Sandra Hüller đang gây tiếng vang ở các giải thưởng với hai màn trình diễn mạnh mẽ trong năm nay:Giải phẫu của một mùa thuVàKhu vực quan tâm.Màn hìnhnói chuyện với nữ diễn viên người Đức về công việc có thể thúc đẩy cô ấy — nếu cô ấy muốn — đến với sự nghiệp ở Hollywood.
Với không chỉ một mà đến hai bộ phim nhận được nhiều giải thưởng lớn ở Mỹ, không phải vô lý khi tự hỏi liệu Sandra Hüller có tham vọng làm việc ở Hollywood hay không. Tuy nhiên, nữ diễn viên gốc Đông Đức lại cười trừ.
“Tôi không bao giờ biết tại sao câu hỏi đó lại thú vị đến thế!” cô ấy nói. “Cho đến nay, mọi thứ đã đến với tôi và tôi thật may mắn. Tất nhiên, có những đạo diễn tôi muốn làm việc cùng, nhưng tôi không bao giờ nói ai vì nếu bỏ lỡ ai đó, tôi sẽ cảm thấy rất tiếc. Nhưng chắc chắn sẽ khó khăn với một gia đình ở Đức để làm việc ở Mỹ. Thực sự, tôi không biết điều gì sẽ đến. Không có gì xảy ra sau đóToni Erdmann[bộ phim hài năm 2016 đã làm nên tên tuổi của cô ấy] và điều tương tự có thể xảy ra lần nữa.”
Hai bộ phim được đề cập — của Justine TriếtGiải phẫu của một mùa thuvà của Jonathan GlazerKhu vực quan tâm— đã giành được hai giải thưởng cao nhất tại Liên hoan phim Cannes vào tháng 5, và thể hiện khả năng của Hüller trong vai hai nhân vật hoàn toàn khác nhau. Sandra, trước đây, là một tiểu thuyết gia sành sỏi, người từ chối tuân theo các quy ước về giới tính đã khiến cô phải hầu tòa khi chồng cô đột ngột qua đời. Trong phần sau, cô đóng vai Hedwig, người vợ mẫu mực của sĩ quan SS Rudolph Höss, chỉ huy trại tiêu diệt Auschwitz.
Được phát hành bởi Neon ở Bắc Mỹ và Picturehouse Entertainment và Lionsgate ở Anh,Giải phẫu của một mùa thuthấy Hüller trở lại hợp tác với Triết sau phim hài năm 2019Sibyl. Hüller nói: “Làm việc với Justine thật đơn giản. “Về mặt kỹ thuật, cô ấy thu thập rất nhiều tài liệu - đó là điều mà tôi quen thuộc khi đến từ sân khấu, đôi khi đi sai đường và đổi hướng. Có lẽ bản năng thu thập nhiều tài liệu là của phụ nữ - lý thuyết về sự tiến hóa của loài người của Ursula K Le Guin - nhưng tôi đã thấy đàn ông cũng làm như vậy.giải phẫucó vẻ như một buổi diễn tập liên tục được ghi lại trên camera. Đó là sự khám phá liên tục về chất liệu và chủ đề.”
Triết không tiết lộ với dàn diễn viên liệu Sandra thực sự có tội hay vô tội khi giết chồng Samuel (Samuel Theis), điều mà Hüller nói không ảnh hưởng đến cách cô tiếp cận nhân vật. Hüller nói: “Bộ phim không thực sự nói về việc cô ấy có làm điều đó hay không. “Đó là việc cố gắng tìm ra sự thật của riêng bạn; và nếu bạn [muốn] tự do, bạn có tự động tước đoạt nó của người khác không? Và về sự phán xét của một người phụ nữ dám giành lấy những gì mình cần và muốn ”.
Hüller nói được tiếng Pháp và tiếng Anh trong phim, nhưng không nói được tiếng Đức. Cô nói: “Đó chỉ là một mức độ thử thách vừa phải để khiến nó trở nên thú vị. “Tôi phải chuẩn bị rất nhiều với giáo viên tiếng Pháp và điều đó có nghĩa là tôi đã tiến gần hơn đến kịch bản, điều mà tôi thường không làm vì tôi thường không đọc kịch bản thường xuyên. Vì vậy, điều đó rất thú vị. Tôi hy vọng mình có thể học các ngôn ngữ khác cho công việc trong tương lai vì tôi yêu thích quá trình tìm hiểu cách thức hoạt động của những thứ này. Nó giống như việc giải một câu đố vậy.”
Kịch bản chống đạn
Hüller khiêm tốn nói: Nếu cảnh quan trọng của bộ phim — cảnh mà cuộc thảo luận của Sandra và Samuel về việc chăm sóc trẻ em biến thành một cuộc đấu tranh nội tạng về mối quan hệ của họ và những nhượng bộ mà họ đã hoặc chưa thực hiện để phù hợp với nhau — có vẻ quá chân thực, thì cảnh đó đã thất bại. , với kịch bản của Triết và cộng sự ngoài đời thực Arthur Harari. Cô nói: “Có khoảng 60 bản nháp của cảnh đó, vì vậy nó có khả năng chống đạn. “Không có gì ngẫu hứng cả. Tôi không thích phát minh ra từ ngữ. Các nhà biên kịch đã suy nghĩ rất nhiều về kịch bản và sau đó một diễn viên đến và nói, 'La la la' - điều đó chẳng có ý nghĩa gì với tôi.
Cô tiếp tục: “Chúng tôi chỉ diễn tập trên trường quay và để máy quay liên tục, bởi vì đôi khi bạn có được những thứ tốt hơn khi không nghĩ về nó quá nhiều. “Có hai chiếc máy ảnh và phải mất hai ngày để quay. Mỗi lần nó được quay trong một lần [liên tục] nên nó có cảm giác quen thuộc với rạp hát.”
Hüller sinh ra ở thị trấn Suhl Đông Đức vào năm 1978. Cô bắt đầu sự nghiệp của mình trong nhà hát, sau đó làm việc sáu năm tại Theater Basel sau khi tốt nghiệp Học viện Nghệ thuật Sân khấu Ernst Busch của Berlin, và hiện là thành viên của công ty kịch Schauspielhaus Bochum. Cô được vinh danh là nữ diễn viên xuất sắc nhất tại Berlinale năm 2006 cho bộ phim truyền hình của Hans-Christian Schmidcầu nguyện, nhưng đến lượt cô trong buổi ra mắt Cannes của Maren AdeToni Erdmannđiều đó đã khẳng định danh tiếng của cô như một trong những nghệ sĩ biểu diễn mạnh mẽ và dũng cảm nhất nước Đức.
Quá trình đào tạo sân khấu của cô đã mang lại nhiều may mắn khi chuyển sang màn ảnh rộng. Cô nói: “Kỷ luật là điều đầu tiên tôi học được ở sân khấu. “Sau đó là kỹ thuật sân khấu - phải tập trung trong thời gian dài. Điều mà rạp hát không dạy tôi là chỉ ở đó một lát rồi bỏ đi. Tôi gặp khó khăn khi quay những đoạn nhỏ. Có lẽ đó không phải là điều thông minh nhất để nói, nhưng tôi không biết phải làm thế nào. Sân khấu cũng dạy tôi cách sử dụng cơ thể, rằng diễn xuất không chỉ là khuôn mặt — nó được kết nối với toàn bộ hệ thống.”
Trách nhiệm nặng nề
Khả năng sử dụng cơ thể đó được đưa ra ánh sáng ở A24Khu vực quan tâm, khi Hedwig của Hüller hối hả quanh nhà và khu vườn trong bộ váy dài lôi thôi, đôi giày hợp lý và mái tóc uốn xoăn. Hüller nói: “Làm việc với cơ thể là cơ hội duy nhất của tôi [để hóa thân vào nhân vật đó], “vì ở đó không có nhiều tâm hồn. Tôi từ chối đưa cho cô ấy bất cứ thứ gì từ tôi. Sự nặng nề mà cô ấy có, sức nặng của cảm giác tội lỗi trên vai mà cô ấy sẽ không bao giờ thừa nhận, sự thiếu tinh tế của cô ấy, sự thật là cô ấy không bao giờ dừng lại - bởi vì, như Jonathan Glazer đã nói, để nghĩ về những việc bạn làm, bạn phải dừng lại, và nếu cô ấy ngồi yên thì lũ quỷ sẽ đến - tất cả chúng đều cho cô ấy một loại áo giáp.”
Hüller có hai dự án đang được triển khai. Đã bắn là của Natja BrunckhorstHai chọi một(Hai chọi một), kể về ba người đưa 3.000 tấn tiền giấy Đông Đức được chôn dưới lòng đất trở lại lưu thông sau khi thống nhất đất nước vào năm 1990. Năm sau, cô đóng phim truyền hình lấy bối cảnh thế kỷ 17 của Markus SchleinzerHoa hồng, lấy cảm hứng từ những tài liệu ghi lại về những phụ nữ cải trang thành đàn ông trong lịch sử châu Âu.
Những câu chuyện này dễ dàng thu hút sự quan tâm của Hüller, nhưng cô thừa nhận ban đầu cô rất khó chịu khi nghĩ đến việc đóng vai chính trong phim.Khu vực quan tâm, dựa trên chủ đề của nó. “Các quyết định sản xuất [đã thuyết phục tôi],” cô nói. “Họ đã xây một ngôi nhà mô phỏng bên cạnh ngôi nhà Höss thật, được tái tạo từ các bức ảnh và cuộc phỏng vấn.
Cô tiếp tục: “Phi hành đoàn ở dưới tầng hầm hoặc bên ngoài và các camera được giấu xung quanh nhà. “Rõ ràng đó không phải là chuyện bình thường - tôi thậm chí không thể nói được - vở kịch của Đức Quốc xã, với việc bóc lột đồng phục, vẻ hào nhoáng mà đôi khi người ta lợi dụng. Jonathan cũng có những nghi ngờ tương tự về khả năng đại diện, điều đó khiến tôi tin tưởng anh ấy và nhóm.
“Kịch bản không cố gắng kể một câu chuyện kịch tính. Có một sự trả thù trong đó, bởi vì họ không xứng đáng có một câu chuyện hay, vì vậy câu chuyện càng buồn tẻ thì càng hay và bạn càng nhận ra điều gì đang thực sự diễn ra.
Arlene 
Arlene 
Arlene