Mặc dù có hai bản hit kỷ lục, các rạp chiếu phim Hồng Kông đang vật lộn để duy trì

Phòng vé của Hồng Kông đã giảm xuống mức thấp nhất trong 13 năm vào năm 2024 mặc dù có hai cú đánh kỷ lục. Lãnh thổ có thể giành lại khán giả thông qua chất lượng hơn số lượng không?

Phòng vé Hồng Kông đã gửi tín hiệu hỗn hợp khi các số liệu hàng năm được tiết lộ vào tháng 1. Có tưng bừng khi hai tựa game địa phương làm trẻ hóa thị trường sân khấu với kết quả phá kỷ lục. Anselm Chan'sĐiệu nhảy cuối cùngVà Soi Cheang'sTwilight of the Warriors: Walled inTăng đáng kể thị phần địa phương của Hồng Kông, đã vượt qua các bộ phim bom tấn Hollywood và các tựa game ở nước ngoài khác bằng 5,5% - lần đầu tiên đạt được điều này từ năm 2004.

Tuy nhiên, phòng vé hàng năm đã giảm xuống điểm thấp nhất trong 13 năm, mất 172,7 triệu đô la (1,34 tỷ đô la Hồng Kông) vào năm 2024 và chín địa điểm đã đóng cửa vĩnh viễn, với số nhà hát hoạt động xuống còn 55.

Trong khi các bộ phim địa phương đã chứng kiến ​​những đóng góp cao kỷ lục, họ không thể bù đắp cho sự suy giảm thu nhập của Hollywood, theo truyền thống chiếm hơn 70% phòng vé của chúng tôi. Sự suy giảm này đã được quy cho một phần là sự phổ biến suy yếu của các tựa game nhượng quyền bom tấn, như các tính năng siêu anh hùng của Marvel, cũng như các cuộc đình công của Hollywood vào năm 2023.

Nếu các nhà điều hành, các nhà khai thác sẽ đấu tranh để kiếm tiền, dẫn đến việc đóng cửa các rạp chiếu phim hơn nữa.

Các nhà hát đã nỗ lực để đa dạng hóa dòng doanh thu của họ, từ việc phát hành lại các phiên bản phim kinh điển đến phát sóng các buổi hòa nhạc trực tiếp và thuê các tòa nhà cho các sự kiện hoặc thậm chí các bữa tiệc sinh nhật. Yuen, Yuen nói, nhưng Yuen, Doanh thu phòng vé vẫn là nền tảng của hoạt động kinh doanh của họ, Yuen nói. Đây là điều cần thiết cho sự sống còn của các rạp chiếu phim. Thu hút khán giả trẻ là điều cần thiết, vì sự tham gia của họ sẽ ảnh hưởng đáng kể đến sự thành công hay thất bại trong tương lai của ngành công nghiệp điện ảnh.

Phòng vé địa phương đã mở rộng tầm cao mới khiTwilight of the Warriors: Walled in, từ truyền thông châu Á, vàĐiệu nhảy cuối cùngThì Từ Hoàng đế Motion Pictures, trở thành bộ phim địa phương thứ hai và thứ ba phá vỡ mức trần 100 triệu đô la Hồng Kông (12,9 triệu đô la). Họ đã kiếm được thêm 94,2 triệu đô la (RMB684M) và 29 triệu đô la (RMB210M) tại Trung Quốc đại lục.

Điệu nhảy cuối cùng, những người diễn viên hài Michael Hui và Dayo Wong trong một bộ phim tang lễ ảm đạm, đã tiếp tục trở thành bộ phim tiếng Hồng Kông và tiếng Trung Quốc thành công nhất mọi thời đại trên lãnh thổ, với số tiền hơn 20,6 triệu đô la (160 triệu đô la Hồng Kông). Một phiên bản kéo dài 139 phút sẽ được phát hành tại Hồng Kông vào ngày 4 tháng 4 sau khi ra mắt thế giới tại Liên hoan phim Asian Osaka.

Robin Lee's Sleeper HitBốn con đường mòncũng làm cho dấu ấn của nó. Bộ phim tài liệu về một nhóm các vận động viên marathon ưu tú đã được phát hành vào ngày 6 tháng 12 và chạy lên tổng số phòng vé với hơn 1,16 triệu đô la (9 triệu đô la Hồng Kông) - tài liệu lớn thứ ba mọi thời đại ở Hồng Kông.

Bước tích cực

Đây là những dấu hiệu đáng khích lệ cho thấy khán giả vẫn sẵn sàng trả tiền, và các công ty điện ảnh nên háo hức ra mắt các dự án phim mới. Nhưng nhanh chóng phát triển thói quen quay phim khiến ngành công nghiệp khó khăn hơn để đánh giá lợi nhuận và lợi nhuận của phòng vé. Mức độ sản lượng sản xuất giảm là một vấn đề: chỉ có 46 bộ phim địa phương được phát hành vào năm ngoái, bao gồm cả việc tồn đọng các tựa game được thực hiện trong đại dịch, so với khoảng 55-60 tựa game mỗi năm trong những năm 2010.

Trong bối cảnh suy thoái kinh tế đang diễn ra, các nhà đầu tư thận trọng trong việc chọn các dự án phù hợp, giống như khán giả rất kén chọn trong việc chọn những gì họ xem trong các rạp chiếu phim, ông Tin Kai Man, phát ngôn viên và cựu chủ tịch của Liên đoàn các nhà làm phim Hồng Kông (FHKF), bao gồm 17 công ty phim công nghiệp. Khi khán giả có ít sức mạnh chi tiêu hơn, đó là một vấn đề chất lượng so với số lượng. Thời gian khó khăn là một bài kiểm tra về việc chúng ta có thể tốt như thế nào, mà chúng ta không thể nói khi sống trong một bong bóng.

Chúng tôi tập trung quá nhiều vào số lượng trong quá khứ, anh ấy nói thêm. Tăng cường sự sáng tạo và tạo ra các sản phẩm chất lượng cao hiện là cách để xây dựng sự tự tin và thu hút khán giả trở lại.

Công nghiệp Cựu chiến binh TIN Thiết lập Hội thảo ý tưởng biểu ngữ sản xuất vào năm 2009 đã được biết đến với vai trò của mình trước máy ảnh, bao gồm cả nhân vật phụ của Stephen Chow vào năm 2001 hit Hit năm 2001Bóng đá Shaolin.

Ông đã sản xuất hai bộ phim dự kiến ​​phát hành năm nay:Sự chuộc tội, đồng đạo diễn bởi ca sĩ và nam diễn viên Ronald Cheng trong lần ra mắt chỉ đạo của anh ấy; VàNgười ngoài cuộc(AKATheo hiện tại), đạo diễn Alan Mak và đóng vai chính Aaron Kwok. Tin cũng đang làm việc với Giám đốc Mak trênSitou Meitong.

Những người ủng hộ chính

Việc duy trì một đường ống mạnh của các sản phẩm địa phương là quan trọng hơn bao giờ hết, và các tổ chức tư nhân khác nhau đang sứt mẻ để giữ cho máy ảnh lăn. Với sự hỗ trợ của Joseph Lau Luen Hung Trust và văn hóa phổ quát thế giới, FHKF đã ra mắt chương trình Keep Rolling để hỗ trợ sản xuất trong đại dịch.

Hai dự án đã được hoàn thành: Kwan Man Hin'sTàn dưvà Jeffrey Lam và Antonio TamThung lũng của cái bóng của cái chết, được công chiếu tại Tokyo năm ngoái. FHKF đang xếp hàng các dự án tiếp theo của các giám đốc mới nổi.

Lee Hysan Foundation, được thành lập tại Hồng Kông vào năm 1973, tiếp tục là một người ủng hộ tích cực cho nghệ thuật và văn hóa địa phương. Nó gần đây nhất đã ủng hộ Adam Wong'sCách chúng ta nói chuyện, lần đầu tiên được hình thành bởi nhà sản xuất Ho Hong khoảng 10 năm trước như một omnibus ba phần về người khuyết tật; Sau đó, nó chuyển sang một tính năng về cộng đồng người điếc trẻ ở Hồng Kông.

Ho đã bảo đảm tài trợ một phần từ một sản xuất phim thú vị, nhưng anh và nhóm của anh quyết định chấp nhận rủi ro và bắt đầu quay phim vào năm 2023 mà không cần tài chính đầy đủ. Lee Hysan Foundation đã đến với tài chính khoảng cách khi buổi chụp gần như hoàn tất.

Bộ phim, trên đó HO cũng là đồng tác giả, đã ra mắt thế giới tại Liên hoan phim BFI London và giành giải Nữ diễn viên xuất sắc nhất tại Giải thưởng Golden Horse cho ngôi sao đang lên Chung Suet Ying. Cô đóng vai một người phụ nữ khiếm thính, cố gắng được coi là bình thường với sự trợ giúp của cấy ốc tai điện tử và cuối cùng nắm lấy ngôn ngữ ký hiệu trong hành trình khám phá bản thân.

HO là người sáng tạo, chúng tôi tập trung vào việc tạo ra một kịch bản tốt với các nhân vật hấp dẫn và các thông điệp động lựcĐảng ngày tận thế. Chúng ta nên có một niềm đam mê sâu sắc và cam kết mạnh mẽ với dự án, mà không quá quan tâm đến xu hướng thị trường. Chỉ khi chúng ta thực sự tin vào công việc của mình, chúng ta mới có thể kiếm được sự công nhận và hỗ trợ của ngành công nghiệp và khán giả.

Để hỗ trợ sản lượng sản xuất, Hội đồng phát triển phim Hồng Kông (FDC) đóng vai trò trung tâm trong việc cung cấp hỗ trợ tài trợ. Phiên bản mới nhất của Sáng kiến ​​phim truyện đầu tiên (FFFI) bao gồm sáu dự án tính năng đầu tay, mỗi dự án nhận được giải thưởng tiền mặt trong khoảng $ 643.000‑ $ 1,03 triệu (5 triệu đô la Hồng Kông). Chúng bao gồm các tác phẩm được hỗ trợ bởi các nhà sản xuất thành lập như Amy Chin, Saville Chan, Jacqueline Liu, Mani Man và Pang Ho Cheung, với giám đốc nghệ thuật Irving Cheung và viết kịch bản Yeung Leung Chuen bước lên làm giám đốc.

Đầu năm nay, FDC đã giới thiệu Chương trình tài chính sản xuất phim 2.0 để thúc đẩy các nhà đầu tư bằng cách giảm rủi ro tài chính của họ. Một thay đổi quy tắc quan trọng cho phép các nhà đầu tư trước tiên thu lại 50% khoản đầu tư của họ trước khi chia doanh thu giữa họ và chính phủ Hồng Kông. Một phần lớn hơn của tài trợ (tăng từ 50% đến 70%) sẽ được trả khi bắt đầu nhiếp ảnh chính để cải thiện dòng tiền của sản xuất.

Chính phủ cũng đang thực hiện các biện pháp tự do hóa từ ngày 1 tháng 3 cho đến khi sửa đổi CEPA - một thỏa thuận thương mại tự do giữa Hồng Kông và Trung Quốc đại lục - sẽ cho phép các công ty Hồng Kông phân phối phim của họ trên đất liền, mở ra thị trường rộng lớn.

Chúng tôi đã kêu gọi phân phối trực tiếp ở đất liền, Tin nói. Chúng tôi có thể bắt đầu với Khu vực Vịnh Greater để mở rộng thị trường và lên lịch phát hành hàng ngày để cắt giảm cửa sổ. Hồng Kông là một phần của khu vực Vịnh Greater, cùng với chín thành phố ở tỉnh Quảng Đông, hầu hết trong số họ nói tiếng Quảng Đông.

Trong khi các công ty phim hàng đầu như Media Asia và Hoàng đế Motion Pictures đang làm chậm sản xuất, một số dự án thú vị đang được thực hiện. Chúng bao gồm tính năng ra mắt của Dawn Ho.Sống để giành chiến thắng, với sự tham gia của Raymond Lam và Jennifer Yu, và Ho Cheuk Tin'sZombie không bao giờ nghỉ ngơi, sẽ được quay ở Đài Loan, với nam diễn viên kỳ cựu Tai Bo với tư cách là nhà sản xuất lần đầu tiên, cùng với đạo diễn Philip Yung làm nhà sản xuất. Các tiêu đề sắp tới bao gồmĐường đến Vendetta, được hỗ trợ bởi MM2 Hồng Kông, nơi vừa kết thúc buổi chụp hình tại Nhật Bản.

Ngoài ra, Yu Sze Long'sTình yêu & tình dục khi phát trực tuyếnđang được sản xuất, trong khi Wu Chui Yi'sBird of Paradise, Tom Chung Sing'sNữ hoàng dự phòngCác cô gái game thủBởi Veronica Bassetto và Sophie Yang đang ở trong sản xuất. Tất cả đều là tính năng ra mắt được hỗ trợ bởi FFFI.