Trong một năm có quá nhiều thay đổi đột ngột và mất phương hướng, tháng Chín là một cột mốc đánh dấu. Và tháng mười đã đến nóng rồi.
Ngành công nghiệp điện ảnh hầu như không có thời gian để ăn mừng chiến thắng cho Venice và thực tế là San Sebastian đã tổ chức được một lễ hội thể chất ở một điểm nóng Covid-19 khi Bond hoãn lại và những vết nứt kéo dài trong lĩnh vực triển lãm đã nứt ra.
Họ có thể ở hai đầu đối diện của lĩnh vực này, nhưng những câu chuyện này có mối liên hệ chặt chẽ với nhau. Việc những người phát trực tuyến mua sắm rầm rộ tại các lễ hội và sự do dự của các hãng phim đồng nghĩa với việc triển lãm bị rơi vào gọng kìm. Ngành công nghiệp phải đối mặt với điều này: chỉ còn rất lâu nữa mô hình nắm giữ sẽ trở thành một lối sống.
Quyết định của Cineworld đóng cửa các cơ sở ở Mỹ và Anh diễn ra ngay sau khi hoãn chiếu phim.Không có thời gian để chếtđến tháng 4 năm 2021, nhưng, hãy đối mặt với sự thật, Bond đang bị bám chặt vào vách đá đã trở thành bộ phim được phát hành hàng ngày trên toàn cầu. (Tuy nhiên, điều đáng chú ý là trong cùng kỳ nghỉ cuối tuần kéo dài ba ngày đó, Trung Quốc đạt 215 triệu USD cho phim nội địa, con số này ít nhiều tương đương vớinguyên lýtổng doanh thu quốc tế của phim, con số được cho là đã khiến Universal rút lại trái phiếu.)
Tất nhiên, có những bài học cần rút ra ở đây, nhưng bài học rút ra lớn nhất là ngành này chưa gắn kết với nhau. Thật hấp dẫn khi được xem Hollywood? như một khối, nhưng các hãng phim thậm chí không làm việc cùng nhau, tập trung vào các bộ phim riêng lẻ thay vì nhìn thấy một bức tranh lớn hơn.
Buổi triển lãm, vốn phụ thuộc quá nhiều vào hệ thống studio gần đây, đang gặp khó khăn trong khi chờ đợi. Các trang web độc lập bị siết chặt hơn nữa, tuy nhiên vẫn có sự thiếu linh hoạt trong các bộ phận của lĩnh vực đó? trên cửa sổ rạp chiếu phim, trên sự cạnh tranh giữa các vòng đấu ? điều này bắt đầu nghe giống như câu chuyện của Nero giữa một trận đại dịch.
Ở vùng đất lễ hội, những người phát trực tuyến đã chộp lấy các tính năng độc lập ngay khi các đánh giá tốt bắt đầu xuất hiện. Tuy nhiên, một số rạp chiếu phim sẽ không hoạt động với các bộ truyền phát và chẳng hạn như Netflix đã quyết định không hợp tác với các lễ hội trong năm nay. Thay vào đó, hãng đã chọn loại bỏ ít nhất hai bộ phim đình đám trong tháng 9 mà lẽ ra có thể giúp đỡ một lĩnh vực đang gặp khó khăn, điều này đã chứng tỏ hãng không nhất thiết cần sự tham gia thể chất của nhân tài như đã tuyên bố (xemvùng đất du mục).
Nếu có vẻ như chúng ta đang ở thời điểm đó trong phim mà mọi người nhận ra rằng họ phải đoàn kết với nhau, nếu không nó sẽ không có kết thúc tốt đẹp.
Từng lĩnh vực, những nỗ lực dũng cảm đã được thực hiện để giữ cho ngành công nghiệp, vốn bị thiệt hại nặng nề do đại dịch, tiếp tục tồn tại. Sản xuất đã phải tự đại tu. Lĩnh vực bán hàng đã phải chuyển sang trực tuyến. Các lễ hội cũng đã nỗ lực rất nhiều để duy trì chương trình diễn ra suôn sẻ, đạt được điều dường như không thể ? Venice? bằng cách giành lấy chiến thắng trong thời điểm ảm đạm. Không chỉ vì khả năng tổ chức đáng kinh ngạc của một sự kiện lớn trong một trận đại dịch, mà còn đối với rạp chiếu phim được trưng bày: không có sự tham gia của bất kỳ hãng phim lớn hay dịch vụ phát trực tuyến nào, Venice gần như đồng đều tốt, với một vài ngoại lệ có vẻ nhỏ nhặt cần lưu ý ở đây.
Các công ty truyền phát, đối mặt với tình trạng thiếu nguồn cung vào năm tới, đã nhanh chóng nhảy vào. Bàn tán về các giải thưởng bắt đầu rộ lên (mặc dù việc xây dựng hành lang trong khi các rạp chiếu phim đóng cửa sẽ là một thách thức đối với Hollywood: các quy tắc đã được viết lại, nhưng các địa điểm đóng cửa và nhân viên thất nghiệp đóng vai trò ủng hộ đáng buồn trên thảm đỏ).
Ở cuối chuỗi thức ăn, khu vực triển lãm theo dõi và chờ đợi cho đến khi không thể nữa.
Rõ ràng chưa? nhưng luôn đáng để nhắc lại điều hiển nhiên ? rằng mọi bước trên chiếc thang này đều được kết nối. Các hãng phim đang tranh giành vị trí cho các bộ phim bom tấn của họ và mơ về tổng doanh thu phát hành toàn cầu của năm ngoái chiếu ở cùng rạp, cho cùng một lượng khán giả. Sự xung đột vô ích giữa những người phát trực tiếp và triển lãm có thể trở nên nguy hiểm trong thế giới của Covid-19 trừ khi nó được giải quyết. Các rạp chiếu phim độc lập đang tranh cãi với nhau về tính độc quyền cần phải nhận ra rằng sẽ không bao giờ thắng nếu rạp trống rỗng.
Lĩnh vực lễ hội không thể hoạt động nếu không có sản phẩm và địa điểm để trưng bày nó. Người phát trực tuyến hoạt động theo cơ chế cửa hàng và bạn không thể cải thiện việc tổ chức các lễ hội/triển lãm cho việc đó. Ở cấp độ rất cơ bản, Liên hoan phim BFI London đang cố gắng chiếu một số buổi chiếu ra mắt thực tế tại các rạp chiếu phim hiện sẽ đóng cửa.
Làm cho nó xảy ra
Hiện tại có một số tin tức khủng khiếp dành cho những người làm việc trong lĩnh vực này. Tuy nhiên, cũng có một số bài học tích cực. Các lễ hội và hoạt động làm phim độc lập đã có sự trở lại đầy hứa hẹn và đáng khích lệ.
Phim đang được quay. Bây giờ chúng ta biết rằng một lễ hội thể chất có thể xảy ra và hệ thống bán vé do Venice và San Sebastian nghĩ ra là một bước đi thiên tài. Bất chấp những tranh cãi không liên tục, đặc biệt là về tình trạng công chiếu, diễn ra gay gắt suốt tháng 9, những người đứng đầu liên hoan phim đã cố gắng thể hiện một mặt trận thống nhất với ngành công nghiệp đang tìm kiếm sự yên tâm. (Và đó không chỉ là một vài cái tôi khổng lồ đè bẹp trên cùng một sân khấu trong đêm khai mạc Venice). Bạn tự hỏi liệu câu châm ngôn về suy thoái có được áp dụng ở đây hay không: kẻ lớn trở nên lớn hơn, kẻ nhỏ đi vào ngách, nhưng trung tâm lại gặp khó khăn trong việc nắm giữ.
Venice diễn ra trên Lido, một hòn đảo, và đóng cửa khu vực lễ hội, thực hiện cả việc kiểm soát nhiệt độ và các biện pháp an ninh một cách chuyên nghiệp. San Sebastian diễn ra tại một thị trấn ở Xứ Basque, một khu vực có mức độ Covid-19 tăng cao, với cả công chúng và giới chuyên môn đều tham dự các buổi chiếu. Rạp chiếu phim, xét cho cùng, là môi trường được kiểm soát.
Bên trong nhà hát tại cả hai lễ hội, những người mở màn đều hoạt động tích cực: bắt buộc phải giãn cách xã hội và đeo khẩu trang. Khốn thay cho bất kỳ ai không đeo mặt nạ đầy đủ trong suốt bộ phim: bị trục xuất và bị hạ nhục nơi công cộng (như đạo diễn người Pháp Eugene Green sẽ chứng thực sau khi ông rời San Sebastian). Chắc chắn là thua lỗ về doanh thu bán vé, nhưng các rạp chiếu phim vẫn kín chỗ (hoặc nửa kín, có giao thức). Có những khoảnh khắc phấn khích và khám phá điện ảnh thực sự.
Cả hai lễ hội châu Âu này đều dựa vào các khoản trợ cấp hào phóng của nhà nước cùng với các quan hệ đối tác thương mại, trong khi Toronto thì kém may mắn hơn. Khi ngân sách thành phố được điều chỉnh lại vào năm tới do các sự kiện toàn cầu, lĩnh vực này có thể sẽ ở mức độ cao hơn.
Điều gì?
Tháng 10 đã bắt đầu tồi tệ. Việc đóng cửa Cineworld là một đòn giáng mạnh vào cơ thể. Lĩnh vực lễ hội đang học cách đi lại? Liên hoan phim New York và Zurich đã kết thúc, mùa liên hoan phim châu Á sắp bắt đầu, chủ yếu là trực tuyến. Chúng tôi biết rằng các sự kiện vật lý có thể và nên được tổ chức, nếu có thể, bằng cách sử dụng các giao thức. Không có gì giống như một liên hoan phim, đặc biệt là một liên hoan phim có tiêu chuẩn giám tuyển cao, để tạo ra sự quan tâm, tiếng vang và niềm tin đơn giản, cần thiết trong ngành, trong khi mô hình kết hợp đang hoạt động tốt cho các sự kiện trong ngành. Bạn có thể đến rạp chiếu phim trong thời kỳ đại dịch mà vẫn an toàn.
Nhưng San Sebastian đã bị bao vây bởi những cơn bão và điều đó dường như phù hợp với toàn bộ hoạt động kinh doanh. Các vực thẳm đã vỡ ra, các mô hình kinh doanh đã va chạm nhau một cách công khai. Nó? Đó là mọi lĩnh vực cho chính nó. Đơn giản chỉ cần mở một chiếc ô và hy vọng điều tốt nhất sẽ không làm cho cơn bão này biến mất.