Thái ngoan đạo, người kia là một phụ nữ thế tục không phải Do Thái, hai người đi qua nhau khi bị cắt điện.

Đạo diễn trẻ tài năng này cũng đang thực hiện một loạt phim với công ty sản xuất hàng đầu của Bỉ là Caviar.

Lukas Dhont nói: “Tôi đã xem phim ngắn của SarahRễ Nướctại liên hoan phim ở Leuven. Tôi vô cùng ấn tượng trước mối quan hệ của nhà làm phim với chủ đề của cô ấy cũng như sự thân mật và sự thương lượng lại hoàn toàn về mối quan hệ nên như thế nào. Đây là trò chơi quyền lực xảy ra trong phim tài liệu mà cô ấy đã ngay lập tức loại khỏi phim. Thực tế đây cũng chỉ là hai người phụ nữ đang tìm kiếm cội nguồn văn hóa của họ. Có một hình ảnh ở đầu phim khi Sarah yêu cầu người phụ nữ này nhìn vào camera. Cách cô ấy nhìn vào máy ảnh thật ấn tượng. Tôi không thể quên nó. Bộ phim cực kỳ thông minh và rất lôi cuốn về mặt cảm xúc.”

Pol de Plecker

Pol de Plecker quay phim ngắn Noisetrain của mình vào năm 2022 về những giới hạn băng giá của Iceland, nơi ba người đàn ông thức dậy trên một chuyến tàu ở giữa hư không. Họ mạo hiểm ra ngoài nhưng cuối cùng lại mắc kẹt ở vùng Bắc Cực.

Phim đã giành được giải thưởng danh dự về thành tựu nghệ thuật tại Vienna Shorts 2023.

De Plecker học tại Trường Điện ảnh Kask ở Ghent và ghi nhận tác phẩm lãng mạn giả tưởng khoa học viễn tưởng năm 2009 của Jaco Van DormaelÔng Không Aivới việc truyền cảm hứng cho niềm đam mê làm phim của anh ấy.

Noisetrain là đồ án tốt nghiệp của anh ấy. Nó được lấy cảm hứng rất lỏng lẻo từ một cuốn tiểu thuyết của Bỉ bị lãng quên gần nhưChuyến tàu chậm rãicủa Johan Daisme. “Đó là một cuốn sách có rất nhiều biểu tượng. Nó có một câu chuyện rất đơn giản nhưng lại có tính chất rất nhiều lớp. Đó là về cái chết và nhiều hơn thế nữa.”

Phim do Dagmar Duportail sản xuất và họ cùng nhau tìm được nhà đồng sản xuất người Iceland, Aldís Dagmar Erlingsdóttir và De Plecker đã chọn diễn viên sân khấu hàng đầu người Bỉ Oscar Van Rompay vào vai một trong những vai chính.

Khi tìm cách xây dựng sự nghiệp của mình, de Plecker đang chỉ đạo quảng cáo đồng thời phát triển một phim ngắn và một phim điện ảnh khác. Bộ phim ngắnđầu hốlà một câu chuyện hiện thực kỳ diệu về một chú chim cánh cụt bị tách khỏi đàn của nó khi di cư qua Bỉ và bị mắc kẹt trên cây cạnh một quán bar.

Dhont nói: 'Thế giới hình ảnh, vũ trụ điện ảnh cả về âm thanh lẫn hình ảnh mà Pol có thể tạo ra bằng Noisetrain vượt xa sự mê hoặc. Có cảm giác như đây là người đã chế tạo ra những hình ảnh mise en scene và định hình hình ảnh trong suốt một thập kỷ. Tuy nhiên, anh ấy là chàng trai trẻ đã thực hiện bộ phim ngắn này khi kết thúc trường điện ảnh, đến Iceland và có quá nhiều tham vọng, điều mà tôi yêu thích. Anh ấy đã định hình nên cuộc hành trình phi lý này với một lớp thơ sâu sắc trong đó.”

Ammen S Ogedengbe

Phim ngắn năm 2020 của Ammen Simpson OgedengbeHoa Dại - The Children Of Neverkể về một cô gái mới vào học tại một trường nội trú mùa hè rất đặc biệt. Sau khi nó được chiếu tại lễ hội Leuven, Dhont đã liên hệ với cô ấy trên Instagram để nói với cô ấy rằng nó rất “tuyệt đẹp” và rằng anh ấy yêu thích nó.

Joosje Hendrikx, người sản xuất Wildflowers và từng học ở trường điện ảnh với Dhont, đã gắn kết cả hai lại với nhau và bộ phim điện ảnh đầu tay Sons Of God của Ogedengbe sẽ được sản xuất bởi bộ trang phục The Reunion mới thành lập của Dhont. Đó là một bộ phim gia đình kể về một cậu bé đang cố gắng thiết lập mối liên hệ tình cảm với cha mình.

Câu chuyện mang nội dung tự truyện, dựa trên di sản Nigeria của Ogedengbe và những ký ức của cô về sự mất mát trong chính gia đình mình sau cái chết của ông nội cô.

Đạo diễn theo anh trai cô đến trường điện ảnh tại RITCS. Anh ấy hiện là biên tập viên cho các bộ phim của cô ấy. “Điều đó đã cho tôi một chút quyền truy cập,” cô nói. “Tôi luôn nghĩ việc ở trên phim trường thật tuyệt.”

Nhưng trước tiên Ogedengbe đã cố gắng gia nhập quân đội. “Tôi mới 17 tuổi và đã lạc lối. Ước mơ của tôi luôn là trở thành phi công lái máy bay chiến đấu.”

Khi kế hoạch đó không thành công, một phần vì không có tầm nhìn 20:20, thay vào đó cô đã đi học trường điện ảnh.

Năm nay 27 tuổi, Ogedengbe đang hy vọng hoàn thành bộ phim điện ảnh đầu tay của mình trước khi bước sang tuổi 30. “Tôi đã già hơn mẹ tôi rất nhiều khi bà sinh ra tôi và bà mới đến Bỉ,” cô lưu ý.

Trong tác phẩm của mình, cô dự định tiếp tục vẽ về lịch sử gia đình: “Đó là một mạng lưới rất phức tạp mà tôi hiện đang cố gắng gỡ rối,” cô giải thích. “Đó là điều tôi mong mình sẽ tiếp tục làm trong tương lai, tạo ra những câu chuyện có ý nghĩa với tôi và những người xung quanh. Có thể có nhiều con cái của những người nhập cư đôi khi không biết phải làm gì với bản thân hoặc với cha mẹ mình…”

Dhont nói: “Tôi yêu Hoa Dại. Ngay từ khi bắt đầu, tôi đã biết đây là một đạo diễn có chữ 'D' viết hoa chỉ qua cách cô ấy làm việc với những người trẻ tuổi, sự tự do mà cô ấy cho phép họ. Nó có cảm giác vừa được dàn dựng vừa rất tự do.”

Rand Abou Fakher

Trước khi đến Bỉ vào năm 2015, Rand Abou Fakher học sáo tại Nhạc viện Quốc gia Syria ở Damascus và chơi cùng dàn nhạc quốc gia. cô ấy ngắnVì vậy chúng tôi sống, kể về một gia đình ở một đất nước bị chiến tranh tàn phá, chiếu tại Berlinale vào năm 2020.

Cô lần đầu tiên cầm máy ảnh ở Bỉ sau khi gặp một nhóm nhiếp ảnh gia mà cô đang dịch thuật. Cô giải thích: “Nhanh chóng, tôi ít quan tâm đến nhiếp ảnh hơn và tôi chỉ hướng máy ảnh về phía mình và bắt đầu tự quay phim, làm bất cứ điều gì tôi đang làm”. “Đó là nơi giấc mơ làm phim của tôi bắt đầu.”

Bộ phim đầu tiên của Rand Braided Love vào năm 2018 được phát triển trong một xưởng với đạo diễn người Hungary Bela Tarr làm cố vấn. Phim được công chiếu lần đầu tại Liên hoan phim Sarajevo. Cô theo học một thời gian ngắn ở trường điện ảnh ở Brussels. “Tôi đã đi được hai tuần…tôi đã rời bỏ nó một cách nhanh chóng. Có lẽ tôi có thể nói rằng tôi gặp vấn đề với các thể chế,” cô nói, đồng thời trích dẫn các rào cản về ngôn ngữ và văn hóa. (Cô ấy không nói được tiếng Hà Lan).

Nhà quay phim Hans Bruch Jr đã sản xuất So We Live cùng với cộng sự của mình là Rosa Galguera. Bruch Jr cũng đã quay bộ phim. “Anh ấy là người bạn điện ảnh lâu đời nhất của tôi,” đạo diễn nói về Bruch.

Anh ấy và Galguera hiện đang sản xuất bộ phim đầu tiên của cô ấyTrên đường tha thứ, tôi đã quên mất chính mình,một bộ phim kể về một người phụ nữ di tản Queer sống ở Brussels.

“Cô ấy có một cuộc sống hai mặt giữa gia đình gia trưởng không bình thường và cuộc sống tự lập của mình. Cô ấy tìm kiếm sự thuộc về, yêu thương và chữa lành.”

Kịch bản đã hoàn tất và Rand sẽ tham gia casting. Quỹ VAF của Flanders đã hỗ trợ và cũng hỗ trợ cho việc bán khống của cô ấy.

Dhont nói: “So We Live là một trong những bộ phim ngắn hay nhất mà tôi xem trong thời gian gần đây. Rand có thể nói về những chủ đề lớn nhất, chiến tranh, sự hủy diệt, tình yêu, thông qua không gian thân mật của một căn hộ nơi một gia đình đang sinh sống. Cô đã tìm ra cách nói rất kinh khủng này về việc tạo ra những điều bình thường trong những điều phi lý. Điều đó thật đẹp đẽ. Cô ấy chọn hướng máy ảnh của mình vào cách chúng ta có thể tạo ra cuộc sống giữa nỗi kinh hoàng, cách chúng ta có thể tiếp tục trong khi mọi thứ xung quanh chúng ta đang bị phá hủy. Nó thật phi thường, được thực hiện rất tốt, sâu sắc và nhiều tầng lớp.

Cato Kusters

Phim ngắn của nhà văn-đạo diễn Cato Kusterscủa Finn gót chân, kể về hai cậu thiếu niên cùng nhau tham gia một câu lạc bộ quyền anh phải quyết định xem họ muốn chiến đấu hay làm bạn, đã giành giải học sinh Bỉ xuất sắc nhất tại Liên hoan phim Gent.

“Đó là bộ phim tốt nghiệp của tôi,” cô nói về dự án. Nó được lấy cảm hứng từ một sự cố xảy ra với đứa cháu trai tuổi teen của cô, người bị lôi kéo vào cuộc chiến với cha mẹ cậu. Cô biết anh là “một chàng trai rất ngọt ngào”, nhưng khi anh đến gặp cô để tâm sự, anh đột nhiên bắt đầu sử dụng ngôn ngữ rất hung hăng.

“Tôi nhận ra rằng ở một độ tuổi nhất định, một số cậu bé phải học cách sống như vậy. Tôi bắt đầu nghĩ rằng có lẽ với tư cách là một cô gái hay một người phụ nữ, đó là đặc quyền mà chúng ta có. Chúng ta phải cởi mở về cảm xúc và dễ bị tổn thương. Điều đó thực sự có thể gây bất lợi cho bạn nhưng cũng có thể giúp ích cho bạn.”

Bộ phim ngắn được sản xuất bởi người bạn thân nhất của cô từ thời trung học, Charlotte Mattelin, một sinh viên kinh tế. “Cô ấy đã làm một công việc tuyệt vời. Chúng tôi đã tổ chức một buổi ra mắt nhỏ dành cho những người có thể mua vé trước một năm… vé là nguồn tài trợ của chúng tôi.”

Anh trai của Lukas Dhont kiêm nhà sản xuất Michiel đã đến tham dự buổi ra mắt và rất nhiệt tình. Nguồn tài trợ tiếp theo đến từ học bổng sinh viên.

Tốt nghiệp Trường Nghệ thuật RITCS ở Brussels, Kusters có bằng biên tập. Tham vọng ban đầu của cô là diễn xuất nhưng đã chuyển sang đóng phim sau khi gặp một giảng viên điện ảnh từ Sint-Lukas, một trường điện ảnh khác ở Brussels, tại một hội chợ nghề nghiệp.

Kusters hiện đang thực hiện một dự án mới thông qua công ty sản xuất The Reunion của Dhont. Họ đã nhận được hỗ trợ phát triển từ VAF. “Tôi thực sự muốn làm những bộ phim nghệ thuật dễ tiếp cận,” cô nói. “Tôi muốn làm phim cho đông đảo khán giả nhưng bằng ngôn ngữ tượng hình của riêng tôi.”

Dhont nói; “Tôi đã nhìn thấy Finn's Heel cách đây một năm ở quê hương Ghent của tôi. Tôi nhớ mình bước ra khỏi bộ phim đó và nghĩ 'ôi, nhà làm phim này thực sự có ánh mắt dịu dàng' mà tôi luôn thấy hấp dẫn vô cùng. Đó là cách nhìn con người, nhân vật và đàn ông trong trường hợp này, một cách rất dễ bị tổn thương và nhạy cảm. Tôi nhớ mình đã nghĩ rằng mình sẽ chia sẻ điều gì đó với người này. Người này đang thể hiện điều gì đó trên màn hình mà tôi nhận ra.”