Biên kịch/đạo diễn Domee Shi, biên kịch Julia Cho và nhà sản xuất Lindsey Collins kểMàn hìnhvề các chủ đề vượt qua ranh giới của PixarChuyển sang màu đỏvà hy vọng của họ rằng câu chuyện thẳng thắn về cô gái tuổi teen sẽ mang lại sự thay đổi lâu dài.
Sau thành công đoạt giải Oscar năm 2019 của phim ngắn đầu tayBảo, nhà làm phim Domee Shi nhận thấy mình ở vị trí được yêu cầu đưa ra các ý tưởng về phim cho nhóm phát triển cấp cao của Pixar, bao gồm giám đốc sáng tạo Pete Docter và nhà sản xuất Lindsey Collins. Khi các giám đốc điều hành không thể quyết định nên bật quảng cáo chiêu hàng nào của cô, Shi được gọi lại và hỏi cô muốn làm gì. Sự lựa chọn rất đơn giản - nó phải như vậyChuyển sang màu đỏ.
“Tôi nói như sau: 'Đó là một cô gái người Canada gốc Hoa trải qua tuổi dậy thì kỳ diệu và biến thành một con gấu trúc đỏ khổng lồ; khi cô ấy xúc động, kích động, hứng tình, cô ấy giống như Hulk đáng kinh ngạc… nhưng dễ thương hơn'”, Shi cười. “Tôi chưa bao giờ xem một bộ phim nào mô tả chi tiết về tuổi dậy thì lúng túng, kỳ lạ và xấu hổ như thế nào, đặc biệt là đối với các bé gái. Và tôi muốn làm bộ phim đó cho cô bé 13 tuổi bị nhốt trong phòng tắm và tự hỏi, 'Tôi sắp chết à?'”
Nhà sản xuất Collins (Tìm Dory) nói rằng cô ấy có thể cảm nhận được mối liên hệ của Shi với dự án và tiềm năng của nó ngay từ đầu. “Nhân vật Meilin và Ming xuất hiện ngay từ đầu trang,” cô nói về nhân vật chính 13 tuổi của phim, người bị sốc khi phát hiện ra rằng mình biến thành một con gấu trúc khổng lồ bất cứ khi nào cô cảm thấy có bất kỳ cảm xúc lớn nào, và cô bé bị sốc khi phát hiện ra rằng mình biến thành một con gấu trúc khổng lồ. người mẹ bảo vệ quá mức, người quyết tâm giữ an toàn cho con gái mình. “Sự phấn khích khi được làm việc với [Shi] để đưa bộ phim này lên màn ảnh thật tuyệt vời đến mức không thể bỏ qua.”
Lấy bối cảnh ở Toronto vào đầu những năm 2000 — thời điểm Shi, sinh ra ở Trung Quốc và di cư đến Canada cùng gia đình khi mới hai tuổi, bằng tuổi Meilin — bộ phim xoay quanh trải nghiệm của một cô gái tuổi teen, từ giai đoạn đầu và sự thức tỉnh của sự hấp dẫn tình dục đến sức mạnh của tình bạn nữ và nỗi ám ảnh với các nhóm nhạc nam (Billie Eilish và anh trai/bạn đồng sáng tác Finneas O'Connell đã viết ba bài hát gốc cho ban nhạc hư cấu 4*Town, và O'Connell lồng tiếng cho một trong bộ tứ mộng mơ, những người biểu diễn ở đoạn cao trào của bộ phim).
“Tôi đã ưu tiên làm việc với các cộng tác viên [trênChuyển sang màu đỏ] người có thể kể lại trải nghiệm của một cô bé 13 tuổi,” Shi nói. “Hầu hết lãnh đạo sáng tạo của chúng tôi là phụ nữ và tôi hợp tác với Julia Cho để viết kịch bản; cô ấy có kinh nghiệm cá nhân khi lớn lên là một cô gái người Mỹ gốc Hàn. Thật hữu ích khi có một dàn đồng ca phụ nữ đứng sau tôi.”
Đồng biên kịch Cho, người tham gia dự án ở giai đoạn dự thảo thứ hai (Shi viết phần đầu tiên với Sarah Streicher, người đã rút lui vì những cam kết khác), nói rằng cô ấy cũng ngay lập tức bị sức mạnh của dự án thu phục. “Yếu tố mẹ-con của câu chuyện rất phổ biến, nhưng bộ phim này nhìn nó qua một lăng kính nhập cư, thế hệ, văn hóa rất khác,” Cho nhớ lại. “Và điều mới mẻ nhất là giọng nói của Meilin - giọng nói hài hước, bất kính này đã thu hút ngay lập tức. Đây là một cô gái có bản lĩnh rất không hề nao núng. Không phải là nhút nhát, hay hoa tường vi, hay bất kỳ thứ gì khác mà chúng ta có thể liên tưởng đến một người Canada gốc Á.
“Và thật sự rất thú vị khi viết. Chúng tôi phát hiện ra rằng việc kể câu chuyện về Meilin một cách thực tế giống như một cánh đồng tuyết trắng tươi không bị cản trở; nó ở ngay đó và chưa có ai làm được điều đó. Thật là thỏa mãn,” Cho nói thêm. “Và những sự hài lòng đó không chỉ dừng lại ở việc viết lách mà nó còn đi xuống dòng chảy của toàn bộ ê-kíp. Tôi nhớ có một người từng làm việc theo bộ và cô ấy rất vui khi lần đầu tiên được thiết kế một hộp đựng băng vệ sinh. Cô ấy nói, 'Tôi chưa bao giờ có cơ hội thể hiện chút hiện thực này trong một bộ phim của Pixar.'”
Việc Meilin (do Rosalie Chiang lồng tiếng) có toàn quyền tác giả câu chuyện của mình được thể hiện rõ ngay từ đoạn mở đầu, cho thấy cô ấy trực tiếp nói chuyện với khán giả và tương tác với tiêu đề phim - lần đầu tiên Pixar phá vỡ bức tường thứ tư theo cách như vậy. Shi nói: “Chúng tôi viết cảnh đó đặc biệt để khán giả biết rằng đây sẽ là một thể loại phim Pixar khác. “Đó là một trong những cảnh đầu tiên chúng tôi lên kịch bản. Sau khi ý tưởng được bật đèn xanh, có một cuộc họp ở studio và tôi muốn thể hiện điều đó. Meilin là một nhân vật chính rất khác biệt nên chúng tôi thấy đúng đắn khi thay đổi phong cách phim để phù hợp với cô ấy.”
Đúng với cuộc sống
Đối với tất cả những người liên quan, điều cần thiết làChuyển sang màu đỏhãy trung thực với Meilin và những trải nghiệm của cô ấy - dù chúng có thể lộn xộn đến mức nào. Những cảnh đáng nhớ bao gồm Meilin điên cuồng vẽ những bức tranh tưởng tượng về người cô yêu, nhân viên cửa hàng tạp hóa địa phương, và sau đó phải chứng kiến người mẹ giận dữ của mình (Sandra Oh) đối mặt với cậu bé hay quên sau khi cô tìm thấy những bức tranh.
Collins nói: “Nỗi sợ hãi lớn nhất mà tất cả chúng tôi gặp phải ở cấp điều hành là chúng tôi không muốn loại bỏ các khía cạnh, bởi vì nó xuất phát từ vấn đề cá nhân. “Khi chúng tôi bắt đầu nghi ngờ liệu điều gì đó hài hước hay thực tế, có một dàn đồng thanh phụ nữ trong phòng nói, 'Điều đó hoàn toàn xảy ra với tôi, đó là cảm giác của tôi.'"
Ngay từ đầu trong quá trình sản xuất kéo dài 4 năm - tiếp tục xuyên suốt đại dịch - nhóm đã được xác nhận rằng họ đã đi đúng hướng. Collins nhớ lại: “Chúng tôi đưa tất cả mọi người từ Pixar vào phòng và chiếu phiên bản đầu tiên, với tất cả những cảnh rùng rợn và gây sốc, và bạn không thể tranh cãi với phản ứng của khán giả”. “Nếu bạn có thể khiến khán giả cảm nhận được cảm xúc của nhân vật thì bạn không thể thua được.”
Sự hỗ trợ của studio là cần thiết không chỉ đểChuyển sang màu đỏcách kể chuyện mà còn về tính thẩm mỹ của nó; nó được cách điệu về mặt hình ảnh hơn các phim Pixar khác. “Rona Liu [người thiết kế sản xuất cho bộ phim này vàBảo] và tôi có rất nhiều nguồn cảm hứng và ảnh hưởng nghệ thuật giống nhau,” Shi, người trước đây từng làm họa sĩ phân cảnh cho các tựa phim Pixar, bao gồm cả, cho biết.Từ trong ra ngoàiVàCâu Chuyện Đồ Chơi 4. “Chúng tôi không chỉ yêu thích những bộ phim hoạt hình phương Tây như Pixar và Disney mà còn là những người hâm mộ cuồng nhiệt những bộ phim hoạt hình Nhật Bản nhưThủy thủ mặt trăng. Chúng tôi muốn bộ phim có cảm giác như là sự pha trộn giữa những phong cách đó, bởi vì chúng tôi là [một sự pha trộn], và Meilin cũng vậy, trong vai một cô gái Trung Quốc sống ở Canada.
“Cô ấy tràn đầy năng lượng và hứng thú, và chúng tôi nghĩ sẽ thật hoàn hảo nếu sử dụng phong cách anime để thể hiện những cảm xúc đó,” Shi tiếp tục. “Vì vậy, khi cô ấy phấn khích, đôi mắt của cô ấy sẽ to và lấp lánh, còn khi cô ấy xấu hổ thì đồng tử của cô ấy co lại. Khi bạn xem các chương trình nhưThủy thủ mặt trăng, họ có vẻ ngoài mơ màng, màu phấn. Chúng tôi mượn điều đó và thiết kế thế giới của Meilin sao cho giống như góc nhìn của một cô gái tuổi teen châu Á.”
Đẩy kim
Với tư cách là nhà sản xuất, vai trò của Collins là điều hành dự án thông qua các bộ phận khác nhau của Pixar, điều này có nghĩa là giúp các nhà làm phim hoạt hình không chỉ tạo ra những phân cảnh phức tạp liên quan đến những con gấu trúc lông xù khổng lồ, và, trong những cảnh cao trào của bộ phim, một cuộc đọ sức tại một buổi hòa nhạc nhạc pop chật cứng trên xà nhà với tiếng la hét thanh thiếu niên nhưng hãy thực hiện nó theo một phong cách hình ảnh mới và khác biệt. Một thử thách, cô thừa nhận.
Cô nói: “Tin tốt là Pete Docter là người rất thích thúc đẩy mọi thứ. “Anh ấy hoàn toàn sẵn lòng, nhưng anh ấy luôn nhắc nhở chúng tôi rằng chúng tôi phải cẩn thận để nó không quá cách điệu đến mức bạn không thể nhìn thấy cảm xúc hoặc kết nối với các nhân vật. Bạn phải cân bằng nó và đảm bảo rằng các màn trình diễn tinh tế hoạt động song song với hoạt hình.”
Đối với Cho, nhấn mạnh rằng tính nhân văn là “nền tảng của con người tôi với tư cách là một nhà văn. Thật thú vị với bộ phim này vì có rất nhiều yếu tố to lớn, kỳ ảo và hoành tráng, nhưng nó luôn là một câu chuyện đầy cảm xúc. Cuối cùng nó phải khiến bạn cảm động.”
Cho nói, thành thật về những trải nghiệm của Meilin là “có lẽ là một trong những trách nhiệm cao nhất của chúng tôi. Trong trường hợp điều gì đó trần tục như việc là một cô gái trẻ, chúng tôi trình bày sự thật về những gì đang xảy ra và xử lý nó một cách hoàn toàn bình thường. Có cảm giác rằng chúng ta nên bình thường hóa nó, bởi vì rất nhiều thứ trong nền văn hóa của chúng ta lại làm điều ngược lại. Chúng tôi muốn ít nhất là đẩy kim.”
Sau bốn năm sản xuất, bộ phim được công chiếu tại Mỹ vào ngày 1 tháng 3 trước khi phát hành ở nhiều vùng lãnh thổ khác nhau và phát trực tuyến trên Disney+ từ ngày 11 tháng 3, nơi phim phá vỡ kỷ lục về lượng người xem mở màn toàn cầu của nền tảng này. Xếp hạng phát trực tuyến của Nielsen cho thấy bộ phim đã phát trực tuyến 1,701 tỷ phút chỉ trong ba ngày đầu tiên phát hành.
“Tôi hy vọng khán giả nhìn thấy chính họ trong cuộc đấu tranh của Meilin, hoặc [thấy] một cô gái hay người phụ nữ quan trọng đối với họ,” Shi nói. “Phần lớn đoàn làm phim chưa bao giờ là những cô gái trẻ châu Á, nhưng họ đã đồng cảm với Meilin và rất hào hứng đưa ra những ý tưởng về cách cô ấy có thể hành động và cư xử. Bộ phim cho tôi thấy rằng mặc dù Meilin và câu chuyện của cô ấy rất cụ thể nhưng cảm xúc lại rất phổ biến. Điều quan trọng là thể hiện trải nghiệm cuộc sống của các nhân vật khác nhau.”
Đây là những quan điểm được chia sẻ bởi Collins, người lạc quan vềChuyển sang màu đỏtác động lâu dài tiềm ẩn của nó. “Tôi nghĩ nhiều người sẽ mong đợi một bộ phim đình đám với một nữ đạo diễn lần đầu diễn ra an toàn,” cô trầm ngâm. “Nhưng chúng tôi đã không làm thế. Và tôi nghĩ tất cả những người đang xếp hàng phát triển hiện nay, đặc biệt là phụ nữ, đều rất biết ơn vì điều đó. Domee không nhón chân bước qua cánh cửa đó. Cô ấy đã thổi bay nó khỏi bản lề.”
