Việc thúc đẩy mối liên kết chặt chẽ hơn giữa phim tài liệu và phim hoạt hình từ lâu đã là ưu tiên hàng đầu của DOK Leipzig, cơ quanlà lễ hội đầu tiên có thanh bên dành riêng cho animadocs vào năm 1997.

Kể từ đó, liên hoan phim đã mang đến cơ hội giới thiệu những bộ phim kết hợp như phim của Phil Mulloy.Cơn Gió Thay Đổi, Thủy Bá VươngBình minh trên Quảng trường Thiên An Mônvà Anka Schmid'snhiều lông.

Một chương mới đã đến vào năm ngoái với việc thành lập Phòng thí nghiệm hoạt hình đầu tiên DOK Leipzig, phối hợp với CEE Animation, để giúp các nhà sản xuất đang phát triển phim tài liệu hoạt hình đầu tiên của họ tìm hiểu thêm về ngành hoạt hình quốc tế.

Giờ đây, phiên bản thứ hai của Lab sẽ được dẫn dắt bởi nhà sản xuất kỳ cựu người Pháp Jean-François Le Corre, hãng phim hoạt hình Vivement Lundi có trụ sở tại Rennes và nghệ sĩ đa ngành Uri Kranot. Hội thảo kéo dài bốn ngày sẽ đề cập đến các chủ đề như tường thuật phim, phát triển dự án và tiền sản xuất cũng như phân phối.

Le Corre nói: “Tôi sẽ cố gắng thúc đẩy các đội suy nghĩ về câu chuyện của họ trước khi nghĩ đến hoạt hình”. “Liệu họ có chắc chắn rằng họ cần hoạt hình cho phim của mình hay không, liệu họ có chọn đúng phong cách hoạt hình hay không. Hoạt hình phải được sử dụng như một công cụ tường thuật mạnh mẽ và có ý nghĩa, chứ không phải như một cách để lấp đầy lỗ hổng thị giác.”

Tám dự án được lựa chọn tham gia Lab năm nay bao gồmNgười làm vườn ban đêm, bộ phim đầu tay của nhà làm phim người Anh Daniel Gough. Khám phá cá nhân sâu sắc về mối quan hệ phức tạp giữa nhà làm phim và cha anh, một bác sĩ ICU, bộ phim có hình ảnh động về những câu chuyện cổ tích kỳ lạ mà cha của Gough đã kể cho anh nghe khi anh còn nhỏ.

Nó được sản xuất bởi nhà sản xuất từng đoạt giải thưởng Anne Milne của Hand-drawn pictures, người sẽ đến Leipzig để thực hiện dự án. Đây là bộ phim tài liệu đầu tiên của Milne với tư cách là nhà sản xuất, cũng như là dự án đầu tiên cô thực hiện kết hợp giữa phim tài liệu với hoạt hình và cô không hề ảo tưởng về những thách thức mà nó đặt ra.

Cô nhận xét: “Sản xuất phim hoạt hình nổi tiếng là tốn thời gian và tốn nhiều công sức vì phải mất nhiều thời gian để tạo ra một lượng cảnh quay ngắn, do đó, từ góc độ đó, việc sản xuất rất tốn kém”. “Sử dụng hoạt hình cũng có nghĩa là tìm cộng tác viên; một studio hoặc thành lập một nhóm để sản xuất phim hoạt hình. Đó là yếu tố không có trong một bộ phim tài liệu vốn chỉ dựa vào cảnh quay quan sát và/hoặc kho lưu trữ.”

Tuy nhiên, cô chỉ ra rằng “hoạt hình trong phim tài liệu cho phép nhà làm phim tái hiện các sự kiện, khiến con người sống lại, thẩm vấn những giấc mơ và ký ức, đồng thời mang khía cạnh kỳ diệu vào cách kể chuyện.”

Tiềm năng bổ sung

Le Corre lần đầu tiên phát hiện ra tiềm năng của việc thêm hoạt hình vào phim tài liệu vào năm 2004, khi kể câu chuyện trong loạt phim truyền hình dành cho trẻ em những năm 1960.Vòng xoay ma thuậtđược tạo ra bởi đạo diễn người Pháp Serge Danot.

“Chúng tôi không có bất kỳ cảnh quay nào về Danot và chỉ làm hoạt hình cho một bộ phim tiểu sử 2D ngắn,” anh nhớ lại. “Kết quả thật tuyệt vời, sáng tạo và hài hước hơn cả việc chỉnh sửa cảnh quay cổ điển.”

Kể từ đó, Le Corre đã tham gia vào việc thực hiện những tác phẩm được quốc tế ca ngợi như bộ phim được đề cử giải Oscar của Jonas Poher Rasmussen.Chạy trốnvà của Alain UghettoKhông cho phép chó hoặc người Ý,đó là bộ phim mở màn tại DOK Leipzig vào năm 2022.

Sau kinh nghiệm làm việc với hai bộ phim này, Le Corre cho biết anh thận trọng khi sử dụng thuật ngữ 'phim tài liệu hoạt hình'. “Khán giả không hiểu điều đó, và phim của Rasmussen và Ughetto xứng đáng nhận được nhiều hơn những định nghĩa kỹ thuật kiểu này,” ông gợi ý. “Chạy trốnlà một bộ phim sinh tồn và trưởng thành vàKhông có chómột chuyện tình.”

Điều này cũng ảnh hưởng đến quyết định của anh ấy trong vai trò đồng sản xuất bộ phim Pháp-Séc.Suzanne, bộ phim tiểu sử về bác sĩ phẫu thuật thẩm mỹ tiên phong người Pháp Suzanne Noël, sẽ là chủ đề của Buổi nói chuyện Công nghiệp DOK mà ông sẽ tổ chức vào ngày 31 tháng 10.

“Dự án của Anaïs Caura và Joëlle Oosterlinck không chỉ là một bức chân dung cổ điển và vì chúng tôi chỉ tìm thấy một vài bức ảnh của Suzanne Noël nên vẫn còn chỗ cho hoạt hình… và tiểu thuyết,” ông nói. ”Chúng tôi quyết định viết lại kịch bản với nhiều yếu tố hư cấu hơn, với tham vọng mang đến một bộ phim tiểu sử về một người phụ nữ được giải phóng lấy cảm hứng từ một bộ phim nhưÁc quỷ mặc đồ hiệu Pradahoặc chương trình truyền hìnhKnick.